Penyanyi Sukses Dari Jebolan American Idol

American Idol telah sukses menjadi ajang pencarian bakat yang populer di kawasan Amerika Serikat. Bahkan ajang pencarian bakat ini juga melebarkan sayapnya di berbagai negara di dunia. Unikny American Idol sudah berjalan samapi 14 musim dan kemungkin masih akan berlanjut di musim berikutnya. Semoga saja musim kelima belas dari American Idol akan menjadi musim terbaik bagi para kontestan dan juri, karena rumornya ajang pencarian bakat ini akan mulai ditutup setelah musim ini. Dan itu artinya musim kelimabelas adalah yang terakhir bagi kita untuk bisa menikmati nyanyian yang indah dari kontestan di American Idol. Mungkin kita bisa mengenang American Idol dengan melihat kembali penyanyi-penyanyi yang pernah sukses lewat ajang pencarian bakat ini. Di bawah ini akan diulas beberapa daftar penyanyi jebolan American Idol yang sukses, antara lain:

  1. Kelly Clarkson
    Kelly Clarkson merupakan salah satu penyanyi jebolan American Idol di musim pertama yang menjuarai juara satu. Salah satu lagu populer yang sering diputar adalah “Stronger”. Kelly Clarkson adalah penyanyi, aktris dan sekaligus sebagai penulis lagu. Bahkan ia menulai kesuksesannya dengan cepat dan memiliki karier yang gemilang setelah lulus dari American Idol. Berkat hasil karyanya, namanya pun terkenal dimana-mana.
  2. David Archuleta
    David Archuleta adalah salah satu penyanyi jebolan American Idol di musim ketujuh yang menjadi juara runner-up di masanya. David Archuleta adalah seorang pemain profesional sekaligus merupakan seorang peserta paling muda yang ada di musim ketujuh American idol. Uniknya penyanyi ini sangat sukses memiliki banyak penggemar kala itu. Tidak mengherankan jika banyak kaum hawa yang akan terpincut dengan suara emasnya dan wajah imut yang dimiliknya. Selama berkarier dibidang musik, ia sudah merilis 6 album. David Archuleta juga mendapat beberapa penghargan seperti dalam ajang Teen Choice Awards dan dalam World Music Awards.
  3. Jennifer Hudson
    Jennifer Hudson adalah salah satu penyanyi jebolan American idol di musim ketiga. Ia juga menjadi juara pertama pada musim ketiga di kala itu. Jennifer Hudson memiliki bakat multi talenta seperti bernyanyi dan juga jago dalam akting hal ini dibuktikannya dari penghargaan yang ia dapat dari Golden Globe Award, lalu dari BAFT Award, dan yang selanjutny adalah dari ajang penghargaan lain yang tak kalah terkenal. Ia juga dikenal pernah mendapat sebuah penghargaan yang cukup bergensi, yakni sebuah Grammy Award dari hasil album debutnya yang bertajuk “Jennifer Hudson”.
  4. Carrie Underwood
    Carrie Underwood adalah salah satu penyanyi jebolan American Idol di musim keempat yang juga menjuarai juara pertama di musimnya kala itu. Selama berkarier dibidang musik ia sudah merilis 4 album. Carrie Underwood juga tidak kalah dalam hal prestasi karena ia mampu menyabet sejumlah 7 buah Grammy Award dan pernah menjadi nominasi dalam sebuah ajang Golden Globe Award.
  5. Adam Lambert
    Adam Lambert adalah salah satu pemyanyi jebolan American Idol di musim kedelapan dan menjadi seorang runner up di musimnya kala itu. Adam Lambert memiliki kesuksesan dalm karier musiknya karena memang ia sudah sangat terkenal di mata masyrakat bahkan lebih dari Kris Allen yang pernah menjadi juara di American Idol musim kedelapan.

Nama-nama penyanyi di atas pasti sudah tidak asing lagi bagi beberapa orang, karena memang penyannyi di atas adalah alumni dari para kandidat yang dulunya pernah ikut audisi di American Idol.

Ryan Seacrest Dan 3 Juri ‘American Idol’ Akan Kembali Mengisi Kursi Juri
Berita Gosip

Ryan Seacrest Dan 3 Juri ‘American Idol’ Akan Kembali Mengisi Kursi Juri

Ryan Seacrest Dan 3 Juri ‘American Idol’ Akan Kembali Mengisi Kursi Juri – ABC telah mengumumkan bahwa American Idol veteran sekali lagi akan menampilkan pembawa acara Ryan Seacrest dan juri Luke Bryan, Katy Perry dan Lionel Richie musim depan. Seacrest, tentu saja, telah menjadi andalan dalam kompetisi menyanyi sejak debutnya di jaringan aslinya, Fox, pada Juni 2002. Setelah ditayangkan selama 15 musim di Fox, ABC masuk dan menghidupkan kembali American Idol untuk musim 16 pada Maret 2018. Bryan , Perry dan Richie telah bersama kebangkitan sejak awal di ABC, yang kembali untuk musim 5 di jaring alfabet (dan musim ke-20 secara keseluruhan).

Ryan Seacrest Dan 3 Juri ‘American Idol’ Akan Kembali Mengisi Kursi Juri

Ryan Seacrest Dan 3 Juri 'American Idol' Akan Kembali Mengisi Kursi Juri

votefortheworst – “Luke, Katy, Lionel dan Ryan adalah ikon musik dan industri yang telah menjadi identik dengan Idol di ABC,” kata Rob Mills, wakil presiden eksekutif, Unscripted and Alternative Entertainment, Walt Disney Television. “Kekuatan bintang mereka tak tertandingi, dan dukungan mereka adalah hadiah bagi para kontestan kami yang telah sangat diuntungkan dari kebijaksanaan mereka selama empat musim terakhir—dan mereka siap melakukannya lagi. Saat kami memulai musim yang penting, saya pikir aman untuk mengatakan bahwa tim impian ini telah secara resmi memperkuat warisan mereka di Idol . ”

Baca juga : Tidak populer di Indonesia, Maria Simorangkir Daftarkan Diri di American Idol

“ American Idol masih merupakan acara musik orisinal yang benar-benar menciptakan superstar dan terus berkembang untuk memungkinkan seniman sejati berhasil dalam bisnis unik ini,” kata produser eksekutif dan showrunner Megan Wolflick. “Chemistry dan gairah yang dibawa Katy, Luke, Lionel dan Ryan tidak ada duanya. Kami sangat gembira bahwa mereka kembali untuk musim ke- 20 yang ikonik ini untuk mencari bakat baru yang paling segar yang ditawarkan bangsa ini.”

Setelah serial dengan peringkat teratas di semua primetime, peringkat lama di American Idol mencerminkan erosi jaringan siaran yang terdokumentasi dengan baik di era konsumsi konten digital yang berkembang ini. Memuncak pada rata-rata 30,58 juta pemirsa, pada musim TV 2006-07 (untuk siaran langsung hasil Rabu, menurut Nielsen Media Research), musim baru-baru ini di ABC pada 2020-21 turun ke musim terendah 7,42 juta dan 6,24 juta pemirsa, masing-masing, untuk siaran Minggu dan Senin.

Audisi American Idol musim kelima akan dimulai pada hari Jumat, 6 Agustus, dengan kembalinya Idol Across America , pencarian nasional virtual langsung untuk penyanyi superstar berikutnya, yang berlangsung di seluruh 50 negara bagian. Untuk tahun kedua berturut-turut, Idol Across America akan memberikan harapan kesempatan untuk menunjukkan bakat mereka secara langsung dengan produser American Idol , dari mana saja di Amerika, di setiap tanggal audisi resmi untuk kesempatan melanjutkan ke audisi juri putaran kompetisi.

Mendapatkan Ketenaran Kembali Bersama: Ketiga Juri ‘Idol’ Akan Kembali untuk Musim 20. Katy Perry, Luke Bryan, Lionel Richie, dan Ryan Seacrest akan secara resmi kembali ke American Idol musim ini. Pengumuman itu dibuat di Good Morning America saat pembawa acara Robin Roberts menunjukkan “sepertinya pernah diragukan.” Ini akan menjadi musim kelima grup bersama.

“Mereka luar biasa bersama!” kata Roberts saat pengumuman saat “Dancing on the Ceiling” Richie diputar. Yah, kita menari di langit-langit. Musim 19 tidak diragukan lagi adalah musim paling berbakat dan dramatis yang pernah kita lihat sejauh ini. Tidak ada yang tahu apa yang akan dibawa Musim 20.

Seperti yang diketahui semua penggemar American Idol , Seacrest telah menjadi pembawa acara sejak awal. Ada sedikit keraguan apakah dia akan kembali atau tidak. Namun, dengan begitu banyak panel juri yang berbeda sepanjang 19 musim Idol , penggemar tidak pernah benar – benar tahu apakah mereka akan melihat grup yang sama dari tahun ke tahun.

Panel Juri akan Kembali untuk American Idol Musim 20 Mengingat para juri baru saja memenangkan penghargaan ARTAS 2021 untuk Panel Penjurian Luar Biasa , seharusnya tidak terlalu mengejutkan bahwa seluruh grup menandatangani untuk musim lain.

Belum lagi jumlah kesenangan yang mereka semua miliki baik di atas panggung maupun di belakang layar . Tampaknya, setidaknya untuk saat ini, mereka semua menikmati pekerjaan mereka — dan rekan kerja mereka. Dengan pembatasan COVID-19 , kontestan keluar , dan kontestan Musim 18 yang terkenal kembali , musim terakhir ini dipenuhi dengan kegembiraan.

Musim 20 belum memiliki tanggal pemutaran perdana, tetapi kami berharap itu akan terjadi pada awal tahun depan. Audisi virtual langsung sudah mulai syuting Jumat ini di seluruh negeri dengan ‘Idol Across America.’ Meskipun ini adalah proses audisi virtual sepenuhnya, para kontestan akan tetap dikategorikan berdasarkan kota untuk mempertahankan sedikit tradisi Idol .

Luke Bryan akan kembali ke American Idol ketika Musim 20 dimulai di ABC. Bahkan, panel juri dan pembawa acara Ryan Seacrest akan kembali ke acara televisi realitas bernyanyi.

Good Morning America mengkonfirmasi pada Selasa pagi (3 Agustus) bahwa Bryan, Seacrest, Lionel Richie, dan Katy Perry semuanya akan kembali untuk tahun kelima berturut-turut. Panel dibentuk untuk Musim 16 pada tahun 2018, meskipun Seacrest telah bergabung dengan waralaba sejak Musim 1. Mentor Bobby Bones juga telah menjadi bagian dari American Idol selama empat musim. Statusnya tidak disebutkan dalam pengumuman tersebut.

Audisi akan dimulai secara virtual minggu ini, dengan tanggal mulai untuk Musim 20 masih TBD. Secara historis pertunjukan telah dimulai pada musim dingin. Musim 19 American Idol ditayangkan perdana pada Hari Valentine 2021.

Dengan Bryan di meja juri, musik country telah terwakili dengan baik di seluruh kompetisi. Dua dari empat pemenang terakhir condong ke negara: Laine Hardy (Musim 17) dan Chayce Beckham (Musim 19). Bintang terbesar dari waralaba selama dekade terakhir mungkin benar-benar berada di urutan ketiga. Gabby Barrett telah mencetak dua hit crossover besar dengan “I Hope” dan “The Good Ones” dan menjadi pesaing reguler untuk penghargaan musik country terbesar.

Musim pertunjukan 2021 dirundung skandal yang melibatkan kontestan. Cecil Ray Baker ditangkap pada bulan April dan didakwa dengan pencurian. Kontestan musim 18 Doug Kiker ditangkap atas tuduhan pelanggaran kekerasan dalam rumah tangga pada bulan Mei. Finalis Top 5 Musim 19 Caleb Kennedy keluar dari pertunjukan setelah video dia duduk di sebelah seseorang dengan tudung putih muncul di media sosial. Finalis Musim 18 Arthur Gunn juga kembali untuk mengamankan tempat di final, tetapi menghilang secara misterius beberapa jam sebelum dia ditetapkan untuk tampil.

Hingga saat ini, Carrie Underwood dan Scotty McCreery tetap menjadi pemenang American Idol paling populer di musik country , meskipun juara Musim 1 Kelly Clarkson telah mencoba-coba musik country. Musim 15 Trent Harmon merilis satu rekor label besar setelah menang, tetapi tidak mencetak hit di radio country.

Tidak populer di Indonesia, Maria Simorangkir Daftarkan Diri di American Idol
Berita Gosip Musisi

Tidak populer di Indonesia, Maria Simorangkir Daftarkan Diri di American Idol

Tidak populer di Indonesia, Maria Simorangkir Daftarkan Diri di American Idol – Batin biduan Maria Simorangkir luang goyah, sebab keteranannya di pabrik nada Indonesia bertambah memudar. Job on air ataupun manggung di kegiatan tv, tidak sering diperoleh Maria Simorangkir sesudah memenangkan Indonesian Idol 2018.

Tidak populer di Indonesia, Maria Simorangkir Daftarkan Diri di American Idol

Tidak populer di Indonesia, Maria Simorangkir Daftarkan Diri di American Idol

votefortheworst – Setelah itu, Maria Simorangkir berupaya memantapkan diri dengan berasumsi lagi, apa motivasinya buat dapat jadi biduan handal serta go global.” Dorongan saya bersenandung tentu papa. Papa support saya hendak dapat jadi biduan. Saya wajib jadi biduan yang bagus serta handal,” tutur Maria Simorangkir dalam channel Youtube Superyouth, diambil Berita Kota, Senin( 5/ 7/ 2021).

Baca juga : Kehidupan Danielle Bradbery Serta Perjalanan Karir Juara The Voice Season 4

” Namanya jadi biduan, pengin jadi biduan global. Itu yg pengin saya peroleh,” tambahnya. Untuk menciptakan ambisinya jadi biduan global, apa yang dicoba perempuan 19 tahun itu? Beliau berterus terang mau senantiasa fokus berkreasi serta menempuh seluruh profesi didepan mata.

Tetapi, Maria tidak menampik terdapat satu perihal yang beliau jalani untuk menciptakan ambisinya go global.” Terdapat yang ngirimin di Direct Message( Desimeter) Instagram, terdapat American Idol buka audisi,” ucapnya.

Cewek kelahiran Area, 7 Oktober 2001 tidak menampik memasukkan diri di pertandingan pencarian kemampuan American Idol.” Yaudah coba pendaftaran dahulu. Dapat apa engganya hal belum lama,” kata perempuan bernama komplit Maria Dwi Adiratna Simorangkir.

Maria tidak ketahui apakah pendaftarannya diperoleh ataupun tidak. Karena, perihal yang beliau takutkan merupakan pertandingan pencarian kemampuan itu spesial buat masyarakat Amerika Sindikat saja.” Memanglah audisinya cuma buat America, orang Indonesia tak mengerti dapat apa engga. Yang berarti saya upaya, pendaftaran, bimbingan jadi bermukim menunggu aja,” jelasnya.

Berakhir mencatat, Maria Simorangkir cuma dapat berharap supaya pendaftarannya di American Idol dapat diperoleh serta beliau dapat menciptakan mimpinya jadi biduan global.” Saya serahin seluruh ke Tuhan, saya tak menuntut masuk ini itu( tercantum American Idol). Saya percya tuhan kasih jalur yang terbaik,” ucap Maria Simorangkir.

Maria Simorangkir Luang Cemburu, Pemenang Indonesian Idol Tetapi Namanya Tidak Setenar Abdul serta Brisia Jodie.

Berakhir memenangkan Indonesian Idol 2018, karir Maria Simorangkir di pabrik nada Indonesia bertambah memudar. Maria Simorangkir seolah tidak bercahaya walaupun beliau sukses menaklukkan Abdul, buat memenangkan Indonesian Idol masa ke- 9.

Sementara itu, biduan yang sealiran dengannya semacam Abdul, Marion Jola, Ghea Indrawari, Brisia Jodie, serta lain- lain memiliki karir mentereng walaupun tidak jadi pemenang Indonesian Idol tahun 2018. 3 tahun jadi pemenang, Maria Simorangkir sinarnya seolah memudar serta tidak sering tampak di pentas on air ataupun menyanyi dalam program tv.

” Dahulu saya luang mikir mengapa betul kenapa saya kurang populer, kenapa saya tak sebooming mereka, engga seterkenal mereka,” tutur Maria Simorangkir dalam channel Youtube Superyouth, diambil Berita Kota, Senin( 5/ 7/ 2021).” Awal mulanya luang cemburu. Seperti bila on air, bila dapat promo lagu saya, bila dapat bertemu bintang film yang lain,” tambahnya.

Apalagi, perihal itu hingga membuat perempuan berumur 19 tahun itu berasumsi, beliau wajib melaksanakan apa bila tidak populer lagi.” Dikala itu luang pilu, sebab mayoritas job di off air. Bertemu bintang film yang lain tidak sering. Setelah itu bisa sokongan dari Abdul, Ghea, serta biduan sepantaran saya,” jelasnya.

” Saya dikuatkan dengan dimohon lalu antusias serta lalu berkreasi,” tambahnya. Tetapi, perempuan kelahiran Area, 7 Oktober 2001 memperoleh berkah Tuhan. Walaupun tidak bisa job on air, beliau menyambut seluruh berbagai ajuan manggung off air semenjak tahun 2018.

” Tetapi disatu bagian saya mikir keuntungan orang berbeda- beda. Jalannya saya betul kerap job off air jadinya,” kata perempuan bernama komplit Maria Dwi Adiratna Simorangkir. Sebab merasa sedang menemukan bantuan berbentuk job off air, Maria Simorangkir merasa hidupnya dikala ini memberikan seluruhnya pada Tuhan serta meyakinkan diri, beliau pantas jadi biduan.” Yang saya buktikan sih banyak berkreasi, sharjng mengenai kebaikan, kehidupan, interaksi serupa fans. Mereka tolong saya up sampe saat ini,” ucap Maria Simorangkir.

Baca juga : Mengenal Good Charlotte, Band Rock Amerika Dari Waldorf

Curhat Maria Simorangkir Kerap Dikecilkan sebab Umurnya yang Muda

Maria Simorangkir jadi pemenang awal dalam pertandingan pencarian kemampuan Indonesian Idol 2018. Suaranya yang menawan banyak orang apalagi diucap mempunyai mutu global. Biduan yang sering dikatakan mendekati dengan Nicki Minaj ini tidak tidak sering memperoleh standing ovation dari para hakim Indonesian Idol. Maria Simorangkir yang berbicara kencana ini sedang mendiami kursi Sekolah Menengah Kejuruan(SMK).

Tetapi sebab sedang berumur 16 tahun, Maria Simorangkir warnanya sering dikecilkan oleh banyak orang. Beliau ditaksir tidak sanggup dalam melaksanakan profesionalitasnya selaku biduan sebab sedang berpelajaran. Menanggapi cibiran ini, Maria Simorangkir malah memilah buat membagikan fakta.

Beliau meyakinkan kalau kedua kedudukannya selaku anak Sekolah Menengah Kejuruan(SMK) sekalian biduan bisa dilakoninya dengan bagus. Bagi Maria Simorangkir, beliau hendak meyakinkan lewat penampilannya pada bertepatan pada 23 Agustus 2018 kelak di balik tahun RCTI.

” Saya memanglah sedang anak Sekolah Menengah Kejuruan(SMK) saat ini, tetapi saya dapat menciptakan mimpiku buat jadi seseorang biduan. Meski banyak yang meremehkanku sebab mereka pikir saya sedang belia, tetapi saya dapat meyakinkan jika saya dapat menempuh kedua kedudukan itu dengan bagus.

#SiapaBilangGakBisa jadi di luar ekspetasi! Nah, saya hendak buktiindengan penampilanku di kegiatan balik tahun RCTI, 23 Agustus 2018 jam 20: 00 Wib. Ehh.. saya terdapat kejutan yang asyik pula loh.. janganlah kurang ingat nonton yaa!!” catat Maria di akun Instagramnya@mariasmrngkr( 13/ 8/ 2018). Walaupun luang dikecilkan, warnanya sedang banyak warga Internet yang satu bahasa dengan Maria Simorangkir.

Mereka yakin hendak keahlian anak Sekolah Menengah Kejuruan(SMK) ini dalam bersenandung serta menjadikannya selaku gagasan.” Saya justru ter gagasan serupa kalian mar@mariasmrngkr kalian di umur Sekolah Menengah Kejuruan(SMK)( serupa seperti saya) telah dapat berhasil pertandingan besar,” tutur@daniellmarcelino_.

” Janganlah acuhkan kiri kananmu maria, antusias terussss,” pendapat@josep1nn.” Menawan, sedang belia sdah berbakat serta sdah menggapai kemauan kalian… tetapi senantiasa kecil batin betul… senantiasa handalkan Tuhan dalm seluruh kegiatan kmu.” ucap@nainggolanimel.

” Jgn acuhkan tutur org.. orang sedemikian itu membahas org lain tanpa memandang dirinya sanggup ataupun tidak… antusias utk mengejar mimpi serta buktikan kalau anda dapat# fighting,” ekstra@theodoramanullang.

” Mutu mu tidak di tentuken dari orang yang mengurangkan mu. Senantiasa, jadi pangkal yang bagus sekalipun yang di memuji mengalem senantiasa buah yang di atas( kecil batin) Berhasil senantiasa untuk mu indonesia memerlukan kalian selaku creator belia dalam aspek nya GBU.”

Kehidupan Danielle Bradbery Serta Perjalanan Karir Juara The Voice Season 4
Artikel Berita Musisi

Kehidupan Danielle Bradbery Serta Perjalanan Karir Juara The Voice Season 4

Kehidupan Danielle Bradbery Serta Perjalanan Karir Juara The Voice Season 4 – Danielle Simone Bradbery( lahir 23 Juli 1996) merupakan biduan nada country Amerika dari Cypress, Texas. Ia memenangkan masa keempat NBCs The Voice pada tahun 2013, jadi bintang film paling muda yang memenangkan pertandingan. Album sanggar debut Bradbery, Danielle Bradbery, diluncurkan pada 25 November 2013. Album ini menunjukkan singel” The Heart of Dixie”. Pada 2 Juni 2017, Bradbery mengeluarkan single bertajuk” Sway”. Lagu itu ialah singel penting dari album keduanya, I Dont Believe Weve Met, yang diluncurkan pada 1 Desember 2017.

Kehidupan Danielle Bradbery Serta Perjalanan Karir Juara The Voice Season 4

Kehidupan Danielle Bradbery Serta Perjalanan Karir Juara The Voice Season 4

votefortheworst – Bradbery lahir pada 23 Juli 1996 di Houston, Texas dari orang berumur Danny Bradbery serta Gloria Redden Martinez namun alih ke Cypress. Ia berpelajaran di Cypress Ranch High School. Sepanjang audisi tunanetra The Voice pada 25 Maret 2013, Bradbery mengantarkan” Mean” Taylor Swift, mendesak Adam Levine, Blake Shelton, serta Usher buat mengganti bangku mereka. Bradbery setelah itu memilah Shelton serta senantiasa terletak di timnya.

Baca juga : Mengenal Cassadee Pope dan Terry McDermott Juara 1 dan 2 Di The Voice Musim Ke-3

Di sesi Pertempuran, Bradbery mengalami Caroline Glaser di mana mereka menyanyikan lagu” Put Your Records On”, Bradbery diseleksi dari Glaser, dalam cara maju ke sesi Knockout. Sepanjang Knockouts, Bradbery menyanyikan” Jesus Take The Wheel” melawan Taylor Beckham di mana Blake menentukannya buat senantiasa dalam pertandingan, mengirim kembali Beckham. Sepanjang kegiatan Maksimum 16, ia menyanyikan” Bisa jadi Itu Memphis” serta diseleksi oleh Amerika sampai minggu depan.

Minggu selanjutnya, biduan country itu menyanyikan lagu Carrie Underwood” Wasted.” Sepanjang playoff Maksimum 10, Bradbery menyanyikan lagu” Heads Carolina, Tails California”, yang jadi lagu awal masa ini, serta salah satunya lagu pada sesi itu, yang menggapai 10 tangga lagu paling atas iTunes.

Sepanjang Maksimum 8, Bradbery menyanyikan lagu” Eyang( Tell Me Bout the Good Ol Days).” Di Maksimum 6, ia menyanyikan” Shake the Sugar Tree” kepunyaan Pam Tillis yang diseleksi oleh instruktur Blake Shelton. Minggu itu, ia pula menyanyikan” A Little Bit Stronger” Sara Evans, memberhentikan lagu dengan bunyi besar lewat kabur terakhir” stronger” serta” yeah”.

Sepanjang Maksimum 5, Bradbery menyanyikan” Please Remember Me” serta” World Health Organization I Am” yang tiap- tiap menggapai 6 serta 4 tempat di 10 tangga lagu paling atas iTunes. Sepanjang” World Health Organization I Am,” ia berjalan melampaui pemirsa buat bersenandung di sisi orang berumur serta bunda tirinya. Di akhir, Bradbery menyanyikan lagu” Timber, Im Falling in Love” bersama pelatihnya Blake Shelton, ia pula menyanyikan balik lagu” Bisa jadi Itu Memphis” yang menggapai 10 besar tangga lagu iTunes serta menyanyikan lagu” Born to Fly” saat sebelum ia diumumkan selaku juara masa keempat The Voice.

Ia mempunyai posisi sangat pucuk serta sangat single buat menggapai 10 besar di iTunes sepanjang masa. Dengan cara totalitas, ia mempunyai lebih banyak unduhan iTunes dari kandidat lain dalam asal usul pementasan.[Rujukan?] Pada umur 16, Bradbery merupakan juara paling muda The Voice pada dikala itu. Rekor ini setelah itu dikalahkan oleh Sawyer Fredericks( yang memenangkan Masa 8 pada umur 16), serta setelah itu oleh Brynn Cartelli( yang memenangkan masa 14 pada umur 15).

Pada 19 Juni 2013, satu hari sehabis Bradbery memenangkan The Voice, ia memaraf kontrak rekaman dengan Big Machine Records. Single debutnya,” The Heart of Dixie,” diluncurkan pada 16 Juli 2013. Album sanggar awal Bradbery, self- titled Danielle Bradbery, diluncurkan 25 November 2013. Pada 14 September 2013, Bradbery tampak di WGTY Great Country Pentas radio di York Fair serta menyanyikan 4 lagu dari albumnya yang hendak tiba, ialah” Young in America”,” Dance Hall”,” Never Like This” serta” Daughter of a Working Man”.

Bradbery membuat debut Grand Ole Opry- nya di pentas memiliki Auditorium Ryman di Nashville pada 12 November. Berbarengan dengan debut Opry- nya, Bradbery merupakan aktor pendukung di Beat This Summer Tour kepunyaan Brad Paisley. Pada 17 November 2013, Bradbery menyanyikan lagu kebangsaan pada seremoni awal Grand Prix Resep 1 Amerika Sindikat 2013. Lagunya” My Day” diperlihatkan di Olimpiade Masa Dingin Sochi 2014 dikala beliau tersaring jadi” suara” kampanye advertensi Olimpiade yang berekanan dengan NBC Olympics dengan The Voice.

Bradbery berasosiasi dengan Hunter Hayes selaku pengunjung eksklusif di Rekreasi Were Not Invisible mulai 20 Maret 2014. Dalam tanya jawab baru- baru ini dengan Naked Mag, Bradbery mengonfirmasi kalau ia lagi menulis lagu buat album keduanya serta berambisi buat merilisnya dekat tahun 2015. Ia membawanya ke akun Twitter- nya pada 23 Agustus 2015 kalau ia hendak mengeluarkan single awal dari album sanggar keduanya” Friend Zone” pada 28 Agustus 2015. Lagu itu tidak sempat mempunyai luncurkan radio terestrial sah serta jadi” buzz” Sendirian.

Pada tahun 2017, Bradbery kesimpulannya mengeluarkan lagu bertajuk” Sway” selaku single. Ini mengawali debutnya di Nomor. 46 di tangga lagu negeri Billboard minggu ini pada 14 Juni serta dengan cara sah berakibat pada radio negeri pada 28 Agustus 2017. Ia pula berpindah ke jejak BMLG Big Machine buat menemani luncurkan. Pada 4 Agustus 2017, Bradbery memublikasikan kalau” Sway” hendak jadi singel penting dari album keduanya yang hendak tiba, I Dont Believe Weve Met, yang diluncurkan pada 1 Desember 2017. Pada 2019, beliau timbul di Charlies Angels: Original Motion Picture Soundtrack, mengamalkan lagu” Blackout”. Pada bertepatan pada 8 Mei, beliau mengeluarkan lagu” Never Have I Ever”.

Pada 12 Oktober 2013, Bradbery menunjukkan” Somewhere Berlebihan the Rainbow” di Perdana Adat- istiadat Impian Tahunan Kedelapan buat mensupport Tujuan Augie MDA yang mempunyai tujuan tunggal buat menciptakan obat buat ALS. Ia pula tampak di konser kebaikan Girls& Guitars buat berikan khasiat untuk Ryan Seacrest Foundation. Bradbery serta banyak bintang country yang lain memaraf kotak Honey Nut Cheerios buat dilelang buat kebaikan Outnumber Hunger. Tujuan kebaikan merupakan mengakhiri kelaparan di AS.

Danielle Bradbery mengenai Mengidap Sakit kepala sebelah Parah: Ini Perasaan Terburuk serta Membuntukan,” Aku ingat bersandar serta cuma mata serta kepala aku, kuping aku berdenyut- denyut,” tuturnya pada ORANG.”… Itu awal mulanya” Dekat satu tahun yang kemudian, Danielle Bradbery tersadar dengan perasaan semacam ia hadapi mabuk terburuk dalam hidupnya.

Baca juga : Cerita Dibalik The Destiny Tour “Raja Pop” Dunia Michael Jackson

Tetapi biduan country itu belum minum apa juga malam tadinya.” Ini perasaan terburuk serta membuntukan,” tutur bintang berumur 24 tahun itu pada ORANG.” Aku ingat bersandar serta cuma mata serta kepala aku, kuping aku berdenyut- denyut serta aku semacam, Ok, aku hendak tiduran. Serta di mari betul- betul hitam. Itu merupakan awal mulanya.”

Ia langsung ketahui itu bukan sakit kepala lazim— tetapi yang awal darinya saat ini kerap sakit kepala sebelah. Pada tahun kemudian, Bradbery berkata ia mengidap lebih dari 20 migrain- masing- masing berjalan 2 ataupun 3 hari. Ia umumnya memperoleh mereka 2 kali sebulan. Baru- baru ini, ia mengenali kalau neneknya yang berumur 88 tahun, Patsy Bradbery, berjuang melawan sakit kepala sebelah yang seram kala ia sama tua Danielle.

” Ia mengatakan, Aku tidak ketahui apa yang salah dengan saya- saya merasa sakit kepala nyaris tiap hari,” tutur Bradbery.” Itu cuma tahap dalam hidupnya yang wajib ia lewatkan.” Mencari buat menciptakan penyembuhan rumah yang natural, Bradbery berpindah ke fansnya di alat sosial- dua kali ia memposting persoalan di Instagram Story- nya memohon saran sakit kepala sebelah.

” Aku memakai program aku buat menjangkau penggemar aku serta mengatakan, Hei, Kamu bisa jadi menginginkan aku terkadang dengan nada saya- tetapi saat ini, aku menginginkan Kamu,” tuturnya.” Ini amat luar lazim serta berguna.” Buat menghindari sakit kepala sebelah ia minum banyak air, memakai minyak elementer peppermint, mengubah kompres panas serta dingin, minum jahe serta komsumsi Vit C serta Seng. Ia pula mulai konsentrasi serta pengobatan pijit.

” Kayaknya penyembuhan serta saran tidak terdapat habisnya,” tuturnya. Kala sakit kepala sebelah melanda, pendampingnya sepanjang nyaris 2 tahun, Bennett Jonas, merawatnya.” Ia amat menolong serta kekasih yang manis,” tuturnya. Ia ingat sakit kepala sebelah yang amat menyakitkan yang membangunkannya pada jam 4 pagi pada sesuatu pagi di bulan Oktober. Ia membangunkan Jonas, yang membawakannya semangkuk oatmeal, Gatorade, serta sebungkus es. Ia pijit lehernya, sedangkan anjingnya, Banyak, merangkak di pangkuannya.

” Itu betul- betul manis,” tuturnya. Kala ia hadapi sakit kepala sebelah, Banyak, binatang pendukung tertera berumur nyaris 3 tahun, menghiburnya.” Kala aku kesakitan serta ia ketahui kalau aku kesakitan ataupun pilu, ia hendak tiduran pas di atas aku serta jadi bobot,” tutur Bradbery.” Ia hendak merangkak di atas aku serta cuma tiduran di situ serta jadi luar biasa, cuma mensupport serta hirau. Ini luar lazim.”

Sepanjang endemi, Bradbery sudah berlatih sendiri metode main piano dari film YouTube serta bepergian di dekat rumahnya di Nashville. Dibesarkan di Siprus, Texas, bunda Bradbery, Gloria Martinez, bisik- bisik mendaftarkannya buat menjajaki audisi buat masa keempat The Voice. Pada umur 16 tahun serta di regu Blake Shelton, Bradbery jadi yang paling muda yang memenangkan pertandingan.

” Mempunyai Blake selaku instruktur amat eksklusif,” tuturnya.“ Ia betul- betul melindungi banyak orang di timnya serta mempunyai batin yang besar. Ia memiliki konsep buat aku serta aku cuma menyakininya! Ia pula ketahui aku kira- kira pemalu serta ia menolong aku pergi dari cangkang itu— keduanya di atas pentas. serta selaku individu.”

Terbebas dari migrainnya, Bradbery lalu bertugas sepanjang endemi, mengeluarkan tipe Spanyol dari single” Never Have I Ever”(” Yo Nunca He…”) pada 15 Januari. Ia pula bekerja sama dengan Diplo serta Zac Brown pada lagu terkini” Hometown” buat album Diplo Presents Thomas Wesley Ayat 1: Minyak Ular, serta ia baru- baru ini mengeluarkan suatu lagu bertajuk” Girls in My Hometown.”

Ia mau pengidap sakit kepala sebelah yang lain ketahui kalau mereka tidak seorang diri, serta kalau ia pula berjuang–—tetapi terdapat impian.” Senantiasa terdapat sinar di akhir gorong- gorong,” tutur Bradbery.” Aku merupakan orang yang yakin serta berambisi serta aku berupaya buat senantiasa sepositif bisa jadi. Serta aku ketahui kalau itu amat susah untuk banyak orang— sering- kali itu amat susah untuk aku.”

Tiap hari ia mempelajari bermacam obat sakit kepala sebelah serta pemeliharaan natural( ia senang menjauhi obat- obatan).” Kamu cuma wajib senantiasa berambisi serta ketahui kalau terdapat suatu di luar situ buat Anda- dan itu tidak hendak bertahan selamanya,” tuturnya.” Aku ketahui aku bukan salah satunya. Serta aku mau orang ketahui kalau aku berjuang dengan banyak perihal itu serta kalau terdapat impian.”

Mengenal Cassadee Pope dan Terry McDermott Juara 1 dan 2 Di The Voice Musim Ke-3
Berita Gosip Musisi

Mengenal Cassadee Pope dan Terry McDermott Juara 1 dan 2 Di The Voice Musim Ke-3

Mengenal Cassadee Pope dan Terry McDermott Juara 1 dan 2 Di The Voice Musim Ke-3 – Cassadee Blake Pope( lahir 28 Agustus 1989) merupakan seseorang biduan, pengarang lagu, serta musisi Amerika. Pope merupakan vokalis penting serta pengarang lagu dari band rock Hey Monday( menyudahi semenjak Desember 2011), dengan siapa ia mengeluarkan 2 album sanggar serta 3 EP. Paus mengawali pekerjaan solo pada dini 2012, serta mengeluarkan EP Cassadee Pope pada Mei 2012. Ia mengutip bagian dalam masa ketiga dari The Voice serta jadi juara perempuan awal pada bertepatan pada 18 Desember 2012. Her mengawali debut album country solo, Frame oleh Frame, diluncurkan pada 8 Oktober 2013 ke 10 besar charting Billboard 200. Ini debut di Nomor 1 di Maksimum Country Albums, dengan 43. 000 eksemplar terjual di minggu awal.

Mengenal Cassadee Pope dan Terry McDermott Juara 1 dan 2 Di The Voice Musim Ke-3

Mengenal Cassadee Pope dan Terry McDermott Juara 1 dan 2 Di The Voice Musim Ke-3

votefortheworst – Dikala berpelajaran di Wellington High School di Wellington, Florida, Pope membuat band Blake dengan sahabat bagusnya Mike Gentile. Cetak biru ini dibubarkan saat sebelum ditandatangani serta pada tahun 2008, ia serta Gentile bersama dengan Alex Lipshaw, Michael” Jersey” Moriarty, serta Elliot James mendirikan band pop punk Hey Monday. Hey Monday mengeluarkan album sanggar awal mereka, Hold on Tight, pada Oktober 2008. Pope menulis 2 lagu serta turut menulis 9 lagu yang lain. Ia timbul di film Fall Out Boy buat” Americas Suitehearts”, dari album 2008 mereka Folie Deux. Ia pula memuat bunyi pengunjung buat tipe remix The Cab dari lagu mereka” Take My Hand” Aman tiba di New Administration, serta timbul dalam film nada buat itu pada masa panas 2009. James meninggalkan band pada akhir 2009. EP awal Hey Monday Beneath It All hendak diluncurkan pada Agustus 2010; buat mengiklankan album tim itu melaksanakan rekreasi ke AS serta main di Warped Tour 2010. EP Natal diluncurkan pada bertepatan pada 6 Desember 2011, serta setelah itu pada bulan itu Hey Monday mengutip sela waktu yang tidak terbatas dalam ikatan yang bagus.

Baca juga : Perjalanan Karier Juliet Simms, Juara 2 The Voice Season 2

Pada bulan Januari serta Februari 2012, Pope mengawali rekreasi akustik solo pertamanya melewati tepi laut timur serta barat Amerika Sindikat. Ia mengeluarkan debut self- titled EP( self- labeled) pada 22 Mei 2012, bermuatan 4 lagu yang ditulis oleh Pope. Ia menjajaki audisi buat masa 3 pertandingan menyanyi The Voice sepanjang masa panas serta keempat instruktur menawarinya tempat di regu mereka; ia kesimpulannya memilah biduan country Blake Shelton. Di sesi live ketiga, Pope mengantarkan” Berlebihan You”, yang ditulis bersama oleh pembimbing Shelton. Lagu itu menggapai no satu di tangga lagu iTunes, mengetuk tangga lagu Psy” Gangnam Gaya” turun ke no 2. Ia merupakan salah satunya kandidat perempuan yang maju ke sesi 4 Besar di mana ia mengantarkan” Stupid Boy” oleh penyanyi- penulis lagu country Sarah Buxton, yang pula menggapai no satu di iTunes. Ia maju ke akhir The Voice, memenangkan titel pada hari hasil akhir live di bulan Desember. Suatu album yang mengakulasi penampilannya di The Voice bertajuk The Voice: The Complete Season 3 Collection menggapai Nomor 1 di Heatseekers serta terjual 11. 000 eksemplar, serta 8. 000 eksemplar lagi di minggu selanjutnya EP self- titled- nya pula masuk kembali ke chart di Nomor 42, menjual 1. 000 eksemplar.

Pada Januari 2013, Pope memaraf kontrak dengan merek nada country Republic Nashville; singel penting dari album solonya,” Wasting All These Tears”, diluncurkan pada 31 Mei 2013. Ini debut di no 37 di Billboard Hot 100 serta no 7 di tangga lagu Billboard Hot Country Songs. Itu terjual 125. 000 eksemplar di minggu awal luncurkan. Album, Frame by Frame, diluncurkan pada Oktober 2013. Pope menghabiskan beberapa besar tahun 2014 rekreasi dengan bintang film country Regu McGraw serta Dierks Bentley. Ia pula tampak di Nashville Outlaws: A Tribute to Mötley Crüealbum di mana ia mengcover The Animal In Me.

Pope mengeluarkan singel penting,” I Am Invincible” dari album sanggar keduanya yang hendak tiba. Sepanjang akhir 2015, Pope merekam duet dengan Chris Young, bertajuk” Think of You” buat album 2015- nya Im Comin Berlebihan. Single ini jadi lagu awal Pope yang memuncaki tangga lagu Country Airplay AS pada Mei 2016. Pada bulan Maret 2017, Pope melaksanakan ekspedisi ke London serta tampak sebagian kali selaku bagian dari susunan pergelaran C2C: Country to Country, tercantum suatu performa di pentas penting dengan Young.

EP terkini Pope, Summer, diluncurkan pada 3 Juni 2016 serta kepala karangan lagunya diluncurkan selaku single pada 6 Juni 2016. Pada 24 Juli 2016, Paus menyanyikan Star Spangled Banner, lagu kebangsaan Amerika Sindikat, saat sebelum pacuan Brickyard 400 NASCAR di Indianapolis Motor Speedway. Pada 16 Oktober 2016, Paus menyanyikan Star Spangled Banner, lagu kebangsaan Amerika Sindikat, saat sebelum perlombaan Houston Texans and Colts.

Pope serta Young dinominasikan buat Best Country Duo/ Group Performance buat” Think of You”, menjadikannya kandidat pertamanya dari The Voice yang menyambut pencalonan Grammy. Pada Mei 2017, Paus berakhir dengan memo BMLG. Pada bertepatan pada 30 Maret 2018 beliau dengan cara bebas mengeluarkan single pertamanya dalam nyaris 2 tahun, yang diucap” Take You Home”. Itu diiringi pada 10 Agustus oleh single keduanya tahun 2018, yang diucap” One More Red Light”. Pada 1 Februari 2019, Pope mengeluarkan album sanggar bertempo penuh keduanya, Stages.

Pada Januari 2010, Pope mulai berkencan dengan drummer Rian Dawson, yang ialah badan band All Time Low. Mereka tukar cincin pada Februari 2017. Pada Juli 2017, diumumkan kalau pendamping itu sudah memberhentikan ikatan mereka. Pope sudah menjalakan ikatan dengan bintang film serta musisi Inggris Sam Palladio semenjak Desember 2017.

Kala berdialog mengenai akibat Paus, ia mengatakan,“ Aku terdapat di mana- mana. Aku mengarah buat berangkat ke balik sedikit serta mencermati Natalie Imbruglia s Left dari Tengah serta berumur Shania, Michelle Branch, Avril, Blink 182… Saya kira- kira semua kediaman. Serta setelah itu baru- baru ini aku masuk ke album terkini Blake Shelton, tidak hendak berdalih. Hunter Hayes serta Taylor Swift.”

Pope pula mengatakan Martina McBride selaku salah satu pengaruhnya.

Terry McDermott( lahir 6 Agustus 1977) merupakan bintang film rekaman Amerika kelahiran Skotlandia. Ia sudah jadi bagian dari beberapa band tercantum Driveblind di Inggris, serta Lotus Crush di AS. Pada 2012, beliau jadi populer selaku runner- up masa ketiga The Voice tipe Amerika.

Baca juga : Mengulas Lebih Dalam Tentang Band Modest Mouse

McDermott jadi biduan di Driveblind yang berplatform di Aberdeen yang dibuat selaku kerja sama serta kemitraan 2 bagian penyanyi- penulis lagu antara McDermott pada bunyi serta Nick Tyler pada gitar penting. Sehabis merekam beberapa lagu bersama yang diluncurkan dalam kaset, lebih banyak badan berasosiasi, ialah Cameron Taylor( gitar irama), Jack Morrice( gitar bass), Dave Nicholson( kibor) serta Dave McKay( drum). Sehabis dengan kilat menguatkan diri mereka di kancah nada lokal Aberdeen, mereka melaksanakan ekspedisi buat pementasan di New York serta Los Angeles pada masa semi 2003, kesimpulannya melandaskan diri mereka di yang terakhir masa panas itu, sehabis memaraf kontrak dengan A&M Records. Kepala negara A&M Ron Fair lekas jadi kepala Geffen Records, bawa Driveblind bersamanya ke merek. Driveblind mengeluarkan album debut self- titled Driveblind pada 24 Oktober 2006, lewat Geffen Records. Band ini melaksanakan rekreasi dengan cara ensiklopedis di semua AS mensupport serta tampak dengan aksi- aksi semacam Taylor Hawkins dari Candlebox, Foo Fighters, Whitestarr, Matisyahu, Nikka Costa, The Bravery, The Charlatans UK, Hot Hot Heat, serta band Inggris The Thieves. Ini diiringi oleh suatu EP, bertajuk The Future You Were Promised dengan seluruh modul terkini pada tahun 2008.

Sehabis seluruhnya kandas, McDermott meninggalkan Los Angeles ke New Orleans di mana ia berdiam bersama istri serta putranya. Pada tahun 2009, beliau membuat lagi rock serta band pop pengganti bernama Lotus Crush dengan badan Candlebox Peter Klett serta Scott Mercado( yang berjumpa McDermott kala Driveblind mensupport Candlebox pada tahun 2006) badan MIGGS John Luzzi, serta bassis Second Coming, Johnny Bacolas. Berplatform di Seattle, Lotus Crush mengeluarkan album debutnya Half Light Morning yang diluncurkan di Fontana pada 3 Maret 2011, timbul di pergelaran nada SXSW di Austin, Texas pada bulan selanjutnya.

Ia pula sempat jadi bagian dari aturan bernama Northsouth dengan gitaris Afghan Whigs Dave Rosser. McDermott mengutip bagian dalam bunyi, gitar serta penciptaan. Semenjak McDermott finis kedua di The Voice, beliau sudah mengeluarkan single Pictures yang melambung di no satu di tangga lagu rock ITunes. Dasar fansnya lalu meningkat kokoh, menjuluki diri mereka sendiri selaku” McHobbits.”

McDermott tampak dengan bandnya, Terry McDermott serta The Bonfires. Line up( segenap berplatform di New Orleans) tercantum orang Amerika David Rosser( Afghan Whigs, Twilight Singers, Gutter Twins, Northsouth), Eric Bolivar( Anders Osbourne, Eric Burden& The Animals) serta player bass Inggris Alex Smith( World Leader Pretend, Rotary Turun). The Bonfires menuntaskan rekreasi masa panas Inggris, mengeluarkan” Palmetto Heights” di merek bebas Skotlandia Fat Hippy Records, saat sebelum kembali buat pementasan penting di Skotlandia pada bulan Desember.

Masa dingin tahun 2013 pula melihat McDermott menyanyikan lagu kebangsaan Amerika buat regu NBA New Orleans Pelicans serta NFLs New Orleans Saints, bersenandung saat sebelum perlombaan Saints v Carolina Panthers dengan penuh antusias. McDermott pula jadi pengunjung dari regu sepak bola Skotlandia favoritnya Aberdeen FC pada bulan Desember, tampak di alun- alun saat sebelum perlombaan melawan Ross County.

Desember 2013 tercantum pementasan langsung di Kota Ho Chi Minh, Vietnam di The Voice Vietnam, tampak selaku pengunjung eksklusif.

McDermott bersuatu kembali dengan Lotus Crush pada masa panas 2014, memaraf kontrak dengan Cavigold Records, merek rekaman bebas Seattle. Rekaman sophomore Lotus Crush” Rabbit Hole” direkam di Robert Lang Studios di Seattle serta perbuatan lanjut dari” Half Light Morning” 2011 diluncurkan pada Maret 2015. Film nada buat single awal album” Hearts And Minds” menunjukkan bintang film C. Thomas Howell( Red Dawn, Soul Man, The Outsiders, ET, The Hitcher) selaku penjahat naratif. Hearts And Minds diluncurkan pada Januari 2015.

Pada Januari 2021, McDermott serta bandnya Lotus Crush memaraf kontrak di dasar manajemen MVK Music Group, dipandu oleh administrator Brian Paul, salah satu owner serta penggagas MVK Music Group.

Penampilannya dari hit” Baba ORiley”, dari The World Health Organization, ditayangkan pada 10 September 2012 membuka Audisi Tunanetra masa ketiga pementasan. 3 dari 4 hakim( Adam Levine, Cee Lo Green serta Blake Shelton) memencet tombol” I Want You”. Terry memilah buat jadi bagian dari Regu Blake.

Sepanjang Battle Rounds, McDermott mengantarkan lagu Kansas” Carry On Wayward Son”, dengan biduan country Casey Muessigmann. Kedua biduan menyambut aplaus buat performa mereka, namun Blake Shelton memilah buat meneruskan dengan Terry.

Menggapai langkah 3 Akhir, beliau berakhir selaku runner- up( tempat kedua), dengan Cassadee Pope, vokalis dari band pop rock Hey Monday, finish awal. Semacam pada pementasan terakhir The Voice Season 3, Terry McDermott mempunyai 7 dari 10 lagu paling atas( tercantum seluruh dari 5 paling atas) di tangga lagu iTunes Rock. Buat masa kelima pementasan, McDermott jadi pembawa kegiatan alat sosial dalam pementasan langsung.

Perjalanan Karier Juliet Simms, Juara 2 The Voice Season 2
Artikel Band Berita Gosip

Perjalanan Karier Juliet Simms, Juara 2 The Voice Season 2

Perjalanan Karier Juliet Simms, Juara 2 The Voice Season 2 – Juliet Simms Atau Juliet Nicole Simms adalah seorang penyanyi rock Amerika, penulis lagu, penyair, komposer, musisi, produser, dan pengusaha. Dia mendirikan basis penggemar sebagai vokalis dari band Automatic Loveletter . Pada tahun 2007 – di tahun-tahun awal band – dia berteman dengan Kevin Lyman . Hal ini mengakibatkan dia menjadi tindakan kembali di sirkuit musim panas Warped Tour . Setelah musim panas 2011 dan mengerjakan sirkuit solo untuk pertama kalinya, Simms telah memproduksi kontennya sebagai artis solo.

Perjalanan Karier Juliet Simms, Juara 2 The Voice Season 2

Perjalanan Karier Juliet Simms, Juara 2 The Voice Season 2

votefortheworst – Pada tahun 2011 Simms mengikuti audisi untuk Musim 2 dari NBC’s The Voice. Dia menyanyikan ‘Oh! Darling’ oleh The Beatles untuk audisi butanya dan memilih Cee Lo Green sebagai pelatihnya. Dia melanjutkan untuk mengcover lagu-lagu seperti ‘Roxanne’ oleh The Police dan ‘It’s A Mans Mans Mans World’ Oleh James Brown. Simms menjadi runner-up di The Voice dan menandatangani kontrak dengan Universal Records dan akhirnya harus meninggalkan label rekaman karena tidak memiliki kendali kreatif. Simms kemudian menjadi artis Independen, merilis 2 EP dan banyak single dan video musik sebelum menandatangani kontrak dengan Sumeria Records pada 2019.

Baca juga : Javier Colon Pemenang The Voice Season pertama

Pada 16 April 2016, Simms menikah dengan vokalis Black Veil Brides Andy Biersack . Simms adalah vokalis dan penulis lagu untuk band Automatic Loveletter dari 2007–2011, merilis empat EP dan dua album penuh sebelum mereka bubar pada akhir 2011. Automatic Loveletter merilis album debutnya, Truth or Dare , pada 22 Juni 2010, diikuti oleh album The Kids Will Take They Monsters On melalui label rekaman independen, Paper & Plastick, pada tahun 2011.

Automatic Loveletter dibentuk dengan Simms pada gitar dan vokal utama, Daniel Currier pada drum, dan saudara Tommy Simms bermain bass dan produser, dengan bassis Sean Noll pada kesempatan duduk di studio rumah Tommy di daerah Tampa Bay. Band ini pertama kali disebut Stars and Scars dan merekam lagu pertamanya bersama pada bulan Desember 2005, menamai lagu tersebut setelah band tetapi ditulis oleh Simms. Mereka juga merekam “Tin Lizzy”, yang ditulis oleh Tommy.

Simms secara akustik meletakkan semua lagu yang telah dia tulis selama tiga tahun terakhir untuk dipertimbangkan untuk album label besar pertamanya. Ditandatangani oleh Allison Hagendorf , pembawa acara Fuse TV’s The Pop TV Show , kemudian bekerja di Epic Records , Simms kemudian membentuk Automatic Loveletter sementara Epic berjuang dengan Skandal Payola Sony BMG 2005 dan masalah internal akhirnya menjatuhkan lebih dari 70 band pada tahun 2007. Automatic Loveletter tidak dibatalkan tetapi juga tidak didukung untuk tur satu setengah tahun berikutnya di Ford Excursion drummer dan membakar salinan mereka sendiri dari CD produksi Epic mereka dengan sampul slip yang dilukis dengan tangan untuk membantu mendanai tur mereka.

Automatic Loveletter merekam EP debut mereka yang tidak pernah dirilis pada tahun 2007 dengan produser Matt Squire ( Panic! at the Disco , Boys Like Girls , All Time Low , Cute is What We Aim For , The Cab , dan The Maine). “Dia menantang saya dan saya menantangnya,” kata Simms. “Saya merasa sangat nyaman dan saat itulah yang terbaik dari saya keluar. Sepanjang waktu itu menyenangkan dan menyenangkan dan itulah musik bagi saya – bersenang-senang.” Simms membawa buku lagunya ke Squire dan mempersempit nada-nadanya dan membuatnya agar cocok bersama, terkadang membawa lagu ke arah yang sama sekali baru. “The Answer”, misalnya, pada awalnya adalah sebuah balada, tetapi menjadi salah satu nomor yang lebih optimis di album ini. Daniel Currier dan gitaris Joe Nelson bermain di album tersebut, Sean Noll secara resmi bergabung tepat sebelum beberapa tur pertama mereka bersama dan Tommy sesekali melakukan tur dengan band untuk memainkan gitar utama atau ritme di tempat yang lebih besar dan konser luar ruangan.

Lagu “The Answer”, “Parker”, “28 Agustus 3:30 AM”, “Hush” dan “Make-up Smeared Eyes (Acoustic)” dirilis pada rilis resmi pertama mereka Recover .

Namun setelah tur, ketika Epic dijadwalkan merilis album Automatic Loveletter, mereka disuruh melanjutkan tur dan diminta oleh Presiden Charlie Walk saat itu.untuk menulis musik yang lebih optimis. Sebagai gantinya, Simms mengirimkan lagu favorit penggemar “Black Ink Revenge” yang ditolak beberapa kali untuk ditulis ulang hingga menjadi “My Goodbye” salah satu lagu dari rilisan Sony yang akan datang. “Saya telah menandatangani kontrak dengan Epic selama tiga tahun, melakukan tur dengan mobil dengan band saya yang benar-benar bangkrut dan merasa seperti saya mengecewakan penggemar saya yang telah dijanjikan musik selama lebih dari setahun jadi saya duduk di kamar saya selama empat hari menulis ulang. dan mengirimkan ulang lagu itu seperti 5x. Saya sangat menyukai “My Goodbye” tapi itu adalah hasil dari banyak tekanan dan keinginan untuk merilis album.” “Selamat tinggal”, “Hari yang Menyelamatkan Kita”, dan “Hush (Versi Baru)” dengan cepat dirilis sebagai EP self-titled lain sebelum bab terakhir dengan Epic Records ketika mereka memecat semua anggota kecuali Currier sebelum tur headlining pertama. Epic mengadakan audisi untuk anggota baru, mempekerjakan Jacob Fatoroochi, James Bowen, dan Wayne Miller kemudian di tengah tur, menelepon Simms dan mengatakan kepadanya bahwa semua pembayaran untuk band yang dia ikuti tur ditarik dan band dibatalkan. Terlepas dari kemunduran yang menghancurkan ini, orang-orang yang baru direkrut bekerja sama dan tetap tinggal untuk menyelesaikan tur, dan A.LL.

Baca juga : Cerita Dibalik The Destiny Tour “Raja Pop” Dunia Michael Jackson

Pergi untuk menjual tempat-tempat seperti menelepon Simms dan memberitahunya bahwa semua bayaran untuk band yang dia ikuti tur telah ditarik dan band itu dibatalkan. Terlepas dari kemunduran yang menghancurkan ini, orang-orang yang baru direkrut bekerja sama dan tetap tinggal untuk menyelesaikan tur, dan A.LL. pergi untuk menjual tempat-tempat seperti menelepon Simms dan memberitahunya bahwa semua bayaran untuk band yang dia ikuti tur telah ditarik dan band itu dibatalkan. Terlepas dari kemunduran yang menghancurkan ini, orang-orang yang baru direkrut bekerja sama dan tetap tinggal untuk menyelesaikan tur, dan A.LL. pergi untuk menjual tempat-tempat sepertiKnitting Factory di LA dan San Francisco . “Itu sangat membebaskan. Setelah menangis selama beberapa jam, saya memiliki beberapa pertunjukan terbaik saya di tur itu.” Hampir segera, band ini dijemput oleh Sony dan Simms diminta untuk menulis untuk album baru yang diproduksi oleh Josh Abraham .

Karier solo
Pada tahun 2011, Simms merilis album akustik sepenuhnya melalui Paper + Plastick Records berjudul “The Kids Will Take They Monsters On”. Setelah musim panas 2011 dan mengerjakan sirkuit sepenuhnya solo untuk pertama kalinya, Simms mentransisikan brandingnya setelah The Voice , dan sejak itu memproduksi kontennya sebagai artis solo dengan merilis 2 EP berjudul ‘All Or Nothing’ pada 2015 dan ‘From The Grave ‘ pada tahun 2016, serta beberapa single.

Pada tahun 2019, Simms mengumumkan penandatanganan kontraknya dengan Sumeria Records dan merilis sebuah single untuk memulai Rockstar Energy Disrupt Tour, berjudul Bad Love, pada Agustus 2019, ia merilis single keduanya dengan bahasa Sumeria berjudul ‘100 Little Deaths’. Kedua single memiliki video musik.

Pada tahun 2020, Simms merilis EP 3 lagu berjudul ‘Descent’ bersama dengan video musik untuk lagu utama dari EP, ‘All American’.

Diumumkan pada 19 Februari 2021, Simms secara resmi menamai dirinya kembali, sekarang menjadi Lilith Czar, dan album debutnya dengan Sumeria Records ‘Created From Filth And Dust’ yang dirilis pada 23 April 2021.

Suara (2012)
Simms adalah kontestan di acara televisi musim 2012 The Voice . Dia menyanyikan ” Oh! Darling ” The Beatles untuk audisi butanya, dan memilih untuk menjadi anggota Tim Cee Lo. Simms maju ke babak langsung setelah mengalahkan Sarah Golden dalam duet. Dalam pertunjukan langsung pertamanya, dia menampilkan ” Roxanne ” oleh The Police . Selama perempat final, Simms membawakan lagu ” Cryin’ ” oleh Aerosmith . Dia adalah satu-satunya kontestan wanita yang maju ke final, mengalahkan Jamar Rogers, setelah meliput ” It’s A Man’s Man’s Man’s WorldSampul Simms dari “It’s A Man’s Man’s Man’s World” mencapai #70 dan juga mencapai posisi di tiga tangga lagu lain di Billboard .

Untuk final, Simms menyanyikan ” Free Bird ” milik Lynyrd Skynyrd dan menempati posisi kedua di belakang Jermaine Paul.

Post- The Voice (2012–sekarang)
Tak lama setelah menyelesaikan The Voice , Simms ditandatangani oleh CeeLo Green , pelatihnya di acara itu. Single debutnya “Wild Child” dirilis pada 11 Desember 2012, diikuti oleh video musik pada April 2013, di mana Green adalah produser eksekutif. Sebuah album dijadwalkan untuk rilis pada tahun 2013, tetapi akhirnya tidak dirilis setelah dia pergi. Simms menyelesaikan tur AS dengan Secondhand Serenade dan Veronica Ballestrini selama bulan Maret dan April 2013.

Pada 27 Januari 2015, Simms merilis EP “All or Nothing” miliknya . Perekaman dan pengembangan album ini terutama didanai oleh PledgeMusic , Sebuah video musik untuk lagu keempat EP, “End of the World” , dirilis Mei itu. Simms sangat mempromosikan EP selama Warped Tour tahun itu.

EP keduanya, From the Grave , dirilis 15 Juli 2016.

Baru-baru ini Simms ditampilkan pada angsuran ketujuh dalam seri kompilasi Fearless Records Punk Goes Pop . Dia dan suaminya, Andy Biersack , menampilkan cover duet lagu hit Adele When We Were Young pada 14 Juli 2017. Sebuah video musik juga dirilis untuk sampul itu setelah rilis Punk Goes Pop Vol. 7 . Pada tanggal 27 April 2018, ia merilis single barunya Take Me, yang ditulis tentang kesulitan emosional dua musisi tur dalam hubungan yang berkomitmen. Video musiknya dirilis pada 9 Mei 2018.

Pada 21 Juni 2019, Simms merilis single pertamanya, ‘Bad Love’, melalui label barunya Sumeria Records .

Pada Februari 2021, Simms mengumumkan nama barunya Lilith Czar, bersama dengan album baru berjudul Created from Filth and Dust , yang akan dirilis pada 23 April.

Lilith Czar

Setelah meninggalkan penggemar dalam debu di media sosial setelah EP 2020 ‘Descent’, Simms telah memposting penggoda dan foto tetapi menyembunyikan wajahnya. Pada 19 Februari 2021, dia muncul kembali sekarang sebagai Lilith Czar, dengan rambut hitam dan mahkota di kepalanya. Juga pada 19 Februari, ia merilis single pertama ‘King’, dari album debutnya dengan Sumeria Records berjudul ‘Created From Filth And Dust’ yang akan dirilis pada 23 April 2021.

Kontroversi

Pada tanggal 31 Oktober 2016, Simms ditahan oleh FBI di luar pesawat karena memukul suaminya, Andy Biersack saat berada di bawah pengaruh alkohol.

Simms ragu-ragu untuk berbicara tentang bagaimana tumbuh di Gereja Scientology mungkin telah membantu perjalanannya di The Voice, selain mengatakan bahwa anggota mungkin bangga dengan kesuksesannya. “Saya yakin dia dikenal sebagai Scientologist oleh banyak orang di Gereja,” kata Jeffrey Simms, mencatat dia dan istrinya, Natalie, yang juga Scientologists, pindah ke Clearwater bersama keluarga mereka ketika Juliet berusia sekitar 8 tahun (kota ini markas rohani gereja). “Tapi (dukungan) bukanlah hal yang terorganisir. Dia mungkin memiliki lebih banyak penggemar dari Warped Tour.”

Javier Colon Pemenang The Voice Season pertama
Artikel Berita Blog Musisi

Javier Colon Pemenang The Voice Season pertama

Javier Colon Pemenang The Voice Season pertama – Javier Colon adalah seorang penyanyi-penulis lagu Amerika. Dia menyebut gaya musiknya sebagai “jiwa akustik.” Dia adalah anggota EmcQ dan The Derek Trucks Band , dan bekerja dengan banyak musisi sebelum bersolo karier . Dari tahun 2002 hingga 2006, ia menandatangani kontrak dengan Capitol Records , yang dikenal sebagai artis Javier . Namun, pada tahun 2006, kontraknya dihentikan dan Javier Colon menjadi artis independen dengan labelnya sendiri, Javier Colon Music. Pada tahun 2011, ia adalah pemenang musim perdana acara televisi AS di NBC , The Voice , menerima $ 100.000 dan menandatangani kontrak rekaman denganRekor Universal Republik . Colon akhirnya memutuskan untuk berpisah dengan Universal Republic pada tahun 2012.

Javier Colon Pemenang The Voice Season pertama

Javier Colon Pemenang The Voice Season pertama

votefortheworst – Colon lahir di Stratford, Connecticut, putra dari ayah Dominika dan ibu Puerto Rico. Ayahnya bekerja di sebuah stasiun radio. Dia bersekolah di SMA Frank Scott Bunnell di Stratford, Connecticut , di mana dia mulai menulis lagu. Kemudian ia mengejar gelar pendidikan musik dari Universitas Hartford ‘s Hartt School . Saat belajar, Javier juga tampil sebagai vokalis dan pemain perkusi di EmcQ, sebuah band soul/funk yang dipimpin oleh gitaris utama Ian McHugh dan terutama didedikasikan untuk warisan Stevie Wonder .

Baca juga : Sejarah Karier Ariana Grande Di Blantika Music

Ketika EmcQ membuka pertunjukan untuk trio soul-jazz Soulive, gitaris grup, Eric Krasno, terkesan dengan vokal Javier dan merekomendasikannya kepada temannya Derek Trucks , yang dia tahu sedang mencari vokalis utama untuk The Derek Trucks Band . Setelah lulus kuliah dan audisi yang sukses pada Juli 2000, Javier bergabung dengan band pada Agustus 2000.

Setelah melakukan tur dengan band selama hampir dua tahun, Javier, yang saat itu berusia 24 tahun, meninggalkan band pada April 2002 untuk mengejar karir solo, telah ditandatangani oleh Capitol Records . Dia kemudian merilis dua album dengan Capitol Records, yang pertama self-titled Javier pada tahun 2003, dan yang kedua berjudul Left of Center pada tahun 2006.

Sejak berpisah dengan Capitol Records, Javier telah tampil dengan beragam aksi seperti Joss Stone , Darius Rucker , Indigo Girls , Stevie Nicks , Adam Levine , dan Anthony Hamilton , dan merekam EP di labelnya sendiri, Javier Colon Music . Di atas panggung, instrumen utama Javier adalah gitar akustik senar baja dan nilon oleh Larrivée (perusahaan gitar) dan Taylor Guitars . Pada tahun 2009, ia tampil sebagai penyanyi dan penulis lagu untuk lagu, “October Sky”, di album vokal Vanessa Williams ,Hal yang Nyata .

Javier Colon Melakukan Rekaman

Javier (2003)
Pada tanggal 5 Agustus 2003 – Javier merilis debutnya, album self-titled di Capitol Records. Single pertamanya, berjudul “Crazy”, memulai debutnya di No. 95 di Billboard Hot 100 dan mencapai No. 42 di chart Hot R&B/Hip-Hop Songs . Single kedua, “Beautiful UR”, tidak memiliki kesuksesan komersial yang sama dengan rilisan pertamanya. Album ini mencapai No. 91 di chart album Billboard 200 dan No. 18 di chart R&B/Hip-Hop Albums. Javier sebagian besar terdiri dari lagu-lagu R&B, dengan campuran genre lain seperti jazz dan funk, serta sedikit pengaruh akar Latin Javier. Setelah rilis, gaya musik Javier menarik perbandingan dengan orang-orang seperti Kenny Lattimore, Brian McKnight,[ rujukan? ] Pianis Mulgrew Miller dan pemain terompet Roy Hargrove tampil di lagu terakhir, “Oktober Sky”, satu-satunya artis yang tampil di album.

Kiri Tengah (2006)
Pada 7 Maret 2006 – Tiga tahun setelah debut self-titled-nya, Javier merilis album keduanya Left of Center . Judul album digunakan untuk menunjukkan bahwa Javier tidak seperti artis R&B Kontemporer lainnya. Javier memang mempertahankan genre R&B/Neo-soul utamanya, tetapi sekali lagi bercampur dalam gaya dan genre lain. Tiga single dari album dirilis: “Proposal Tidak Senonoh”, “Dance for Me”, dan “The Answer is Yes”. Tak satu pun dari mereka yang sukses besar, dan album ini hanya mencapai #37 di chart Album R&B/Hip-Hop Billboard. Seperti Javier , Left of Center memiliki fitur artis minimal, yaitu hanya sesama artis R&B Anthony Hamiltonyang muncul di lagu “Count On Me”. Meskipun album ini tidak sukses secara komersial, banyak ulasan memuji Javier karena gayanya yang unik dan kemauannya untuk melakukan hal sendiri.

Kebenaran-Akustik – EP (2010)
Pada 3 Agustus 2010 – EP enam lagu berjudul “The Truth” dirilis pada label milik Javier sendiri. Dalam Catatan Album untuk EP di CD Baby, Javier dikutip mengatakan, ” EP Truth-Acoustic adalah bagian 1 dari proyek yang lebih besar yang telah saya kerjakan selama lebih dari 3 tahun. Saya telah mengambil beberapa lagu yang akan ada di album saya yang akan datang Ok… Here’s The Truth dan merekamnya secara akustik untuk EP ini.”

Suara (2011)
Artikel utama: The Voice (Amerika musim 1)
Mulai 26 April 2011, Javier Colon muncul sebagai kontestan di reality show bakat NBC The Voice . Pertunjukan tersebut, yang diproduksi oleh John de Mol dan Mark Burnett , menampilkan sekelompok kontestan yang bersaing untuk hadiah utama $ 100.000 dan kontrak rekaman Universal Republic .

Pada pertunjukan pertama, Javier menyanyikan lagu klasik Cyndi Lauper ” Time After Time “. Keempat juri, Adam Levine , Cee-Lo Green , Blake Shelton dan Christina Aguilera , memilih untuk mengambil dia sebagai salah satu finalis mereka, dengan baik Levine dan Shelton memberinya tepuk tangan meriah. Dia adalah satu-satunya kontestan di tahap audisi buta selain Jeff Jenkins yang memenangkan keempat juri. Karena hakim Shelton sangat terlambat menekan tombol “I Want You”, meskipun didesak oleh juri lain, pembawa acara Carson Daly dengan bercanda berkata, “Oh Blake, kamu idiot!”

Dalam komentar, Cee Lo Green memanggilnya “saudara jiwa” dan berkata “itu sempurna”. Levine menambahkan: “Itu sangat sempurna, juga sangat enak.. Saya ingin memenangkan ini (sumpah serapah), jadi saya benar-benar membutuhkan, sangat membutuhkan Anda untuk memilih saya …” Blake menambahkan: “Saya jelas sudah melupakan saya. pergi ke sini… dan aku sudah menjadi penggemarmu”. Javier akhirnya memilih Adam Levine sebagai pelatih/mentornya.

Baca juga : Mengulas Lebih Dalam Tentang Band Modest Mouse

Pada tanggal 17 Mei 2011, di Battle Round (Final 32), pelatih Javier Adam Levine menempatkan dia melawan Angela Wolff memilih bahwa mereka berdua menyanyikan ” Stand By Me “, awalnya oleh Ben E. King . Akibatnya, Levine memilihnya untuk melanjutkan pertunjukan di pertunjukan langsung, sebagai bagian dari babak 16 Besar.

Pada 14 Juni 2011, Javier Colon menyanyikan lagu Sarah McLachlan ” Angel “.

Pada 21 Juni 2011, Javier Colon menyanyikan ” Fix You ” milik Coldplay . Juri dan penonton tampak senang karena dia melepas topi tanda tangannya. Pelatih Colon, Adam Levine, berkata, “Anda adalah yang terbaik. Persaingan atau tidak, Anda memiliki salah satu suara terbaik yang pernah saya dengar ! “

Pada tanggal 22 Juni 2011, Javier Colon maju dalam kompetisi dengan mengumpulkan skor tertinggi di Tim Adam. Skor tertinggi ditentukan oleh skor pelatih Adam Levine dalam kombinasi dengan semua suara Amerika. Dia mengalahkan sesama anggota tim Casey Weston untuk maju dalam kompetisi musik.

Pada 24 Juni 2011, Javier Colon dan kontestan The Voice “Final Four” lainnya muncul di The Tonight Show bersama Jay Leno . Selama setiap jeda iklan, setiap kontestan menyanyikan sebuah lagu yang pernah dia bawakan sebelumnya di The Voice . Dalam salah satu jeda iklan, Javier menyanyikan ” Time After Time “. Di akhir siaran, The Voice “Final Four” ikut menyanyikan lagu The Beatles dan membawakan lagu ” Come Together “.

Pada tanggal 28 Juni 2011, Javier Colon menyanyikan lagu asli berjudul ” Stitch by Stitch “. Lagu ini diproduksi oleh dirinya sendiri, pelatihnya Adam Levine dan Rodney “Darkchild” Jerkins . Kemudian di acara itu, Javier dan pelatihnya Adam Levine menampilkan cover bersama ” Man In the Mirror ” oleh Michael Jackson .

Pada tanggal 29 Juni 2011, Javier Colon dan Stevie Nicks membawakan ” Landslide ” bersama-sama. Di penghujung acara, diumumkan hasil voting. Dengan lebih banyak suara daripada kontestan lain, Javier Colon memenangkan musim pertama “The Voice” NBC, menerima $ 100.000 tunai dan kontrak rekaman Universal Republic .

Javier Colon merilis album ketiganya Come Through For You di Universal Republic Records pada 21 November 2011. Single debut dari album tersebut adalah “As Long As We Got Love” dan menampilkan Natasha Bedingfield . Album ini juga mencakup “Stand Up”, sebuah lagu yang menampilkan mentornya selama The Voice , Adam Levine , dan sebuah lagu “Raise Your Hand”, ditulis bersama oleh Pemenang American Idol Musim 8, Kris Allen .

Setahun setelah memenangkan The Voice dan ditandatangani oleh Universal, Colon mengumumkan kepergiannya dari label rekaman melalui BuddyTV pada 7 Juni 2012, menyatakan kurangnya dukungan untuk album terbarunya Come Through for You , dan yang pertama setelah menang, sebagai alasan. Dalam pernyataannya dia mengatakan: “Saya melakukannya dengan harapan tinggi, seperti yang saya yakini semua orang lakukan. Tetapi ketika Anda mencurahkan hati dan jiwa Anda ke dalam album baru yang menurut Anda benar-benar hebat, dan label Anda yang seharusnya mendukung, memasarkan dan mempromosikan musik Anda juga tidak, sangat sulit untuk tidak marah. Sebenarnya, kita semua lebih baik berpisah.” Colon terus bernyanyi dan mencari “hubungan yang lebih saling menguntungkan”.

Pada 2013, ia meluncurkan serial Inside Voice , judul lengkap Inside Voice with Javier Colon , sebuah acara mingguan yang disiarkan di Back9Network yang ia selenggarakan bersama Jenn Bosworth. Dalam acara tersebut, mereka membahas musim 5 dari The Voice .

Pada tahun 2014, Concord Music Group mengumumkan penambahan Javier Colon ke daftar artis mereka. Label ini merilis album keempatnya, Gravity pada tahun 2016.

Sejarah Karier Ariana Grande Di Blantika Music
Artikel Berita Blog Musisi

Sejarah Karier Ariana Grande Di Blantika Music

Sejarah Karier Ariana Grande Di Blantika Music – Ariana Grande merupakan seseorang biduan serta aktris Amerika. Ia sudah menyambut banyak apresiasi sejauh pekerjaannya, tercantum 2 Grammy Awards, satu Brit Award, 2 Billboard Music Awards, 3 American Music Awards, 9 MTV Film Music Awards, serta 22 Guinness World Records.

Sejarah Karier Ariana Grande Di Blantika Music

Sejarah Karier Ariana Grande Di Blantika Music

votefortheworst – Lahir di Boca Raton, Florida, Grande mengawali pekerjaannya pada umur 15 tahun di musikal Broadway 2008 13. Ia jadi populer sebab kedudukannya selaku Cat Valentine di serial tv Nickelodeon Victorious( 2010–2013) serta Sam& Cat( 2013–2014). Ia setelah itu memaraf kontrak dengan Republic Records pada 2011 sehabis administrator merek menciptakan film YouTube dari lagu- lagu covernya. Album debut pop serta R&B yang dipengaruhi doo- wop tahun 1950- an,

Yours Truly( 2013), mendiami pucuk Billboard 200 AS chart, sedangkan singel kuncinya,” The Way”, masuk dalam 10 besar Billboard Hot 100 AS. Sehabis diluncurkan, komentator menyamakan Grande dengan Mariah Carey buat bentang bunyi serta catatan peluitnya yang besar.

Grande menjaga suara pop serta R&B- nya di album sanggar kedua serta ketiganya, My Everything( 2014), serta Dangerous Woman( 2016), dengan mantan mempelajari EDM serta menggapai keberhasilan garis besar dengan single” Dilema”,” Break Gratis” serta” Abang Abang”, serta yang terakhir jadi yang awal dari 4 album no satu beruntun di UK Albums Chart. Nya peperangan individu dipengaruhi nya jebakan- infused keempat serta kelima album sanggar, Pemanis( 2018) serta Thank U, Selanjutnya( 2019), yang keduanya kesuksesan kritis serta menguntungkan. Mantan memenangkan Grande Grammy Award untukAlbum Bunyi Pop Terbaik, sebaliknya yang terakhir membongkar rekor minggu streaming terbanyak buat album pop, serta dinominasikan buat Album Tahun Ini.

Single” Thank U, Next”,” 7 Rings”, serta” Break Up with Your Girlfriend, Im Bored” menghasilkan Grande bintang film solo awal yang menggenggam 3 tempat paling atas di Billboard Hot 100 dengan cara berbarengan, serta perempuan awal yang sukses dirinya di atas Inggris. Pada tahun 2020, kolaborasinya” Stuck with U” dengan Justin Bieber serta” Rain on Me” dengan Lady Gagamembantunya membongkar rekor debut no satu paling banyak di Hot 100, sedangkan yang terakhir memenangkan Grammy Award buat Performa Duo/ Tim Pop Terbaik. Album sanggar keenam yang dipengaruhi R&B Grande, Positions( 2020), serta kepala karangan lagunya, mengawali debutnya di no satu di Inggris serta AS. Pada tahun 2021, Grande tampak di remix” Simpan Your Tears” The Weeknd, yang jadi lagu no satu keenamnya di AS.

Baca juga : The Voice Amerika Kompetensi Benyanyi Amerika

Grande sudah mendapatkan lebih dari 85 juta bagian bersertifikat di AS( album sanggar, single, serta kerja sama), dengan seluruh album studionya bersertifikat platinum ataupun lebih oleh Federasi Pabrik Rekaman Amerika.

Ia menggenggam sebagian Billboard Hot 100 diagram memo; di antara mereka, ia merupakan salah satunya bintang film yang mempunyai 5 debut no satu, mempunyai 5 debut single no satu awal mereka di posisi paling atas, mempunyai 3 debut no satu dalam satu tahun penanggalan, serta seluruh single penting dari tiap- tiap lagunya album sanggar debut di 10 besar. Sehabis mengakulasi 90 miliyar streaming yang disantap sepanjang ini, Grande merupakan bintang film perempuan sangat banyak streaming yang sempat terdapat. Ia pula bintang film perempuan yang sangat banyak streaming di Spotifydan Apel Nada, sedangkan dikala ini yang sangat diiringi bintang film solo perempuan pada mantan, serta yang sangat ditempatkan di YouTube.

Ia sudah disertakan pada durasi s catatan tahunan dari 100 mayoritas orang mempengaruhi di bumi( 2016 serta 2019) serta Forbes Celebrity 100( 2019 serta 2020), sedangkan Billboard sudah dihormati selaku Woman of the Year( 2018), bintang pop terhebat tahun 2019,

serta bintang film perempuan sangat berprestasi yang debut di tahun 2010- an. Tidak hanya nada, Grande memakai platformnya buat mengadvokasi kesetaraan kelamin, suku bangsa, serta LGBT. Berikutnya, ia sudah jadi perempuan yang sangat banyak diiringi di Instagram semenjak 2019.

Ariana Grande- Butera lahir pada 26 Juni 1993, di Boca Raton, Florida.

Ia merupakan gadis Joan Grande, CEO Hose- McCann Communications kelahiran Brooklyn, produsen perlengkapan komunikasi serta keamanan,

serta Edward Butera, owner perusahaan konsep grafis di Boca Raton.

Grande merupakan generasi Italia,

serta melukiskan dirinya selaku orang Italia- Amerika dengan pangkal Sisilia serta Abruzzese.

Ia mempunyai kakak kualon, Frankie Grande, yang ialah seseorang entertainer serta produser,

serta ia mempunyai ikatan dekat dengan nenek dari pihak bunda, Marjorie Grande.

Keluarganya sudah alih dari New York ke Florida saat sebelum kelahirannya, serta orang tuanya berakhir kala ia berumur dekat 9 ataupun 10 tahun.

Selaku seseorang anak, Grande timbul dengan pentas kanak- kanak Fort Lauderdale, memainkan kedudukan pertamanya selaku kepribadian kepala karangan dalam tipe nada Annie mereka. Ia pula timbul di musikal mereka Wizard of Oz serta Beauty and the Beast. Pada umur 8 tahun, beliau timbul di ruang karaoke di kapal berdarmawisata serta dengan bermacam orkestra semacam Philharmonic Florida Selatan, Pops Sunshine Florida serta orkestra Symphonic, serta beliau membuat performa tv nasional pertamanya menyanyikan” Bintang- Spangled Banner” buat Florida Panthers. Sepanjang durasi ini beliau mendatangi sekolah Pine Crest Florida serta setelah itu sekolah perencanaan Broward Utara.

2008–2012: Dini nada serta Nickelodeon

Pada umur 13 Tahun, Grande jadi sungguh- sungguh mengejar pekerjaan bermusik, walaupun beliau masih

mulai pada pentas.

Kala ia awal kali datang di Los Angeles, California buat berjumpa dengan manajernya, ia melaporkan ambisinya buat merekam album R&B:” Aku semacam, Aku mau membuat album R&B, Mereka semacam Um, itu tujuan yang luar lazim! Siapa yang hendak membeli album R&B berumur 14 tahun?!”

Pada tahun 2008, Grande berfungsi dalam kedudukan pendukung pembimbing pekik Charlotte dalam musikal 13 di Broadway.

Kala ia berasosiasi dengan musikal, Grande meninggalkan Sekolah Perencanaan Broward Utara, namun lalu tertera; sekolah mengirimkan modul kepadanya alhasil ia dapat berlatih dengan guru.

Ia pula bersenandung sebagian kali di klub jazz New York City Birdland.

Grande berfungsi dalam kegiatan tv Nickelodeon Victorious bersama dengan 13 rival mainnya Elizabeth Gillies pada tahun 2009.

Dalam sitkom, berlatar di suatu sekolah menengah seni pementasan, beliau memainkan Cat Valentine yang” amat bego”.

Ia wajib memberi warna rambutnya jadi merah tiap minggu buat kedudukan itu, yang mengganggu rambutnya.

Kegiatan ini disiarkan kesatu pada Maret 2010 pada pemirsa terbanyak kedua buat serial live- action di Nickelodeon, dengan 5, 7 juta pemirsa.

Kedudukan itu menolong mendesak Grande jadi favorit remajastatus, tetapi ia lebih terpikat pada pekerjaan nada, melaporkan kalau akting merupakan” mengasyikkan, tetapi nada senantiasa jadi yang awal serta paling utama dengan aku.”

Cirinya dibanding dengan” performa Brittany Murphy selaku Tai yang apes dalam Clueless” serta ditafsirkan selaku” amat gampang dipengaruhi serta gampang terbawa- bawa” namun” biasanya manis”.[34] Ia pula memainkan kedudukan Miriam dalam musikal Cuba Libre, yang ditulis serta dibuat oleh pengarang lagu Amerika Desmond Child.

Sehabis masa awal Victorious dibungkus, Grande mau fokus pada pekerjaan musiknya serta mulai melakukan album debutnya pada Agustus 2010. Buat menguatkan capaian vokalnya, ia mulai bertugas dengan instruktur bunyi Eric Vetro.

Masa kedua disiarkan kesatu pada April 2011 buat 6, 2 juta penonton, jadi adegan dengan rating paling tinggi dari Victorious.

Pada Mei 2011, beliau timbul di film nada Greyson Chance buat lagu” Unfriend You” dari albumnya Hold On til the Night( 2011), melukiskan mantan kekasih Chance. Ia membuat performa nada pertamanya di lagu” Give It Up” dari soundtrack Victoriouspada Agustus 2011. Dikala syuting Victorious, Grande membuat sebagian rekaman dirinya menyanyikan cover lagu- lagu Adele, Whitney Houston serta Mariah Carey, serta mengunggahnya ke YouTube.

Seseorang sahabat Monte Lipman, chief executive officer( CEO) Republic Records, menciptakan salah satu film Grande. Terkesan oleh vokalnya, ia mengirim tautan ke Lipman, yang menandatanganinya buat kontrak rekaman.

Grande menyuarakan kedudukan kepala karangan di Inggris jenjang dari bahasa Spanyol film kartun Snowflake, White Gorilla pada November 2011.

Dari 2011- 2013, Grande menyuarakan batari Gadis Diaspro di Nickelodeon kebangkitan dari Winx Club.

Grande mengeluarkan single pertamanya,” Put Your Hearts Up”, pada Desember 2011, yang direkam buat album pop mengarah anak muda potensial yang tidak sempat diterbitkan.

Ia setelah itu menyangkal lagu itu sebab suara bubblegum pop- nya, dengan berkata kalau ia tidak terpikat buat merekam nada dari jenis itu.

Lagu ini setelah itu disertifikasi Kencana oleh Federasi Pabrik Rekaman Amerika( RIAA).

Pada soundtrack kedua, Victorious 2. 0, diluncurkan pada bertepatan pada 5 Juni 2012 selaku perpanjangan durasi, ia memuat bunyi selaku bagian dari aktor kegiatan buat lagu” 5 Fingaz to the Face”. Soundtrack ketiga serta terakhir, Victorious 3. 0, diluncurkan pada 6 November 2012, menunjukkan Grande berduet dengan Victoria Justice dalam lagu” LA Boyz”. Suatu film nada dari lagu itu menyusul.

Pada bulan Desember 2012, Grande bekerja sama pada tipe tunggal” Lagu Terkenal”, suatu duet dengan biduan serta pengarang lagu Inggris Mika.

Sehabis 4 masa, Victorious tidak diperpanjang,

dengan akhir disiarkan pada Februari 2013. Ia pula membintangi selaku Gadis Salju dalam penciptaan pentas musikal berlagak kialan yang diucap A Snow White Christmas, bersama dengan Charlene Tilton serta Neil Patrick Harris di Rumah Main Pasadena.

Grande menjadi Amanda Benson di Swindle, suatu film menyesuaikan diri Nickelodeon 2013 dari novel kanak- kanak dengan julukan yang serupa.

Sedangkan itu, Nickelodeon menghasilkan Sam& Cat, suatu iCarly danSpin- off kemenangan yang diperankan Jennette McCurdy serta Grande.

Grande serta McCurdy mengulangi kedudukan mereka tiap- tiap selaku Cat Valentine serta Sam Puckett di sitkom sahabat, yang menyandingkan kepribadian selaku sahabat sekamar yang membuat bidang usaha pengasuhan anak sepulang sekolah.

Angkasawan disiarkan pada bertepatan pada 8 Juni 2013, serta kegiatan itu lekas didapat oleh jaringan.

Bulan selanjutnya, Nickelodeon 2 kali bekuk Sam& Cat s asli instruksi 20- episode buat satu masa, alhasil masa 40- episode.

Walaupun berhasil di tingkatan, seri dibatalkan sehabis 35 adegan.

Adegan terakhir disiarkan pada 17 Juli 2014.

2013–2015: Milikmu Sangat serta Segalanya Bagiku

Grande merekam album sanggar debutnya Yours Truly, aslinya bertajuk Daydreamin, sepanjang rentang waktu 3 tahun.

Album ini diluncurkan pada 30 Agustus 2013 serta mengawali debutnya di no satu di tangga album Billboard 200 AS, dengan 138. 000 eksemplar terjual di minggu awal.

Yours Truly pula masuk 10 besar di sebagian negeri lain, tercantum Australia, Inggris, Irlandia, serta Belanda.

Single kuncinya,” The Way”, menunjukkan rapper Pittsburgh Mac Miller, mengawali debutnya di no 10 di US Billboard Hot 100, kesimpulannya melambung di no 9 sepanjang 2 minggu.

Grande setelah itu digugat oleh Rendah diri Music sebab memindahkan baris” Apa yang wajib kita jalani di mari merupakan kembali, kembali ke era kemudian” dari lagu tahun 1972″ Troglodyte( Orang Terowongan)” oleh The Jimmy Castor Bunch.

Single kedua album,” Baby I”, diluncurkan pada bulan Juli.

Single ketiganya,” Right There”, menunjukkan rapper Detroit Big Sean, diluncurkan pada Agustus 2013.

Mereka tiap- tiap melambung di no 21 serta 84 diBillboard Panas 100.

Grande merekam duet” Almost Is Never Enough” dengan Nathan Sykes dari The Wanted, yang diluncurkan selaku single advertensi pada Agustus 2013. Ia pula berasosiasi dengan Justin Bieber di Believe Tour- nya buat 3 pementasan serta mengawali rekreasi kecil headlining- nya sendiri, Tahap Mencermati. Bulan selanjutnya, majalah Billboard menaruh Grande di no 4 dalam catatan” Nada Anak Di Dasar Baya Terpanas 2013″, tingkatan tahunan musisi sangat terkenal di dasar umur 21 tahun.

Di American Music 2013 Apresiasi, ia memenangkan apresiasi buat Bintang film Terkini Tahun Ini.

Ia mengeluarkan EP Natal 4 lagu, Christmas Kisses pada Desember 2013.

Grande menyambut apresiasi Bintang film Inovasi Tahun Ini dari Federasi Bidang usaha Nada, membenarkan pencapaiannya sejauh 2013.

Pada Januari 2014, Grande mulai merekam album sanggar keduanya, dengan penyanyi- penulis lagu Ryan Tedder serta produser rekaman Benny Blanco serta Max Martin.

Pada bulan yang serupa, beliau mencapai apresiasi Bintang film Breakout Kesukaan di Peoples Choice Awards 2014.

Pada bulan Maret 2014, Grande bersenandung diKonser Bangunan Putih,” Women of Soul: In Performance at the White House”.

Bulan selanjutnya, Kepala negara Barack Obama serta Bunda Negeri Michelle Obama mengundang Grande lagi buat tampak di Bangunan Putih buat kegiatan Easter Egg Roll.

Grande mengeluarkan album sanggar keduanya My Everything pada 25 Agustus 2014 serta mengawali debutnya di pucuk Billboard 200.

Singel kuncinya” Dilema” menunjukkan rapper Australia Iggy Azalea serta disiarkan kesatu di Radio Disney Music Awards 2014 pada 26 April 2014. Lagu ini debut di no 3( kesimpulannya naik ke no 2) di Billboard Hot 100, serta debut di no satu di UK Singles Chart, jadi singel no satu awal Grande di Britania Raya.

Single kedua album,” Break Gratis”, yang menunjukkan musisi serta produser Jerman Zedd,

melambung di no 4 di Amerika Sindikat.

Ia mengantarkan lagu itu selaku awal MTV Film Music Awards 2014, serta memenangkan Film Pop Terbaik buat” Dilema”.

Grande serta Nicki Minaj diadakan bunyi pengunjung di” Abang Abang”, single penting dari Jessie J s album Manis juru bicara,

yang melambung di no satu di Inggris serta menggapai no 3 di Amerika Sindikat.

dengan singel” Permasalahan”,” Break Gratis”, serta” Abang Abang”, Grande berasosiasi dengan Adelesebagai salah satunya bintang film perempuan dengan 3 single 10 besar dengan cara berbarengan di Billboard Hot 100 selaku bintang film penting.

Grande merupakan player nada pada Saturday Night Live, dengan Chris Pratt selaku pembawa kegiatan pada 27 September 2014.

Pada bulan yang serupa, singel ketiga dari My Everything,” Love Me Harder”, menunjukkan bintang film rekaman Kanada The Weeknd, diluncurkan serta melambung di no 7 di Amerika Sindikat.

Lagu ini jadi singel 10 besar keempatnya di tahun 2014, paling banyak oleh bintang film mana juga tahun itu.

Pada bulan November 2014, Grande diperlihatkan dalam lagu Major Lazer” All My Love” dari album soundtrack buat film The Hunger Permainan: Mockingjay– Part 1( 2014).

Pada bulan yang serupa, Grande mengeluarkan lagu Natal bertajuk” Santa Tell Me” selaku single dari publikasi balik EP Natal pertamanya, Christmas Kisses( 2014).

Ia setelah itu mengeluarkan single kelima serta terakhir dari My Everything,” One Last Time”, yang melambung di no 13 di AS.

Pada Februari 2015, Grande mengawali rekreasi konser bumi pertamanya, The Honeymoon Tour, buat lebih mengiklankan My Everything, dengan pementasan di Amerika Utara, Eropa, Asia, serta Amerika Selatan.

Grande diperlihatkan di lagu Cashmere Cat” Adore”, yang diluncurkan pada Maret 2015.

Pada masa semi, beliau memaraf kontrak publikasi khusus dengan Umum Music Publishing Group, yang melingkupi semua brosur musiknya.

Grande pula mengabadikan suatu adegan buat serial Televisi kenyataan Fox Broadcasting Company Knock Knock Live( 2015), namun kegiatan itu dibatalkan saat sebelum episodenya disiarkan.

Ia pula jadi bintang pengunjung di sebagian adegan serial tv komedi- horor Fox Scream Queens selaku Sonya Herfmann/ Chanel#2 dari September sampai November 2015.

Ia merekam duet” E Più Ti Penso” dengan bintang film rekaman Italia Andrea Bocelli, yang diluncurkan pada Oktober 2015 selaku singel penting dari album Bocelli Cinema( 2015),

serta mengcover lagu” Kosong to Hero”, yang berawal dari film kartun Hercules( 1997), buat album kumpulan We Love Disney( 2015).

Grande pula mengeluarkan EP Natal keduanya, Christmas& Chill pada Desember 2015.

2015–2017: Perempuan Berbahaya

Grande mulai merekam lagu buat album sanggar ketiganya, Dangerous Woman, awal mulanya bertajuk Moonlight, pada tahun 2015.

Pada bulan Oktober tahun itu, beliau mengeluarkan single” Focus”, awal mulanya dimaksudkan selaku single penting dari album; lagu debutnya di no 7 di Billboard Hot 100.

Bulan selanjutnya biduan Amerika World Health Organization Is Fancy mengeluarkan single” Boys Like You”, yang menunjukkan ia serta Meghan Trainor.

Ia diperlihatkan dalam tipe remix dari” Berlebihan and Berlebihan Again”, suatu lagu oleh biduan Inggris Nathan Sykes debut album solo sanggar Unfinished Business, yang diluncurkan pada Januari 2016.

Grande membuat performa cameo dalam film lawakan Zoolander 2 yang diperankan Ben Stiller serta Owen Wilson.

Pada bulan Maret 2016, Grande mengeluarkan” Dangerous Woman” selaku singel penting dari album dengan kepala karangan yang serupa.

Single debutnya di no 10 di Billboard Hot 100, jadi bintang film awal yang mempunyai single penting dari tiap- tiap debut 3 album pertamanya di 10 besar.

Pada bulan yang serupa, Grande tampak selaku pembawa kegiatan serta pengunjung nada dariSaturday Night Live, di mana ia menunjukkan” Dangerous Woman” serta debut single advertensi” Be Alright”,

yang terletak di no 43 di Billboard Hot 100.

Grande mengakulasi keterangan positif buat penampilannya di kegiatan itu, tercantum aplaus atas kesannya kepada bermacam biduan,

sebagian di antara lain sudah ia jalani di The Tonight Show.

Grande memenangkan polling voting online di Entertainment Weekly selaku” pembawa kegiatan terbaik masa ini”.

Pada Mei 2016, Grande timbul di akhir The Voice season 10, menunjukkan singel kedua dari album,” Into You”, yang melambung pada no 13 di Amerika Sindikat,

serta berduet dengan Christina Aguilera pada” Dangerous Woman”.

Grande mengeluarkan Dangerous Woman pada 20 Mei 2016 serta mengawali debutnya di no 2 di Billboard 200.

Itu pula debut di no 2 di Jepang,

serta di no satu di sebagian pasar lain, tercantum Irlandia, Australia, Selandia Terkini, Belanda, Inggris, serta Italia.

Mark Savage, menulis buat BBC News, mengatakan album itu” memo yang matang serta yakin diri”.

Pada Summertime Ball di Stadion Wembley London pada bulan Juni, Grande menunjukkan 3 lagu dari album selaku bagian dari setnya.

Pada bulan Agustus, Grande mengeluarkan single ketiga dari album,” Side to Side”, menunjukkan rapper Nicki Minaj, kata kepala 10 besar kedelapannya di Hot 100, yang melambung di no 4 di tangga lagu itu.

Dangerous Woman dinominasikan buat Grammy Award buat Album Bunyi Pop Terbaik serta lagu penting buat Performa Solo Pop Terbaik.

Pada bulan Agustus 2016, Grande menunjukkan hidmat pada almarhum Whitney Houston di akhir masa serial tv ABC Greatest Hits

serta jadi headline malam awal Pergelaran Nada Billboard Hot 100 tahunan kedua, menunjukkan set lagu bertempo nyaris satu jam. lagu- lagunya sendiri.

Tidak hanya nada, Grande mengabadikan promosi buat T- Mobile yang disiarkan kesatu pada Oktober 2016

serta memainkan Penny Pingleton di pancaran tv NBC Hairspray Live!, yang tayang pada Desember 2016.

Di bulan yang serupa, Grande serta Stevie Wondermuncul di akhir masa serial Televisi pertandingan AS The Voice, menunjukkan kerja sama mereka” Faith” dari soundtrack film kartun 2016 Sing.

” Faith” dinominasikan buat Lagu Asli Terbaik di Apresiasi Golden Globe ke- 74.

Pada akhir tahun, Grande ikut serta dalam Jingle Ball Tour 2016.

Grande merekam kepala karangan lagu soundtrack buat remake live- action 2017 dari film kartun Disney tahun 1991 Beauty and the Beast. Rekaman ini diluncurkan selaku duet dengan biduan AmerikaJohn Legend pada Februari 2017.

Pada bulan yang serupa, Grande mengawali rekreasi konser ketiganya, Dangerous Woman Tour, buat mengiklankan album terpaut.

Pada bertepatan pada 27 April 2017, DJ Norwegia Cashmere Cat mengeluarkan lagu kelima” Quit” dari album debutnya 9 yang menunjukkan Grande.

Pada bertepatan pada 22 Mei, 2017, konsernya di Manchester Arena merupakan sasaran dari bunuh diri pemboman- a bagian peluru- sarat bom rakitan meledak oleh radikalis Islam selaku banyak orang yang meninggalkan arena. The Manchester Arena bom menimbulkan 22 orang berpulang serta ratusan luka- luka lebih. Grande menangguhkan sisa rekreasi serta melangsungkan konser kebaikan yang ditayangkan tv, One Love Manchester, pada bertepatan pada 4 Juni[140] menolong mengakulasi$23 juta buat menolong para korban pengeboman serta keluarga yang terserang akibat.[141][142] Konser itu menunjukkan pementasan dari Grande, dan Liam Gallagher, Robbie Williams, Justin Bieber, Katy Perry, Miley Cyrus serta bintang film yang lain.

Buat membenarkan usaha ia, Manchester City Council bernama Grande awal masyarakat martabat dari Manchester.

Rekreasi dilanjutkan pada 7 Juni di Paris serta selesai pada September 2017.

Pada Agustus 2017, Grande timbul dalam adegan Apple Music Carpool Karaoke, menyanyikan lagu pentas musikal dengan penghibur Amerika Seth MacFarlane.

Pada bulan Desember 2017, Billboardmajalah menamainya” Bintang film Perempuan Tahun Ini”.

2018–2019: Pemanis serta Dapat Kasih, Selanjutnya

Grande mulai melakukan lagu buat album sanggar keempatnya, Sweetener, dengan Pharrell Williams pada tahun 2016, namun” insiden di Manchester membagikan hard reset pada ekspektasi cetak biru”.[149] Grande mengeluarkan” Nomor Tears Left to Cry” selaku singel penting dari Sweetener pada April 2018,[150] dengan lagu itu mengawali debutnya di no 3 di Billboard Hot 100, menghasilkan Grande salah satunya bintang film yang mengawali debut singel awal dari tiap- tiap dari 4 album pertamanya di 10 besar Hot 100.[151][152] Pada Juni 2018, ia tampak di” Bed”, single kedua dari Nicki Minaj album sanggar keempat Istri raja.

Single kedua,” God Is a Woman”,

melambung di no 8 di Hot 100 serta jadi singel 10 besar kesepuluh Grande di AS.

Diluncurkan pada Agustus 2018,

Sweetener mengawali debutnya di no satu di Billboard 200[158] serta menyambut aplaus dari para komentator.

Ia dengan cara berbarengan melukiskan 9 lagu dari album di Hot 100, bersama dengan suatu kerja sama, menjadikannya bintang film perempuan keempat yang menggapai 10 lagu.

Grande melangsungkan 4 konser buat mengiklankan album, diucap selaku The Sweetener Sessions, di New York City, Chicago, Los Angeles, serta London antara 20 Agustus serta 4 September 2018.

Pada Oktober 2018, Grande ikut serta dalam pancaran NBC, A Very Wicked Halloween, menyanyikan” The Wizard and I” dari musikal Kejam.

Bulan selanjutnya, BBC menayangkan kegiatan spesial sepanjang satu jam, Ariana Grande di BBC, yang menunjukkan tanya jawab serta pementasan.

Pada November 2018, Grande mengeluarkan single” Thank U, Next” serta memublikasikan album sanggar kelimanya dengan julukan yang serupa.

Lagu ini mengawali debutnya di no satu di Billboard Hot 100, jadi singel pucuk tangga lagu awal Grande di Amerika Sindikat, menghabiskan 7 minggu non- berturut- turut di pucuk.

Semenjak itu, sudah disertifikasi 5 kali platinum di Amerika Sindikat;

film nada lagu itu membongkar rekor buat film nada yang sangat banyak ditonton di YouTube dalam durasi 24 jam sehabis diluncurkan serta film Vevo tercepat yang menggapai 100 juta views di YouTube, keduanya setelah itu dilampaui oleh bintang film lain.

Di Spotify, itu jadi lagu tercepat yang menggapai 100 juta streaming( 11 hari) serta lagu yang sangat banyak diputar oleh bintang film perempuan dalam rentang waktu 24 jam, dengan 9, 6 juta streaming, saat sebelum dilampaui oleh lagunya sendiri” 7 Rings”( nyaris 15 juta streaming).

Setelah itu di bulan yang serupa, Grande mengeluarkan, bertugas serupa dengan YouTube, 4 bagian dokumenter bertajuk Ariana Grande: Dangerous Woman Diaries. Ini membuktikan di balik layar serta kutipan konser dari Grandes Dangerous Woman Tour, tercantum momen dari One Love Manchesterkonser, serta menjajaki kehidupan profesionalnya sepanjang rekreasi serta pembuatan Sweetener. Serial ini mengawali debutnya pada 29 November 2018.

Pada Januari 2019, diumumkan kalau Grande hendak jadi headline di Coachella Valley Music and Arts Pergelaran,

di mana beliau jadi bintang film perempuan paling muda serta salah satunya yang sempat jadi headline pergelaran.

Itu terjalin pada 12–14 April serta 19–21 April.

Grande bawa beberapa bintang film pengunjung buat tampak bersamanya, tercantum NSYNC, P. Diddy, Nicki Minaj serta Justin Bieber. Set- nya sudah menyambut aplaus kritis.

Single kedua Grande dari Thank U, Next,” 7 Rings”, diluncurkan pada 18 Januari 2019, serta debut di no satu di Billboard Hot 100 buat minggu 2 Februari, jadi single keduanya beruntun( serta dengan cara totalitas) buat mendiami pucuk tangga lagu.

Itu membuat Grande bintang film perempuan ketiga dengan sebagian debut no satu sehabis Mariah Carey( 3) serta Britney Spears( 2) serta bintang film kelima dengan cara totalitas sehabis Justin Bieber serta Drake.

Lagu ini membongkar sebagian rekor pabrik streaming serta rekaman.

Menghabiskan 8 minggu non- berturut- turut di no satu, itu jadi lagu Grande yang sangat berhasil di tangga lagu serta salah satu single terlaris di semua bumi. Thank U, Next diluncurkan pada 8 Februari 2019 serta debut di no satu di Billboard 200 dikala menyambut aplaus dari para komentator.

Ini membongkar rekor buat minggu streaming terbanyak buat album pop serta buat album perempuan di Amerika Sindikat dengan 307 juta streaming bersumber pada permohonan.

Grande jadi bintang film solo awal yang menaiki posisi 3 paling atas di Billboard Hot 100 dengan” 7 Rings” di no satu, single ketiganya” Break Up with Your Girlfriend, Im Bored” mengawali debutnya di no 2, serta singel kuncinya” Thank U, Next” naik ke no 3, serta bintang film kedua dengan cara totalitas yang melaksanakannya semenjak The Beatles melaksanakannya pada tahun 1964 kala mereka mendiami 5 tempat paling atas.

Di Inggris Raya, Grande jadi bintang film solo perempuan kedua yang dengan cara berbarengan menggenggam no satu serta 2 tempat serta bintang film nada awal yang mengambil alih dirinya di no satu, 2 kali beruntun.

Pada bulan Februari 2019, dikabarkan kalau Grande tidak hendak mendatangi Grammy Awardsetelah ia berselisih dengan produser hal performa potensial pada seremoni itu.

Grande kesimpulannya memperoleh Grammy pertamanya, buat Album Bunyi Pop Terbaik, buat Sweetener.[189] Pada bulan yang serupa, Grande memenangkan Brit Award buat Bintang film Solo Perempuan Global.

Ia pula mengawali rekreasi penting ketiganya, Sweetener World Tour, buat mengiklankan Sweetener serta Thank U, Next, yang diawali pada 18 Maret 2019.[191] Grande dinominasikan buat 9 apresiasi di 2019 Billboard Music Awards, termasukArtis Paling atas. Ia memenangkan 2 apresiasi buat Billboard Chart Achievement serta Maksimum Female Artist pada 1 Mei 2019.

Baca juga : Cerita Dibalik The Destiny Tour “Raja Pop” Dunia Michael Jackson

Grande tampak di kegiatan itu lewat performa yang direkam tadinya dari Sweetener World Tour- nya.

Pada Juni 2019, Grande memublikasikan kalau ia co- executive memproduksi soundtrack buat film Charlies Angels; kerja sama dengan Miley Cyrus serta Lana Del Rey, bertajuk” Dont Call Me Angel”, diluncurkan selaku singel penting pada 13 September 2019. Beliau setelah itu dinominasikan buat Lagu Asli Terbaik, di Apresiasi Satelit ke- 24.

Pada Agustus 2019, beliau mengeluarkan single bertajuk” Kekasih” dengan duo pop Social House.[196] Grande turut menulis single solo debut biduan Normani” Dorongan”, yang diluncurkan pada 16 Agustus, Grande memenangkan 3 apresiasi di MTV Film Music Awards 2019, tercantum apresiasi Bintang film Tahun Ini. Ia dinominasikan buat keseluruhan 12 apresiasi, tercantum Film of the Year buat” Thank U, Next”.

Grande diperlihatkan dalam remix lagu biduan serta rapper Amerika Lizzo” Good as Hell”, yang diluncurkan pada 25 Oktober 2019.

Pada akhir tahun, Billboard melantik Grande selaku perempuan sangat berprestasi bintang film buat debut di tahun 2010, sedangkan NME menobatkannya selaku salah satu bintang film nada yang memastikan dasawarsa ini. Ia pula jadi bintang film perempuan yang sangat banyak diputar dalam dasawarsa ini di layanan streaming nada Spotify.

Tidak hanya itu, Forbes menempatkannya di antara selebritas dengan biaya paling tinggi pada tahun 2019, menempatkannya di no 62 dalam catatan.

2020–sekarang: Posisi

Pada Januari 2020, Grande menyambut banyak pencalonan di iHeartRadio Music Awards 2020, tercantum Bintang film Perempuan Tahun Ini.

Bulan selanjutnya, beliau tampak selaku pengunjung di masa kedua serial tv Amerika Kidding, yang diperankan Jim Carrey.

Grande serta biduan Justin Bieber mengeluarkan lagu kerja sama bertajuk” Stuck With U” Lagu ini debut di no satu di Billboard Hot 100, jadi single chart- topping ketiga Grande. Di sisi Bieber, kedua bintang film itu membandingi Mariah Carey serta Drake buat lagu yang sangat banyak debut di no satu di Hot 100; Grande merupakan bintang film awal yang mempunyai 3 debut no satu pertamanya di pucuk, sehabis” Thank U, Next” serta” 7 Rings”.[206] Grande pula mengeluarkan kerja sama dengan Lady Gaga,” Rain on Me”, selaku single kedua dari album sanggar keenam Gaga Chromatica.

Lagu ini pula debut di no satu di Billboard Hot 100, jadi singel no satu keempat Grande serta menolong Grande membongkar rekor debut no satu paling banyak di tangga lagu itu. Jenis Performa Duo/ Tim Pop Terbaik di Grammy Awards Tahunan ke- 63.

Pada tahun 2020, Grande jadi perempuan berpendapatan paling tinggi di nada di Forbes 2020 Celebrity 100 catatan, menaruh di no 17 dengan cara totalitas dengan$ 72 juta.

Di MTV Film Music Awards 2020, Grande dinominasikan buat 9 apresiasi buat” Stuck With U”( bersama Justin Bieber) serta” Rain on Me”( bersama Lady Gaga). Buat yang terakhir, Grande menyambut pencalonan ketiga beruntun buat Film of the Year.

Ia memenangkan 4 apresiasi, tercantum Song of the Year buat” Rain on Me”.(]

Album sanggar keenam Grande, Positions, diluncurkan pada 30 Oktober 2020.

Positions mengawali debutnya di no satu di Billboard 200, jadi album no satu kelima Grande.

Singel penting eponymous diluncurkan pada 23 Oktober.

Singel ini debut di no satu di Billboard Hot 100, jadi singel pemuncak tangga lagu kelima Grande serta membongkar banyak rekor. Grande jadi bintang film awal yang mempunyai 5 debut no satu di Hot 100 serta bintang film awal yang mempunyai 5 debut no satu awal mereka di pucuk.” Positions” jadi single no satu ketiganya pada tahun 2020 sehabis” Stuck With U” serta” Rain on Me”, menghasilkan Grande bintang film awal semenjak Drake yang mempunyai 3 single no satu dalam satu tahun penanggalan serta bintang film perempuan awal yang melaksanakannya semenjak Rihanna serta Katy Perry pada tahun 2010.

Berbarengan dengan dirilisnya Positions, lagu dari album” 34+35″ jadi single kedua dari album. Lagu ini debut di no 8, jadi Grande s kedelapan simpati 10 besar. Grande setelah itu hendak mengeluarkan remix dari lagu itu pada 15 Januari 2021 yang menunjukkan Rapper Amerika Doja Cat serta Megan Thee Stallion. Remix menolong lagu menggapai pucuk terkini di no 2, lagu dengan tingkatan paling tinggi yang dikreditkan ke 3 ataupun lebih solois perempuan di Hot 100 semenjak Christina Aguilera, Minaa, Pink serta Lil Kim” Lady Marmalade” pada tahun 2001.[

] Remix merupakan salah satu dari 5 lagu bonus yang disertakan dalam versi deluxe Positions, diluncurkan pada 19 Februari 2021. Pada 13 November 2020, Grande membuat performa kejutan di Adult Swim Pergelaran, tampak bersama bintang film musikThundercat, mengantarkan lagunya” Them Changes”, yang tadinya sudah dicover oleh Grande.

Grande, bersama Jennifer Hudson, pula hendak diperlihatkan pada remix lagu Natal 2010 buatan Mariah Carey,” Oh Santa!”. Lagu ini diluncurkan pada 4 Desember 2020 selaku bagian dari Magical Christmas Special buatan Mariah Carey.

Grande mengeluarkan film konser buat Rekreasi Bumi Pemanisnya, bertajuk Permisi, Saya Mencintaimu pada 21 Desember 2020, dengan cara khusus di Netflix.

Pada Maret 2021, diumumkan kalau Grande hendak berasosiasi dengan panel instruktur The Voice masa kedua puluh satu.

Dikabarkan kalau ia hendak menyambut 20 sampai 25 juta dolar buat satu masa, menjadikannya instruktur dengan biaya paling tinggi dalam asal usul pementasan.

Grande timbul di album ketujuh biduan Amerika Untuk Lovato Dancing with the Devil… the Art of Starting Berlebihan, serta album ketiga rapper Amerika Doja Cat Planet Her pada lagu” Met Him Last Night”( yang ia pula menulis), serta” Aku Tidak Melaksanakan Narkoba”.

Grande hendak bekerja sama dengan bintang film Kanada Weekndsekali lagi pada remix dari salah satu singlenya yang bertajuk” Simpan Your Tears”, yang diluncurkan pada 23 April 2021.

Remix itu menggapai no satu di Billboard Hot 100, jadi single no satu keenam kedua bintang film itu. Grande berasosiasi dengan Paul McCartney selaku salah satunya bintang film yang memperoleh 3 duet no satu di Hot 100.

Pendamping ini mengantarkan lagu itu bersama- sama, di iHeartRadio Music Awards 2021.

The Voice Amerika Kompetensi Benyanyi Amerika
Artikel Berita Blog

The Voice Amerika Kompetensi Benyanyi Amerika

The Voice Amerika Kompetensi Benyanyi Amerika – The Voice merupakan serial tv pertandingan menyanyi Amerika yang ditayangkan di NBC. Ini disiarkan sepanjang daur tv masa semi pada bertepatan pada 26 April 2011. Bersumber pada asli The Voice of Holland serta bagian dari franchise The Voice, sudah disiarkan 2 puluh masa serta bermaksud buat menciptakan kemampuan menyanyi unsigned( solo ataupun duet, handal serta pemula) direbutkan oleh calon biduan, umur 13 ataupun lebih, didapat dari audisi khalayak.

The Voice Amerika Kompetensi Benyanyi Amerika

The Voice Amerika Kompetensi Benyanyi Amerika

votefortheworst – Juara didetetapkan oleh voting penonton tv lewat telepon, internet, SMS, serta pembelian iTunes Store atas performa bunyi bintang film rekaman audio. Mereka menyambut US$100. 000 serta kontrak rekaman dengan Umum Music Group buat memenangkan pertandingan. Juara dari 2 puluh masa merupakan: Javier Colon, Jermaine Paul, Cassadee Pope, Danielle Bradbery, Tessanne Chin, Josh Kaufman, Craig Wayne Boyd, Sawyer Fredericks, Jordan Smith, Alisan Porter, Sundance Head, Chris Blue, Chloe Kohanski, Brynn Cartelli, Chevel Shepherd, Maelyn Jarmon, Jake Hoot, Todd Tilghman, Menyewa Rubin serta Asi Anthony.

Baca juga : Sepak Terjang Perjalanan Karier John Legend

Serial ini memperkerjakan panel 4 instruktur yang mempersoalkan performa bintang film serta membimbing regu bintang film tersaring mereka sejauh sisa masa. Mereka pula bersaing buat membenarkan kalau aksi mereka memenangkan pertandingan, alhasil membuat mereka jadi instruktur juara. Panel asli menunjukkan Christina Aguilera, CeeLo Green, Adam Levine, serta Blake Shelton; panel buat masa kedua puluh satu kelak menunjukkan Shelton, Kelly Clarkson, John Legend serta Ariana Grande. Instruktur lain dari masa tadinya tercantum Shakira, Usher, Gwen Stefani, Pharrell Williams, Miley Cyrus, Alicia Keys, Jennifer Hudson serta Nick Jonas. Pada masa kelima simpati, Kelsea Ballerini tampak selaku instruktur kelima di luar layar buat kandidat” Langkah Kembali”. Bebe Rexha mengutip ganti selaku instruktur” Comeback Stage” buat masa keenam simpati.

Pembuahan

Suatu menyesuaikan diri dari kegiatan Belanda The Voice of Holland, NBC memublikasikan kegiatan itu dengan julukan The Voice of America pada bulan Desember 2010;[4] namanya lekas disingkat jadi The Voice.( Julukan” Voice of America” telah dipakai oleh penguasa AS buat layanan radio luar negerinya.) Di tiap masa, pemenangnya menyambut$100. 000 serta kontrak rekaman dengan Umum Republic Records( masa 1& 2) ataupun yang lebih terkini Umum Music Group( masa 3–sekarang).

Cara serta bentuk seleksi

Tiap masa diawali dengan” Audisi Tunanetra”, di mana instruktur membuat regu bintang film mereka( 12 di nyaris seluruh masa melainkan masa 1( 8), 3( 16), 18- 20( 10)) yang mereka tuntun sepanjang sisa masa. masa. Bangku instruktur mengarah pemirsa sepanjang pementasan bintang film; mereka yang terpikat pada bintang film memencet tombol mereka, yang memutar bangku mereka ke arah bintang film serta menyinari bagian dasar bangku buat membaca” Saya menginginkanmu.” Di akhir pementasan, seseorang bintang film dengan cara default memilah salah satunya instruktur yang berputar ataupun memilah pelatihnya bila lebih dari satu instruktur melaporkan minatnya. Di masa ke- 14, gesekan terkini yang diucap” Membekukan” diperlihatkan, yang membolehkan satu instruktur buat memblokir instruktur lain supaya tidak memperoleh kandidat.

Dalam” Battle Rounds”, tiap instruktur menyandingkan 2 badan timnya buat tampak bersama, kemudian memilah satu buat maju dalam pertandingan. Di tiap masa, instruktur dibantu oleh advokat selebriti yang berlainan di tiap masa. Di masa awal, instruktur bersandar bersama advokat tiap- tiap di pentas pertempuran. Tetapi, mulai masa kedua, para advokat tidak lagi berasosiasi dengan instruktur di langkah pertempuran. Bagian terkini ditambahkan di masa ketiga; instruktur diberi 2″ mencuri”, yang membolehkan tiap instruktur buat memilah 2 orang yang tereleminasi sepanjang putaran pertempuran oleh instruktur lain.

Sesi Knockout pula dipublikasikan di masa ketiga serta dipublikasikan di nyaris seluruh masa melainkan masa 6 serta 6 simpati. Sejodoh bintang film dalam satu regu diseleksi buat menyanyikan pementasan orang dengan cara berentetan. Mereka tidak diberitahu hingga sebagian menit saat sebelum pementasan mereka siapa pendamping mereka. Para bintang film bisa memilah lagu mereka sendiri di sesi ini, walaupun mereka lalu memperoleh dorongan serta anjuran dari instruktur tiap- tiap. Di akhir pementasan, instruktur hendak menyudahi pendamping mana yang hendak maju ke sesi selanjutnya.[6] Mendekati dengan ronde pertempuran, instruktur bisa mencuri satu bintang film yang tereleminasi dari instruktur lain mulai dari masa 5. Mulai masa 14, instruktur bisa melindungi satu bintang film yang tersingkir dari timnya sendiri. Di masa 18, para bintang film yang diselamatkan mengalami Knockout 4 Arah, dengan juara didetetapkan lewat pemungutan suara khalayak.

The” Pertempuran, Putaran 2″ dipublikasikan buat mengambil alih Putaran Knockout di masa 6. Mendekati dengan Sesi Knockout, tiap biduan dipasangkan dalam regu mereka. Salah satu advokat kunci selebriti pula menolong keempat instruktur serta regu mereka dalam perencanaan putaran ini. Instruktur berikan tiap pendamping Pertempuran catatan lagu serta tiap pendamping wajib membenarkan lagu mana yang hendak dinyanyikan.[8] Tiap- tiap instruktur sedang dapat memastikan biduan mana di tiap pendamping yang hendak maju ke sesi selanjutnya. Instruktur pula diperbolehkan mencuri satu kali.

Pada masa keenam simpati, KO digantikan oleh The Live Cross Battles, bentuk yang sama dengan Cross Battles dari The Voice tipe Tiongkok. Tiap instruktur memilah bintang film buat tampak bersama bintang film instruktur lain. Bintang film yang menemukan suara khalayak hendak maju ke sesi Playoff, sebaliknya bintang film yang takluk hendak tersingkir ataupun menemukan peluang buat tampak di pentas comeback. Live Cross Battles tidak kembali di masa 7 simpati sebab jawaban yang kurang baik dari pemirsa.

Bintang film yang tadinya tersingkir pula bisa maju buat bersaing dalam pementasan langsung; antara masa 9 serta 3 simpati( melainkan masa 11), tiap instruktur melindungi satu bintang film( dari sesi Pertempuran ataupun Knockout) buat lulus ke Playoff Langsung. Buat masa 5 simpati serta 6 simpati, biduan tersaring( saat sebelum sesi eliminasi Langsung) dimasukkan ke” Langkah Comeback”( yang hendak dibimbing oleh instruktur kelima) serta berkompetisi dalam serangkaian beradu buat memperoleh tempat di pementasan langsung, dengan juara memperoleh hak buat berasosiasi dengan regu opsi mereka.

Pada tahap pementasan langsung terakhir dari pertandingan, bintang film tampak di pementasan mingguan, di mana pemungutan suara khalayak mengecil ke tim bintang film terakhir serta kesimpulannya memublikasikan juara. Para instruktur mempunyai daya buat melindungi satu bintang film yang belum menyambut suara khalayak minggu itu. Pada masa kedua, artis- artis ini hendak membagikan peluang terakhir buat memenangkan pengamanan instruktur mereka. Tetapi, dalam memastikan siapa yang hendak maju ke sesi 4 besar, pemirsa tv serta instruktur mempunyai suara yang serupa. Dengan satu badan regu yang tertinggal buat tiap- tiap instruktur, para kandidat bersaing satu serupa lain di akhir, di mana hasilnya didetetapkan sekedar oleh suara khalayak. Dalam 2 masa awal, satu kandidat dari tiap- tiap regu hendak maju ke 4 besar. Sebab mungkin mempunyai sebagian calon juara di regu yang serupa, penyisihan dicocokkan di masa ketiga buat mengeliminasi kandidat yang mendapatkan jumlah suara terendah, alhasil tidak menjamin instruktur serta kandidat di akhir sampai masa kedelapan simpati( meski masa 10 serta 7 simpati memandang 4 akhir dengan keempat instruktur menggantikan satu bintang film di akhir). Jumlah finalis merupakan 3 di dini namun bertambah jadi 4 mulai di masa 7, serta 5 di masa 8 simpati, menjadikannya masa awal dengan agunan mempunyai paling tidak satu bintang film yang menggantikan instruktur di akhir.

Baca juga : Cerita Dibalik The Destiny Tour “Raja Pop” Dunia Michael Jackson

Sistem pemungutan suara

Dalam seri pertandingan nada awal, NBC serta Umum Republic Records menawarkan para penggemar kegiatan itu keahlian buat memilah bintang film kesukaan mereka dengan membeli tipe sanggar dari lagu- lagu yang mereka tampilkan di pementasan langsung tiap minggu lewat iTunes Store. Tata cara pengganti pemungutan suara bisa dicoba lewat panggilan telepon leluasa pulsa( sampai season 8), catatan bacaan, aplikasi” The Voice Official App di NBC”, serta lewat pemungutan suara online lewat NBC. com serta Facebook. Tiap tata cara dibatasi sampai 10 suara per konsumen, serta pemungutan suara berjalan sampai tengah hari EST keesokan harinya.

Dari pementasan 12 hasil paling atas masa 3 sampai akhir masa 17, ketentuan mengenai pemungutan suara diberlakukan sehubungan dengan pembelian single iTunes. Dalam 2 masa awal, pemungutan suara lewat pembelian iTunes atas performa kandidat dihitung dengan cara tunggal sepanjang jendela pemungutan suara sah serta cuma terakreditasi buat pementasan langsung yang berhubungan. Kala diagram kemampuan kompetitor dalam Maksimum 10 dari iTunes” Maksimum 200 Singles Chart” sepanjang jendela ini, itu diserahkan tambahan iTunes yang memperbanyak suara iTunes yang terbuat dengan 10. Di masa 5, pengganda tambahan iTunes dikurangi jadi 5 buat tipe sanggar dari lagu- lagu yang dibawakan oleh para kompetitor. Enumerasi suara akhir tercantum Keseluruhan Suara iTunes Tertimbun dari seluruh single( dari 12 paling atas serta berikutnya) yang dibeli sepanjang serta di luar bermacam jendela pemungutan suara, dengan tambahan iTunes yang didapat tadinya. Dari masa 15, pengganda tambahan direvisi buat memasukkan gerakan yang dihitung selaku suara, serta salah satunya bintang film dengan gerakan paling banyak pada dikala penutupan jendela pemungutan suara hendak menyambut tambahan. Pengganda tambahan iTunes dihentikan diawali dengan pementasan langsung masa kedelapan simpati, sebab pementasan saat ini direkam jauh dari sanggar serta tidak bisa direkam ke iTunes ataupun Spotify; Tahap ini awal mulanya diberlakukan buat alibi keamanan selaku dampak dari wabah COVID- 19. Mulai masa kesembilan simpati, pementasan sanggar saat ini direkam di YouTube Music, mengambil alih rekaman iTunes serta Spotify konvensional yang dicoba antara masa kedua serta ketujuh simpati.

Cuma rekaman sanggar dari performa para kandidat, bukan pementasan langsung, yang ada di iTunes. Di masa awal, ronde pertempuran direkam di sanggar dengan kedua bintang film berduaan. Tetapi, dari masa 2 sampai masa 18, cuma lagu tipe juara dari sesi pertempuran yang diluncurkan. Masa 7 kembali ke style lama kedua bintang film. Dengan diperkenalkannya Sesi Knockout di masa ketiga, di mana tiap kandidat menyanyikan lagu terpisah, cuma singel juara yang diluncurkan.

” Simpan Praktis” dipublikasikan di masa 5. Sepanjang adegan penyisihan langsung, penonton diserahkan durasi 5 menit buat memilah kandidat yang rawan penyisihan dengan memakai akun Twitter mereka( serta dari masa 17, aplikasi sah) buat menyudahi kandidat mana yang hendak meneruskan ke kegiatan selanjutnya, diawali dengan Maksimum 12. Penonton rumah cuma bisa memilah satu kali per akun buat satu kandidat opsi mereka. Semenjak masa keenam, Instant Simpan saat ini berperan selaku Last Chance Performance di mana bintang film menunjukkan lagu bonus buat mengakulasi suara.

Pelatih

CeeLo Green dari Gnarls Barkley serta Adam Levine dari Maroon 5 jadi instruktur awal yang dikonfirmasi pada Februari 2011, diiringi oleh Christina Aguilera[16] serta Blake Shelton pada Maret. Aguilera serta Green tidak kembali buat masa keempat serta digantikan oleh Shakira serta Usher. Aguilera serta Green setelah itu kembali buat masa kelima, sedangkan Shakira serta Usher kembali buat masa 6. Dalam suatu tanya jawab dengan Ellen DeGeneres pada Februari 2014, Green mengatakan kalau ia tidak hendak kembali ke The Voice. Pada bertepatan pada 31 Maret 2014, diumumkan kalau Pharrell Williams hendak jadi pengganti Green. Pada 19 April 2014, diumumkan kalau Gwen Stefani dari Nomor Doubt hendak mengambil alih Aguilera di masa 7 sebab kehamilannya. Pada 20 Mei 2014, Shakira serta Usher menerangkan kalau sehabis masa 6, mereka hendak fokus pada nada mereka.. Pada bertepatan pada 25 Maret 2016, Miley Cyrus menerangkan kalau sehabis kedudukannya selaku advokat kunci sepanjang masa kesepuluh kalau beliau hendak berasosiasi dengan seri sekali lagi di masa kesebelas selaku instruktur, mengambil alih Christina Aguilera. Pada hari yang serupa, Alicia Keys pula diumumkan hendak berasosiasi dengan seri itu selaku instruktur buat masa kesebelas. Pada bertepatan pada 18 Oktober 2016, diumumkan kalau Stefani hendak berasosiasi kembali dengan panel instruktur buat seri masa kedua simpati, bersama dengan instruktur yang kembali, Keys, Levine serta Shelton; itu pula menerangkan kalau Cyrus hendak kembali buat masa ketiga simpati.

Pada bertepatan pada 27 April 2017, dalam suatu tanya jawab yang diterbitkan oleh Televisi Insider, Keys mengkonfirmasi kalau masa kedua simpati hendak jadi yang terakhir menurutnya. Ia melaporkan,” Siapa yang ketahui apa yang hendak terjalin di era depan, namun aku ketahui ini merupakan masa terakhir aku.” Pada 10 Mei 2017, NBC memublikasikan kalau Jennifer Hudson hendak berasosiasi dengan barisan instruktur buat masa ketiga simpati seri bersama Cyrus, Levine, serta Shelton. Pada 11 Mei 2017, diumumkan kalau Kelly Clarkson hendak jadi instruktur di masa keempat simpati pada tahun 2018. Pada 18 Oktober 2017, NBC memublikasikan kalau Alicia Keys hendak kembali ke seri buat masa ke- 14. Pada 10 Mei 2018, diumumkan kalau Hudson hendak kembali buat masa kelima simpati seri ini sehabis sela waktu satu masa berasosiasi dengan Clarkson, Levine, serta Shelton. Kelsea Ballerini pula berasosiasi dengan masa kelima simpati selaku instruktur kelima buat Langkah Comeback pertandingan. Pada 13 September 2018, John Legend diumumkan selaku instruktur buat masa keenam simpati pementasan itu, bersama dengan instruktur yang kembali, Clarkson, Levine, serta Shelton.

Pada 25 Februari 2019 diumumkan kalau Bebe Rexha hendak jadi instruktur kelima buat Comeback Stage season 16. Pada Mei 2019, diumumkan kalau keempat instruktur dari masa keenam simpati yang serupa hendak kembali buat masa ketujuh simpati seri itu. Belum lama bulan itu, diumumkan kalau Levine hendak pergi dari seri; Stefani diumumkan hendak kembali ke panel kepelatihan selaku penggantinya. Pada Oktober 2019, diumumkan kalau Nick Jonas hendak berasosiasi dengan pementasan selaku instruktur buat masa kedelapan simpati, bersama dengan instruktur yang kembali, Shelton, Clarkson, serta Legend. Pada bulan Juni 2020, diumumkan kalau Stefani hendak kembali ke panel instruktur, mengambil alih Jonas, buat masa kesembilan simpati, bersama dengan instruktur yang kembali, Shelton, Clarkson serta Legend.[38] Pada bulan November tahun yang serupa, diumumkan kalau Stefani hendak kembali meninggalkan panel instruktur menjelang masa kedua puluhnya, serta hendak digantikan oleh Jonas yang kembali. Pada Maret 2021, diumumkan kalau Ariana Grande hendak mengambil alih Jonas buat masa kedua puluh satu.

Sepak Terjang Perjalanan Karier John Legend
Artikel Berita Blog Gosip Musisi

Sepak Terjang Perjalanan Karier John Legend

Sepak Terjang Perjalanan Karier John Legend – John Roger Stephens( lahir 28 Desember 1978), diketahui dengan cara handal selaku John Legend, merupakan seseorang musisi Amerika, biduan, pengarang lagu, produser rekaman, bintang film, produser film, sutradara pentas serta ikhlas hati. Saat sebelum mengeluarkan album debut Legend Get Lifted( 2004), beliau bekerja sama dengan bintang film yang telah mapan serta memaraf kontrak dengan GOOD Music kepunyaan Kanye West. Legend sudah dinyanyikan di” Encore” Jay- Z,” You Dont Know My Name” Alicia Keys,” This Way” Dilated Peoples,” Selfish” Slum Village,” High Road” Fort Minor, serta main piano di Lauryn Hills” Seluruhnya Merupakan Segalanya”. Single Legend” All of Me” dari album sanggar keempatnya Love in the Future( 2013) merupakan hit no satu Billboard Hot 100.

Sepak Terjang Perjalanan Karier John Legend

Sepak Terjang Perjalanan Karier John Legend

votefortheworst – Pada tahun 2007, Legend menyambut Apresiasi Perihal David Starlight dari Songwriters Hall of Fame. Legend memenangkan Academy Award buat Lagu Asli Terbaik serta Apresiasi Golden Globe pada 2015 sebab turut menulis lagu” Glory” dari film Selma. Ia pula sudah memenangkan sebelas Grammy Awards. Pada tahun 2017, Legend menyambut Tony Award sebab turut memproduksi Jitney buat pentas Broadway. Pada tahun 2018, Legend menjadi Yesus Kristus dalam menyesuaikan diri NBC dari opera rock Jesus Christ Megabintang. Ia menyambut pencalonan Primetime Emmy Award buat kedudukan aktingnya, serta memenangkan kedudukannya selaku produser kegiatan, menjadikannya salah satu dari 16 orang serta laki- laki kulit gelap awal yang memenangkan keempat apresiasi hiburan penting Amerika: Emmy, Grammy, Oscar, serta Tony( EGOT). Legend pula ialah orang paling muda kedua yang menggapai pilar asal usul ini. Semenjak 2019, Legend tampak selaku instruktur di The Voice.

Baca juga : Perjalanan Zayn Malik Dari Audisi, One Direction sampai Solo Karier

Legend lahir John Roger Stephens pada 28 Desember 1978, di Springfield, Ohio. Ia merupakan salah satu dari 4 anak Phyllis Elaine( née Lloyd), seseorang darji, serta Ronald Meminang Stephens, seseorang pekerja pabrik di International Harvester( saat ini Navistar). Bapaknya merupakan seseorang drummer, sedangkan” ibunya bersenandung serta memusatkan paduan suara gereja, serta neneknya merupakan organis gereja.” Pada tahun 2004, Legend melaporkan kalau orang tuanya berpisah sepanjang 12 tahun saat sebelum bersuatu kembali. Hikayat disekolahkan di rumah oleh ibunya. Ia mulai main piano pada umur 4 tahun. Pada umur 7 tahun, ia tampak dengan paduan suara gerejanya. Sebab kemampuan akademisnya, beliau melupakan 2 kategori.

Pada umur 12 tahun, Legend berpelajaran di North High School di Springfield, Ohio, tempat beliau lolos selaku salutatorian di kelasnya 4 tahun setelah itu. Pada umur 15 tahun, Legend memenangkan pertandingan artikel Bulan Asal usul Gelap yang diselenggarakan oleh McDonalds, menjajaki persoalan” Gimana Kamu bernazar membuat asal usul Gelap?” dengan artikel mengenai gimana ia mau jadi musisi yang berhasil, bagi suatu tanya jawab di Carlos Watson Show. Legend ditawari masuk ke Universitas Harvard serta beasiswa ke Universitas Georgetown serta Morehouse College; ia kesimpulannya menyudahi buat kuliah di University of Pennsylvania.

Di akademi besar, Legend berprofesi selaku kepala negara serta ketua nada jazz co- ed serta pop a cappella group the Counterparts. Bunyi kuncinya pada rekaman tim dari” One of Us” kepunyaan Joan Osborne( ditulis oleh sesama alumni Penn Eric Bazilian dari Hooters) menyambut aplaus kritis, melabuhkan lagu di catatan lagu dari CD kumpulan Best of Collegiate a Cappella 1998. Legend pula ialah badan dari Sphinx Tua Society serta Onyx Tua Honor Society. Dikala kuliah, Legend dipublikasikan ke Lauryn Hill oleh seseorang sahabat. Hill mempekerjakannya buat main piano di” Everything Is Everything”, suatu lagu dari albumnya The Miseducation of Lauryn Hill. Ia lolos magna cum laude dengan titel ahli dalam bahasa Inggris dengan pengepresan pada kesusastraan Afrika- Amerika pada tahun 1999.

Dini karir

Sehabis lolos dari akademi besar, Legend bertugas selaku konsultan manajemen di Boston Consulting Group( BCG) serta mulai memproduksi, menulis, serta merekam musiknya sendiri. Ia mengeluarkan 2 album dengan cara bebas: demo self- titlednya( 2000) serta Live at Jimmys Uptown( 2001), yang ia jual di acaranya. Ia setelah itu mulai melakukan demonya serta mulai mengirimkan ciptaannya ke bermacam merek rekaman.

Pada tahun 2001, Devo Springsteen memberitahukan Legend ke Kanye West, yang dikala itu ialah bintang film hip- hop yang lagi naik daun; Legend disewa buat menyanyi sepanjang nada Barat. Sehabis memaraf kontrak dengan merek West, ia memilah julukan panggungnya dari ilham yang diserahkan kepadanya oleh penyair J. Ivy, sebab apa yang ia kira selaku” suara jadul”. J. Ivy melaporkan,” Aku mengikuti nada Kamu serta itu menegaskan aku pada nada dari sekolah lama. Kamu terdengar semacam salah satu hikayat. Sesungguhnya, seperti itu yang aku hendak memanggil Kamu mulai saat ini! Aku hendak memanggilmu John Legend.” Sehabis J. Ivy lalu memanggilnya dengan julukan terkini” John Legend”, yang lain lekas membekuknya, tercantum Kanye West. Walaupun kesungkanan Stephens buat mengadopsi julukan pentas, beliau kesimpulannya memublikasikan julukan bintang film barunya selaku John Legend.

2004–2007: Kesuksesan terobosan

Legend mengeluarkan album debutnya, Get Lifted, di GOOD Music pada bulan Desember 2004. Album ini menunjukkan penciptaan oleh Kanye West, Dave Tozer, serta will. i. am, serta mengawali debutnya di no 7 di Billboard 200 AS, terjual 116. 000 kopi di album pertamanya. minggu. Itu lalu terjual 540. 300 eksemplar di Amerika Sindikat serta disertifikasi kencana oleh RIAA. Suatu keberhasilan global, Get Lifted pula menggapai no satu di Chart Album Norwegia serta melambung dalam 10 besar di Belanda serta Swedia, menciptakan pemasaran di semua bumi sebesar 850. 000 eksemplar. Diakui dengan cara kritis, itu memenangkan Grammy Award 2006 buat Album R&B Terbaik, serta memperoleh Hikayat 2 apresiasi nominal yang lain buat Bintang film Terkini Terbaik serta Performa Bunyi R&B Laki- laki Terbaik. Dengan cara totalitas, album ini menciptakan 4 singel, tercantum singel debut” Used to Love U”, yang masuk 30 besar di Tangga Lagu Selandia Terkini serta Inggris, serta” Orang Lazim” juara Grammy Award yang melambung pada 24 di Billboard Hot 100 Legend pula turut menulis” I Want You” Janet Jackson, yang memperoleh platinum serta menyambut pencalonan buat Performa Bunyi R&B Perempuan Terbaik di Apresiasi Grammy Tahunan ke- 47.

Baca Juga : Cerita Menarik Dari Konser The Road Rage Tour Grup Band Blondie

Seseorang kolega yang amat dicari, Legend diperlihatkan pada sebagian rekaman tahun- tahun selanjutnya. Ia timbul di album oleh Fort Minor, Sérgio Mendes, Jay Z, Mary J. Blige, Black Eyed Peas, Stephen Colbert, Rich Boy, MSTRKRFT, Chemistry, serta Fergie, antara lain. Legend pula sedangkan bertugas dengan Michael Jackson di album era depan yang ia sudah menulis satu lagu. Pada Agustus 2006, Legend timbul dalam suatu adegan Sesame Street. Ia mengantarkan lagu bertajuk” It Feels Good When You Sing a Song”, duet dengan Hoots the Owl. Ia pula tampak sepanjang pementasan saat sebelum perlombaan Luar biasa Bowl XL di Detroit serta pementasan turun minum di NBA All- Star Permainan 2006.

Pada Oktober 2006, album kedua Legend, Sekali Lagi, diluncurkan. Legend turut menulis serta turut memproduksi beberapa besar album, yang buatnya berasosiasi kembali dengan West serta will. i. am namun pula melahirkan penciptaan dari Raphael Saadiq, Craig Street, Sa- Ra, Eric Hudson, Devo Springsteen, Dave Tozer serta Jalur.[29] Diluncurkan buat berhasil menguntungkan besar, menggapai no 3 di Billboard 200 serta mengawali debutnya di pucuk tangga lagu Maksimum R&B/ Hip- Hop Albums. Itu kesimpulannya disertifikasi platinum oleh RIAA, serta menggapai status kencana di Italia, Belanda, serta Inggris. Pada seremoni Grammy Awards 2007, lagu” Heaven” dianugerahi Grammy Award buat Performa Bunyi R&B Laki- laki Terbaik, sedangkan singel penting” Simpan Room” menyambut apresiasi dalam jenis Bunyi Pop Laki- laki Terbaik. Legend memenangkan Grammy kedua tahun itu buat” Family Affair”, suatu kerja sama dengan Sly& the Family Stone, Joss Stone serta Van Hunt, buat album Different Strokes by Different Folks tadinya.

2008–2010: Ketenaran yang meningkat

Pada Januari 2008, Legend bersenandung dalam suatu film buat Barack Obama, dibuat oleh will. i. am bertajuk” Yes We Can”. Pada tahun yang serupa, Legend mempunyai kedudukan pendukung, cuma menyanyi dalam film Soul Men 2008, di mana beliau memainkan biduan penting yang sudah tewas dari tim soul delusif yang melingkupi Samuel L. Jackson serta Bernie Mac. Pada bulan Oktober, beliau mengeluarkan album sanggar ketiganya, Evolver. Berdialog mengenai alibi buat melabeli album Evolver, ia melaporkan:” Aku pikir orang terkadang tiba buat menginginkan keadaan khusus dari bintang film khusus. Mereka menginginkan Kamu buat senantiasa di tempat yang serupa kala Kamu mengawali. Sebaliknya aku merasa aku mau pekerjaan aku didetetapkan oleh kenyataan kalau aku TIDAK hendak bermukim di tempat yang serupa, serta kalau aku senantiasa hendak berupaya keadaan terkini serta bereksperimen. Jadi, sebab bagi aku album ini ialah perwujudan dari itu, aku tiba dengan kepala karangan Evolver.” Album ini didahului oleh single uptempo yang dipengaruhi dance- pop” Green Light” yang menunjukkan rapper Andre 3000 dari OutKast serta jadi single dengan charting paling tinggi semenjak” Ordinary People”; itu pula dinominasikan buat Grammy Award buat Best Rap/ Sung Collaboration. Pada bertepatan pada 30 Maret 2008, Legend menunjukkan” America the Beautiful” di depan 74. 635 pemirsa yang terjual habis di Orlando Citrus Bowl, saat ini diketahui selaku Camping World Ambang, buat WWEs WrestleMania XXIV.

Pada tahun 2009, Legend tampak di The People Speak, suatu film dokumenter fitur yang memakai pementasan menggemparkan serta nada dari surat- surat, novel setiap hari, serta ceramah orang Amerika tiap hari, bersumber pada A Peoples History of the United States buatan ahli sejarah Howard Zinn. Pula pada tahun 2009, Legend and the Roots bertugas serupa buat merekam album kerja sama, Wake Up!, yang diluncurkan pada 21 September 2010. Single awal yang diluncurkan dari album itu merupakan” Wake Up Everyone” yang menunjukkan biduan Melanie Fiona serta rapper Common. Pada Februari 2011, Legend memenangkan 3 hadiah di Apresiasi Nada Grammy Tahunan ke- 53. Ia dianugerahi Lagu R&B Terbaik buat” Shine”, sedangkan ia serta the Roots memenangkan Grammy Awards buat Album R&B Terbaik serta Performa Bunyi R&B Konvensional Terbaik buat” Hang On in There”. Pada bulan Maret 2011, Legend and the Roots memenangkan 2 NAACP Image Awards– satu buat Outstanding Album( Wake Up!) serta satu lagi buat Outstanding Duo, Group ataupun Collaboration.

2011–2015: Tahun tur

Pada bertepatan pada 5 Juli 2011, pengarang lagu Anthony Stokes mengajukan petisi pelanggaran hak membuat kepada Legend di Majelis hukum Area Amerika Sindikat di Area New Jersey, mendakwa kalau lagu Legend” Maxines Interlude” dari albumnya tahun 2006 Once Again berawal dari demo Stokes” Where Are Kamu Saat ini”.[38] Stokes mengklaim ia berikan Legend demo lagu itu pada 2004 sehabis konser di University of North Carolina di Chapel Hill. Hikayat menyangkal dakwaan itu, berikan ketahui E! Online,” Aku tidak sempat mengikuti lagunya hingga ia menggugat aku. Aku tidak hendak sempat mencuri lagu siapa juga. Kita hendak melawannya di majelis hukum serta kita hendak berhasil.” Tetapi, nyaris 60. 000 orang mengutip telaah opini TMZ. com yang menyamakan 2 lagu serta 65% pemilih yakin kalau” Maxines Interlude” Legend merupakan rip- off dari” Where Are You Now” Stokes. Satu tahun setelah itu, Legend mengkonfirmasi kalau ia menuntaskan majelis hukum dengan Stokes buat jumlah yang tidak dikatakan.

Pula pada tahun 2011, Legend menuntaskan rekreasi 50- tanggal selaku pengunjung buat band soul Inggris Sade. Di pemberhentian San Diego, Legend mengkonfirmasi kalau ia lagi melakukan album sanggar selanjutnya serta memainkan lagu terkini bertajuk” Dreams”. Setelah itu, lewat web resminya, beliau mengatakan kepala karangan sah album itu merupakan Love in the Future, serta mengawali debut bagian dari lagu terkini bertajuk” Caught Up”. Album ini sudah diproduseri dengan cara administrator oleh Legend sendiri, bersama dengan Kanye West serta Dave Tozer– regu yang serupa yang melakukan album Legend tadinya, Get Lifted, Once Again, serta Evolver. Legend sudah melaporkan kalau niatnya buat rekaman itu merupakan” Buat membuat album soul modern- untuk mengganti gradasi klasik itu ke dalam kondisi modern.”

Legend diserahkan titel Ahli Martabat dari Howard University pada 144th Commencement Exercises pada hari Sabtu, 12 Mei 2012. Legend jadi hakim di kegiatan nada ABC Duets bersama dengan Kelly Clarkson, Jennifer Nettles, serta Robin Thicke. Tempat Legend awal mulanya buat Lionel Richie, yang wajib meninggalkan pementasan sebab bentrokan pengagendaan. Duet debutnya pada Kamis, 24 Mei 2012.

Ia mengeluarkan album sanggar keempatnya, Love in the Future, pada 3 September 2013, mengawali debutnya di no 4 di Billboard 200, terjual 68. 000 kopi di minggu awal. Album ini dinominasikan buat album R&B Terbaik di Grammy Awards 2014. Single ketiga Legend dari album,” All of Me”, jadi tangga lagu global yang berhasil, melambung di no satu di Billboard Hot 100 sepanjang 3 minggu beruntun serta menggapai 6 tangga paling atas nasional serta 10 besar di banyak negeri lain, jadi salah satu single digital terlaris sejauh era. Itu mendiami tingkatan lagu terlaris ketiga di Amerika Sindikat serta Inggris sepanjang tahun 2014. Lagu ini merupakan balada yang didedikasikan buat istrinya, Chrissy Teigen, serta dibawakan di Grammy Awards Tahunan ke- 56.

Pada tahun 2014, Legend berekanan dengan rapper Common buat menulis lagu” Glory”, yang diperlihatkan dalam film Selma, yang menulis karnaval Selma ke Montgomery tahun 1965. Lagu ini memenangkan Golden Globe Award buat Best Original Song dan Academy Award buat Best Original Song. Legend and Common mengantarkan” Glory” di Academy Awards ke- 87 pada 22 Februari 2015.

Legend diperlihatkan di” Like Im Gonna Lose You” kepunyaan Meghan Trainor dari album sanggar debutnya, yang menggapai no 8 di Billboard Hot 100. Pada 1 Februari 2015, beliau menyanyikan” America the Beautiful” dalam seremoni awal Luar biasa Cawan XLIX. Ia memuat bunyi pengunjung di lagu Kelly Clarkson” Run Run Run” buat albumnya Piece by Piece. Ia pula turut menulis serta memuat bunyi buat lagu DJ Prancis David Guetta” Listen”, selaku bagian dari album Listen.

2016–sekarang: Pengakuan serta kebangkitan internasional

Legend mengeluarkan album barunya Darkness and Light, dengan single awal” Love Me Now”, pada 2 Desember 2016 dengan lagu- lagu yang menunjukkan Chance the Rapper serta Miguel. Legend tampak di lagu Kygo” Happy Birthday” buat album sanggar debutnya” Cloud Nine” yang diluncurkan pada 2016.

Buat film 2017 Beauty and the Beast, Legend serta Ariana Grande menunjukkan duet di lagu penting, suatu remake dari tipe asli 1991 yang dinyanyikan oleh Celine Dion serta Peabo Bryson. Pada April 2017, Crow: The Legend, suatu film kartun pendek, menayangkan prolognya di Pergelaran Film Tribeca. Hikayat berfungsi dalam kedudukan kepala karangan selaku kepribadian Crow. Ia pula berprofesi selaku produser administrator buat cetak biru itu serta mengantarkan lagu asli” When You Can Fly”. Film ini berhasil di 3 simpati pergelaran film yang berlainan tercantum Pergelaran Film LA di mana film itu disiarkan kesatu di Amerika Utara pada tahun 2018. Film ini memenangkan Pengalaman VR Kartun Terbaik di Pergelaran Film Raindance 2018 serta menyambut pencalonan buat Penciptaan Kenyataan Virtual Terbaik di Apresiasi Annie Tahunan ke- 46.

Pada 19 Desember 2017, NBC memublikasikan kalau Legend sudah berfungsi selaku aktor penting dalam penciptaan konser langsung Jesus Christ Megabintang di Marcy Avenue Armory di Williamsburg, Brooklyn. Produksinya ditayangkan langsung di tv NBC pada 1 April 2018( bertepatan pada Minggu Paskah tahun itu dalam Kekristenan Barat). Pada 8 Mei 2018, Google memilah Legend selaku salah satu dari 6 suara Asisten Google terkini.

Hikayat merupakan salah satu dari sedikit selebritas yang timbul serta berdialog dalam film dokumenter Lifetime Surviving R. Kelly. Pemilihan 6 bagian merinci dakwaan pelecehan intim yang terhambur sepanjang 4 dasawarsa kepada biduan R&B populer R. Kelly. Ini menerangi perempuan yang mengklaim kalau biduan serta produser rekaman sepanjang sebagian dasawarsa memakai daya serta pengaruhnya buat melecehkan perempuan serta wanita di dasar baya dengan cara intim serta raga. Hikayat mengancam R. Kelly sepanjang wawancaranya di adegan terakhir dari seri, melaporkan kalau” R. Kelly sudah bawa sedemikian itu banyak rasa sakit buat sedemikian itu banyak orang. Waktunya habis buat R. Kelly.”

Terbebas dari dakwaan serta polemik khalayak yang tidak terbatas jumlahnya hal Kelly, Legend berdiri selaku salah satunya bintang film rekaman besar yang mau buat maju serta berdialog menentangnya dalam film dokumenter itu. Menjawab penggemar yang melabelinya selaku” berani” atas tindakannya, Legend melaporkan perihal selanjutnya di Twitter saat sebelum debut program:” Buat seluruh orang yang berikan ketahui aku alangkah beraninya aku buat tampak di dokumenter, itu tidak terasa beresiko serupa sekali.. Aku yakin para perempuan ini serta tidak hirau mengenai mencegah pemerkosa anak berantai. Ketetapan yang gampang.” Produser administrator Dream Hampton mengatakan kalau” amat susah” buat memperoleh laki- laki serta perempuan yang sudah bekerja sama dengan cara berseni dengan Kelly buat maju, tercantum mereka yang sudah mengkritiknya. Sepanjang tanya jawab dengan Detroit Gratis Press ia mengatakan,” Kita menanya pada Lady Gaga. Kita menanya pada Erykah Badu. Kita menanya pada Céline Dion. Kita menanya pada Jay- Z. Kita menanya pada Dave Chappelle.[Mereka] banyak orang yang sudah mengkritiknya. Itu membuat John Legend terus menjadi jadi bahadur bagiku.”

Pada 21 Mei 2019, Legend jadi instruktur juara di The Voice serta memenangkan pertandingan dengan artisnya Maelyn Jarmon. Pada bulan November, Legend dinobatkan selaku Peoples Sexiest Man Alive.

Pada tahun 2020, Legend lagi melakukan album ketujuh. Pada 13 Mei 2020, beliau memublikasikan albumnya hendak berjudul Bigger Love. Album ini diluncurkan pada 19 Juni. Pada 28 Mei 2020, Legend menyambut titel ahli martabat dari Berklee College of Music. Legend diperlihatkan di album Natal Carrie Underwood, My Gift. Legend menulis lagu unggulannya yang bertajuk” Haleluya”. Legend jadi salah satu pengisi kegiatan di kegiatan tv Celebrating America yang diadakan pada Hari Peresmian 2021. Beliau mengantarkan ceramah awal di Duke University Class of 2021.

Kedermawanan

Legend melaksanakan konser kebaikan di Springfield, Ohio pada tahun 2005 buat mensupport pungutan pajak buat Area Sekolah Kota Springfield.

Pada Mei 2007, Legend berekanan dengan deterjen basuhan Tide buat tingkatkan pemahaman mengenai keinginan keluarga di Paroki St. Bernard( Chalmette, Louisiana), salah satu wilayah yang sangat akut diterpa Angin besar Katrina; ia menghabiskan satu hari melekuk basuhan di binatu seluler” mulai bersih” Tide serta mendatangi rumah- rumah yang lagi dibentuk kembali oleh Tide di komunitas itu. Pada bertepatan pada 7 Juli 2007, Legend ikut serta dalam konser Live Earth di London, menunjukkan” Ordinary People”. Sehabis membaca novel Guru besar Jeffrey Sachs The End of Poverty, Legend mengawali Kampanye Show Me- nya pada tahun 2007. Dalam kampanye ini, Legend memohon para fansnya buat membantunya dalam inisiatifnya buat masyarakat di Dusun Bosaso, Somalia[gagal verifikasi] serta non- badan keuntungan berekanan dengan kampanye.

Pada dini 2008, beliau mulai melaksanakan rekreasi dengan Alexus Ruffin serta Guru besar Jeff Sachs dari Institut Alam Universitas Columbia buat mengiklankan pembangunan berkepanjangan selaku tujuan yang bisa digapai. Legend berasosiasi dengan Sachs selaku juru bicara penting serta player di Rapat Kampus Milenium kesatu. Legend setelah itu berasosiasi dengan Badan Advokat Jaringan Kampus Milenium( MCN), serta sudah menolong program MCN lewat sokongan online serta beasiswa pendanaan buat pekerja magang masa panas MCN lewat Kampanye Tunjukkan Aku. Pada tahun 2009, Legend membagikan permisi pada Pusat Layanan AIDS NYC buat me- remix lagunya” If Youre Out There” buat membuat film nada yang mengiklankan pemahaman serta pengetesan HIV/ AIDS.

Pada 22 Januari 2010, beliau menunjukkan” Terkadang Aku Merasa Semacam Anak Tanpa Bunda” di kegiatan telethon Hope for Haiti Now. Pada bertepatan pada 8 September 2010, John Legend berasosiasi dengan badan nasional Teach For America. Legend pula bersandar di badan Cetak biru Kesetaraan Pembelajaran, Perguruan tinggi Dusun Harlem, serta Stand for Children. Ia melayani di Badan Kepemimpinan Nasional Harlem Village Academies. Pada 9 September 2010, beliau menunjukkan” Coming Home” di Colbert Report selaku lagu hidmat atas berakhirnya pembedahan tempur di Irak, serta buat gerombolan aktif serta pensiunan Angkatan Bersenjata Amerika Sindikat. Pada tahun 2011, beliau mengamalkan lagu” Love Ive Never Known” ke album terkini Red Hot+Rio 2. Album ini ialah perbuatan lanjut dari Red Hot+Rio 1996. Hasil dari pemasaran album disumbangkan buat tingkatkan pemahaman serta duit buat melawan AIDS/ HIV serta permasalahan kesehatan serta sosial terpaut. Pada bertepatan pada 6 Maret 2012, John Legend dinaikan oleh World Economic Forum jadi Forum of Young Garis besar Leaders. Belum lama tahun itu, Legend singgah ke Rumah Sakit Anak Los Angeles buat kunjungan kejutan serta pementasan akustik selaku bagian dari Get Well Soon Tour. Pada bertepatan pada 1 Juni 2013, Legend tampak di kegiatan konser garis besar Gucci di London yang kampanyenya,” Chime for Change”, bermaksud buat tingkatkan pemahaman hendak isu- isu wanita dalam pembelajaran, kesehatan serta kesamarataan. Pada rapat pers saat sebelum penampilannya, Legend mengenali dirinya selaku seseorang feminis yang berkata,” Seluruh laki- laki wajib jadi feminis. Bila laki- laki hirau dengan hak- hak perempuan, bumi hendak jadi tempat yang lebih bagus.”

Pada tahun 2014, Legend mendirikan kampanye FREEAMERICA, yang bermaksud buat menolong mereformasi penangkapan di Amerika Sindikat. Ia pula mensupport inisiatif pemungutan suara 2018 buat membebaskan Amandemen 4 Florida, yang memperbaiki hak suara masyarakat Florida dengan ganjaran kesalahan.

Pada tahun 2016, Legend turut memaraf pesan pada Sekretaris Jenderal Perserikatan Bangsa- Bangsa Ban Ki- Moon melantamkan kebijaksanaan narkoba yang lebih kemanusiaan, bersama dengan banyak orang semacam Richard Branson, Jane Fonda serta George Shultz. Tahun selanjutnya, Legend timbul di seri juru bicara Universitas Negara Salem serta diakui oleh Voices Against Injustice( tadinya diketahui selaku Yayasan Apresiasi Salem buat Hak Asas Orang serta Kesamarataan Sosial) selaku Advokat Salem buat Kesamarataan Sosial. Pula pada tahun 2017 Legend mengamalkan$ 500. 000 ke Area Sekolah Kota Springfield buat merenovasi auditorium, yang dipanggil buat menghormatinya, di dalam Pusat Inovasi Springfield. Ia tampak di John Legend Theatre pada 9 Oktober 2016. Pada tahun 2018, ia membintangi film pendek kartun virtual- reality yang ditulis serta disutradarai oleh Eric Darnell, bertajuk Crow: The Legend, bersama dengan Oprah Winfrey, menggambarkan cerita asli Amerika..

Kehidupan pribadi

Legend berjumpa bentuk Chrissy Teigen pada tahun 2006 kala sutradara Nabil Elderkin memberitahukan keduanya sepanjang penampilannya di film nada buat lagunya” Stereo”. Mereka tukar cincin pada Desember 2011 serta menikah pada 14 September 2013 di Como, Italia. Lagu 2013″ All of Me” ditulis serta didedikasikan untuknya; film nada itu dikabarkan diperlihatkan di perkawinan mereka. Pendamping ini mempunyai seseorang gadis yang lahir pada April 2016 serta seseorang putra yang lahir pada Mei 2018. Kedua anak itu dikandung lewat pembenihan in vitro. Pada pengungkapan kakek moyang khalayak pada seri PBS Finding Your Roots, Legend merupakan 64% Afrika, 32% Eropa, serta 4% masyarakat asli Amerika. Pendamping itu memublikasikan pada Agustus 2020 kalau mereka menginginkan anak ketiga. Pada 30 September 2020, Teigen hadapi abortus.

Perjalanan Zayn Malik Dari Audisi, One Direction sampai Solo Karier
Artikel Band Berita Blog Gosip Musisi

Perjalanan Zayn Malik Dari Audisi, One Direction sampai Solo Karier

Perjalanan Zayn Malik Dari Audisi, One Direction sampai Solo Karier – Zayn Malik sudah lewat ekspedisi penuh narasi buat terletak di letaknya dikala ini. Kesukaan yang mendalam pada bumi nada pula raih suara membawakan Zayn menjajaki audisi pertandingan pencarian kemampuan tahun 2010 kemudian.

Perjalanan Zayn Malik Dari Audisi, One Direction sampai Solo Karier

Perjalanan Zayn Malik Dari Audisi, One Direction sampai Solo Karier

votefortheworst – Siapa yang berpikir bila tahap dini laki- laki berumur 25 tahun itu di audisi, banyak mengganti kehidupannya bagus dari bermacam bagian. Zayn Malik tidak cuma mencapai keberhasilan dari bidang keuangan, namun pula ketenaran sedemikian itu meroket.

Baca juga : Cerita Niall Horan Berhasil di American Music Awards 2017

Seluruh diawali kala Zayn tersaring jadi salah satu personel dari boyband yang setelah itu diberi julukan One Direction. Ada 4 orang lain yang pula didaulat selaku personel ialah Harry Styles, Louis Tomlinson, Liam Payne, serta Niall Horan.

Sehabis 5 tahun menempuh karir bersama One Direction, Zayn Malik seketika membuat gempar penggemar loyal. Beliau menyudahi buat angkat kaki dari boyband yang membesarkan namanya di tahun 2015 kemudian.

Lalu, semacam apa cerita nostalgia ekspedisi bermusik Zayn Malik, mulai dari bersama One Direction sampai afdal bersolo karir? Ayo, ikuti ikhtisar sepenuhnya semacam selanjutnya ini.

1. Zayn Malik Turut Audisi Pertandingan Pencarian Bakat

Zayn Malik berupaya nasib dengan turut ambil bagian dalam audisi pertandingan pencarian kemampuan The X Factor di Manchester, Inggris tahun 2010 kemudian. Kala itu, Zayn sedang berumur 17 tahun serta audisi dengan menyanyikan lagu berjudul Let Me Love You kepunyaan Mario.

Berakhir tampak di audisi, Zayn nyatanya lulus buat maju ke sesi berikutnya. Dikala itu Zayn pula mengatakan bila beliau menjajaki pertandingan pencarian kemampuan buat mencari pengalaman. Tetapi cinta, beliau wajib tersingkir saat sebelum ke sesi akhir.

2. Zayn Malik Tercampur di One Direction

Kekalahan Zayn Malik di The X Factor nyatanya membawakan dirinya pada narasi terkini. Sehabis tereleminasi, 2 hakim pertandingan ialah Nicole Scherzinger serta Simon Cowell membuat suatu hidangan terkini dari pertandingan itu dengan membuat boyband One Direction bersama Harry Styles, Louis Tomlinson, Liam Payne, serta Niall Horan.

3. Keberhasilan Zayn Malik Bersama One Direction

Berakhir One Direction tercipta tahun 2010 serta memaraf kontrak dengan Syco Records, Zayn bersama One Direction rekaman debut album pada Januari 2011. Terkini pada September 2011, One Direction mengeluarkan debut single What Makes You Beautiful. Sehabis itu, sebaris buatan juga mereka suguhkan tercantum 4 album Up All Night( 2011), Take Me Home( 2012), Midnight Memories( 2013), sampai Four( 2014).

Tidak cuma buatan, musikalitas One Direction pula diapresiasi oleh banyak apresiasi nada. Di bagian lain, skedul mereka bertambah padat dengan menempuh 4 rekreasi bumi. Ketenaran yang sedemikian itu luar lazim membuat One Direction mempunyai banyak fans ataupun yang bersahabat disapa Directioners.

4. Zayn Malik Angkat kaki dari One Direction

Zayn Malik lalu membuat khalayak gempar sehabis dirinya menyudahi angkat kaki dari One Direction pada Maret 2015. Ada pula perbandingan hasrat nada sampai pendapatnya yang tidak sempat didengar disebut- sebut selaku faktor penting Zayn memilah pergi.

5. Zayn Malik Bersolo Karier

Bebas dari One Direction, Zayn Malik afdal bersolo karir dengan memaraf kontrak dengan RCA Records. Beliau juga memberitahukan debut single solo berjudul Pillowtalk pada 29 Januari 2016 serta sebaris single yang lain. Terkini di 25 Maret 2016, Zayn mengeluarkan debut album solo, Mind of Mine dengan 3 single ialah Pillowtalk, Like I Would, serta Wrong.

Zayn Malik kembali muncul dengan lagu duet I Dont Wanna Live Forever bersama Taylor Swift, Still Selokan Time serempak PartyNextDoor, Dusk Till Dawn bersama Sia, dan Dont Matter( Remix) serempak August Alsina yang luang bocor di internet. Saat ini Zayn muncul dengan hidangan terkini ialah single Let Me yang terkini saja diluncurkan pada 12 April 2018.

Baca juga : Cerita Dibalik The Destiny Tour “Raja Pop” Dunia Michael Jackson

Momen Menakutkan Menghadap Zayn Malik Comeback

Zayn Malik sedia meluncurkan buatan terkini sebagian jam ke depan. Tadinya, beliau luang membuat gempar bumi maya dengan menghilangkan seluruh konten di akun Instagram individu serta cuma mengeluarkan satu film teaser pada( 8/ 4) kemudian.

Film itu menunjukkan Zayn yang tengah terletak di bandar serta setelah itu timbul perkata semacam Power, Greed, sampai Vengeance. Nampak pula kutipan adegaan pertengkaran, laki- laki menodong senjata, serta muncul kembali perkata Seduction, Passion, serta Loyalty.

Mantan pacar Gigi Hadid itu pula terlihat menjajaki perempuan subbagian serta beradegan harmonis di ranjang. Perkata lain timbul, Money, Love, serta Revenge, setelah itu segmen perkelahian, koper dibuka, wujud perempuan, serta diakhiri dengan” begins 04. 12. 18,”.

Menjelang perilisan buatan terkini, Zayn Malik lagi- lagi membuat gempar fans dengan unggah 2 film teaser. Beliau ikut melibatkan penjelasan tagar Let Me yang disebut- sebut selaku judul dari lagu terkini yang hendak Zayn luncurkan.

Momen- momen ini terasa bertambah menakutkan dengan gelombang bersemangat yang luar lazim di kolom pendapat yang dipadati oleh pernyataan rasa tidak adem fans. Semacam apa 2 teaser dari Zayn Malik serta antusiasme itu? Ayo, ikuti ikhtisar sepenuhnya semacam selanjutnya ini.

Zayn Malik Unggah Film Teaser Baru

Zayn Malik mengeluarkan film teaser terkini yang menunjukkan potret dirinya dengan kutipan lagu dari lagu terbarunya. Tidak banyak penjelasan yang beliau sertakan.” 8am EST tomorrow#LetMe,” begitu catat Zayn di Instagram pada( 12/ 4).

Gelombang antusiasme fans membuat momen menakutkan sedemikian itu terasa.” Yes hikayat hendak lekas tiba,” catat akun pahul093.” Cinta dengan musikmu,” catat akun stacyfremin.” Saya tidak yakin bila hari ini kita hendak memperolehnya( lagu terkini Zayn),” catat akun farokhzad__gorgin.” Betul Tuhan saya betul- betul tidak dapat menunggu lagi,” imbuh akun mhdis_mhd.

Kutipan Lain dari Zayn Malik

2 jam sehabis mengeluarkan teaser dengan potret dirinya, Zayn Malik kembali muncul dengan kutipan lain. Menunjukkan Zayn tengah turun tangga, segmen perkelahian, segmen harmonis, serta penjelasan” starring Zayn as Roko, begins 04. 12. 18,”.

Lalu, kejutan apa yang hendak Zayn Malik suguhkan di buatan terbarunya? Film penjepit dengan rancangan semacam apa yang akan dikeluarkan? Kita nantikan saja tanggapannya malam ini jam 19. 00 Wib.

Zayn Malik Berkomitmen Lekas Luncurkan Buatan Baru

Semenjak menyudahi buat bersolo karir, Zayn Malik sedemikian itu fokus dalam penciptaan buatan. Beliau tidak hentinya menggali musikalitas supaya bisa mempersembahkannya buat pemirsa setianya.

Mantan pacar Gigi Hadid ini sendiri sudah meluncurkan debut album berjudul Mind of Mine pada 25 Maret 2016 kemudian. Sehabis 2 tahun lalu, banyak fans yang memaksa buatan terkini dari Zayn Malik.

Tidak sedikit kode- kode yang ditebar pelantun Pillowtalk ini lewat akun alat sosial individu. Biarpun begitu, memanglah belum terdapat berita sah terpaut comeback Zayn yang sudah sedemikian itu dinantikan kehadirannya.

Hingga terdapat satu teaser pendek yang Zayn Malik sebarkan sebagian durasi kemudian. Tidak sedikit yang beranggapan bila Zayn hendak kembali dengan hidangan terkini. Terdapat yang menduga single, sampai album.

Sedangkan itu, Zayn Malik sendiri mengatakan janjinya hendak lekas mengeluarkan buatan terkini. Ayo, ikuti teaser dari Zayn semacam ikhtisar selanjutnya ini.

1. Zayn Malik Unggah Teaser

Sehabis unggah teaser yang bermuatan penjelasan coming soon, Zayn Malik kembali membenarkan kalau beliau hendak lekas comeback. Perihal itu terlihat dari suatu potret yang menunjukkan sebaris piala apresiasi yang sudah beliau capai sepanjang ini di bumi nada.

” Memandang hasil sebagian tahun terakhir membuat saya terkesan. Saya tidak dapat buat menarangkan alangkah bersyukurnya saya, dari Bradford ke mari, ini seluruh mimpi bagiku. Saya berhutang ini seluruh pada penggemar yang luar lazim saya cinta kamu seluruh!! Amat menyayangi kamu!! serta nada terkini lekas muncul buat kamu seluruh,” catat Zayn Malik di akun Instagram individu.

2. Bersemangat Penggemar

Bersemangat penggemar mendadak terlihat dari sebaris respon yang penuhi kolom pendapat Instagram Zayn Malik.” Kalian layak memperoleh itu,” catat akun courtneyatkinson.” Tidak adem buat nada terkini,” catat akun ntnlpakpahan.” Saya amat besar hati padamu, sehabis meninggalkan One Direction kalian meneruskan dengan karir menyanyimu serta jadi biduan, saya mencintaimu,” imbuh akun d. j. gram. s12.

Cerita Niall Horan Berhasil di American Music Awards 2017
Artikel Band Berita Blog Gosip Musisi

Cerita Niall Horan Berhasil di American Music Awards 2017

Cerita Niall Horan Berhasil di American Music Awards 2017 – Niall Horan membuka karir bermusik dengan berupaya nasib di pertandingan pencarian kemampuan The X Factor tahun 2010 kemudian. Siapa yang berpikir bila pertandingan itu bawa langkahnya bertambah dalam turun di nada.

Niall bersama Harry Styles, Louis Tomlinson, Liam Payne, serta Zayn Raja kesimpulannya tercampur dalam One Direction di tahun yang serupa. Mereka muncul dengan sebaris album serta hits yang digandrungi oleh fans yang didominasi anak belia.

Cerita Niall Horan Berhasil di American Music Awards 2017

NIALL HORAN

votefortheworst – Tetapi badan boyband ini luang diterpa prahara kala Zayn Raja menyudahi angkat kaki pada Maret 2015. Momen getir ini berakhir dengan vakumnya One Direction pada tahun 2016.

Sehabis hampa, personel One Direction yang tertinggal tercantum Niall Horan sedemikian itu asik bersolo karir. Kemudian, gimana ekspedisi karir yang dibentuk Niall di tengah vakumnya One Direction? Ayo ikuti ikhtisar selanjutnya ini.

Baca juga : Penulis Lagu Ternama Carl Sturken serta Evan Rogers

1. Solo Karir Niall Horan

Afdal memilah bersolo karir semacam personel One Direction yang lain, Niall muncul dengan memberitahukan debut single berjudul This Town pada September 2016. Setelah itu, beliau kembali mengeluarkan single Slow Hands pada Mei 2017.

Niall lalu meningkatkan bakat bermusik dengan meluncurkan Too Much to Ask pada September 2017. Ketiga single itu ialah bagian dari debut album solo, Flicker, yang sah diluncurkan pada 20 Oktober 2017. Album ini bermuatan 10 track, di mana Niall ikut ambil bagian dalam penyusunan ke- 10 track itu.

2. Niall Horan Berhasil di American Music Awards 2017

Peperangan owner julukan komplit Niall James Horan ini di solo karir amat diapresiasi oleh banyak pihak, tercantum dalam pertandingan apresiasi. Betul, beliau dinobatkan selaku New Artist of the Year di pertandingan American Music Awards 2017.

Niall Horan sukses menaklukkan 4 kompetitor beratnya. Mereka merupakan James Arthur, Julia Michaels, Post Malone, serta Rae Sremmurd. Niall pula memuat kemeriahan AMA 2017 dengan tampak mengantarkan single jagoannya, Slow Hands.

Biodata Niall James Horan

Niall James Horan merupakan seseorang biduan Irlandia serta pengarang lagu. Ia jadi populer selaku badan boy band One Direction, dibangun pada 2010 di pertandingan menyanyi Inggris The X Factor. Tim ini mengeluarkan 5 album serta setelah itu jadi salah satu boy band terlaris sejauh era. Sehabis hiatus band pada tahun 2016, Horan memaraf kontrak rekaman selaku bintang film solo dengan Capitol Records.

Album solo debut Horan, Flicker( 2017), mengawali debutnya di no satu di Irlandia serta AS, serta menggapai 3 besar di Australia serta Inggris. 2 single awal album ini,” This Town” serta” Slow Hands”, menggapai 2 puluh besar di sebagian negeri. Album sanggar kedua Horan, Heartbreak Weather, diluncurkan pada Maret 2020 serta debut di no 4 di AS serta no satu di Inggris, Irlandia, serta Meksiko.

Niall James Horan lahir pada 13 September 1993 di Mullingar, Irlandia. Ia mempunyai kakak pria, Greg.

Orang tuanya, Bobby Horan serta Maura Gallagher, berpisah kala ia berumur 5 tahun, jadi ia serta saudaranya, Greg, bermukim bersama bunda mereka sepanjang satu tahun. Sehabis menghabiskan satu tahun terpisah dari papa mereka, mereka setelah itu menyudahi buat bermukim bersamanya.

Ia mengidap sesak napas dikala kecil.

Beliau berpelajaran di St. Kennys National School, suatu sekolah dasar, serta Coláiste Mhuire, suatu sekolah anak pria Kristen, yang keduanya berada di Mullingar.

Horan berupaya memainkan gitar yang dibelikan saudaranya buat pernikahannya, namun tidak dapat membawakannya. Horan, yang dikala itu berumur 11 tahun, berlatih sendiri metode main gitar dengan menjajaki bimbingan YouTube. Bibinya menciptakan bakatnya sesuatu hari kala ia terletak di dalam mobil bersama Horan dikala ia mulai bersenandung. Ia awal mulanya beranggapan radio menyala. Selaku seseorang anak muda, beliau tampak di Pusat Seni Mullingar sepanjang penggalangan anggaran buat regu sepak bola lokal, Shamrocks. Ia pula mendapat slot sokongan dengan mantan kandidat X Factor Lloyd Daniels di klub Perguruan tinggi di Dublin.

Pada tahun 2010, pada umur 6 simpati tahun, Horan menjajaki audisi buat seri ketujuh dari The X Factor di Dublin.

Ia menyanyikan” So Sick” serta menyambut pendapat yang beraneka ragam dari para hakim. Louis Walsh mendukungnya, namun Cheryl Cole serta hakim pengunjung Katy Perry merasa kalau ia menginginkan durasi buat bertumbuh. Simon Cowell memilah buat membiarkan ia melalui, Cole berkata tidak, Walsh berkata betul, serta Perry menyudahi buat memilah betul. Horan setelah itu dimasukkan ke bootcamp.

Di bootcamp, ia menyanyikan” Champagne Supernova”, namun kandas lulus ke jenis itu. Sehabis anjuran dari hakim pengunjung Nicole Scherzinger, Horan dimasukkan ke dalam golongan dengan 4 anak pria yang pula kandas buat meneruskan pertandingan, serta sebab mereka sangat baik buat dilepaskan, para hakim menyudahi buat sepakat dengan Scherzinger. Horan bersama Harry Styles, Liam Payne, Louis Tomlinson, serta Zayn Raja membuat One Direction. Styles tiba dengan julukan band, yang baginya hendak terdengar baik kala penyebar Peter Dickson membacakan julukan mereka di pementasan langsung.

Golongan ini terkumpul sepanjang 2 minggu buat silih memahami serta belajar. Buat lagu kualifikasi mereka di” rumah hakim” serta lagu awal mereka selaku tim, One Direction menyanyikan tipe akustik dari” Torn”. Simon Cowell setelah itu berpendapat kalau pementasan itu meyakinkannya kalau golongan itu” yakin diri, mengasyikkan, semacam segerombol sahabat, serta pula tidak khawatir.” Dalam 4 minggu awal pementasan langsung, mereka merupakan performa terakhir Cowell dalam pertandingan. Sepanjang pertandingan, band ini mengantarkan lagu- lagu yang berlainan semacam” My Life Will Suck Without You” kepunyaan Kelly Clarkson serta” Keseluruhan Eclipse of the Heart” kepunyaan Bonnie Tyler.”, dengan kilat memperoleh ketenaran di Kepulauan Perak. Mereka berakhir di tempat ke- 3, di balik runner- up Rebecca Ferguson serta juara Matt Cardle.

Menjajaki The X Factor, One Direction ditandatangani oleh Cowell dengan kontrak rekaman Syco senilai£2 juta. Mereka mulai merekam album debut mereka di Los Angeles pada Januari 2011. Itu Februari, novel sertifikat oleh One Direction, One Direction: Forever Young( Official kita X Factor Story), diluncurkan serta mendiami pucuk The Sunday Times catatan Best Seller. Pada bulan yang serupa, band serta kandidat lain dari seri ikut serta dalam The X Factor Live Tour. Sepanjang rekreasi, tim ini tampak buat 500. 000 orang di semua Inggris. Sehabis rekreasi selesai pada bulan April, tim itu lalu melakukan album debut mereka. Rekaman berjalan di Stockholm, London, serta Los Angeles, dikala One Direction bertugas dengan produser semacam Carl Falk, Savan Kotecha, Steve Mac, serta Goni Yacoub.

Single debut One Direction,” What Makes You Beautiful”, diluncurkan pada September 2011. Suatu keberhasilan garis besar serta menguntungkan, lagu itu menggapai no satu di sebagian negeri. Singel selanjutnya,” Gotta Be You”,” One Thing”, serta” More than This”, pula mencapai keberhasilan,

Baca Juga : Cerita Menarik Dari Konser The Road Rage Tour Grup Band Blondie

dengan yang awal 2 jadi maksimum ten hits di Inggris. Pada bulan November tahun itu, album debut tim” Up All Night” diluncurkan di Irlandia serta Inggris, tiap- tiap menggapai no satu serta no 2 di tangga lagu. Album ini diluncurkan dengan cara global pada Maret 2012, serta One Direction jadi tim Inggris awal yang album debut mereka menggapai no satu di Amerika Sindikat.

buat mengiklankan album, mereka mengawali rekreasi konser awal mereka, Up All Night Tour. Awal mulanya tertuju dengan kegiatan berjalan cuma di Eropa, bertepatan pada bonus di Amerika Utara serta Australia ditambahkan sebab permohonan ekstrim. rekreasi berhasil dengan cara menguntungkan, karcis terjual habis dalam hitungan menit, serta rekreasi itu disambut dengan keterangan positif dari para komentator yang menyanjung keahlian menyanyi serta performa pentas mereka. Pada Mei 2012, band ini mengeluarkan DVD rekreasi, Up All Night: The Live Tour.

Pada bulan yang serupa, novel awal One Direction yang dilisensikan di Amerika, Dare to Dream: Life as One Direction, diterbitkan serta mendiami pucuk catatan The New York Times Best Seller.

Pada bulan September 2012, tim ini mengeluarkan” Live While Were Young”, singel penting dari album kedua mereka yang hendak tiba. Single kedua album,” Little Things,” menelurkan single no satu kedua band di Inggris.

Pada November 2012, Membawa Saya Kembali, Album kedua One Direction, diluncurkan. Ini menggapai no satu di lebih dari 35 negeri,

serta, sehabis menggapai no satu di Billboard 200, tim ini jadi boy band awal dalam asal usul tangga lagu AS yang merekam 2 album no satu di tahun penanggalan yang serupa serta jadi tim awal semenjak 2008 yang merekam 2 album no satu di tahun yang serupa.

Buat mensupport album, mereka mengawali rekreasi headlining kedua mereka, Take Me Home Tour, memainkan lebih dari 120 pementasan di 4 daratan. Pada Agustus 2013, One Direction: This Is Us, suatu film konser dokumenter 3- D diluncurkan serta berhasil box office, meraup lebih dari$68, 5 juta.

Novel ketiga One Direction, One Direction: Where We Are: Our Band, Our Story: 100% Official, diluncurkan pada bulan yang serupa.

Album sanggar ketiga band ini, Midnight Memories, diluncurkan pada 25 November 2013. Itu merupakan album terlaris di semua bumi pada tahun 2013 dengan 4 juta kopi terjual dengan cara garis besar.

” Best Song Ever”, singel penting album, merupakan singel charting paling tinggi One Direction di AS sampai dikala ini.

Sehabis album diluncurkan, tim ini mengawali Rekreasi Where We Are. Rekreasi semua stadion awal band, karcis terjual habis dalam hitungan menit,

serta lebih banyak pementasan ditambahkan sebab” permohonan yang luar lazim.”

Band ini pada umumnya mempunyai 49. 848 penggemar per pementasan.

Rekreasi ini meraup lebih dari$290 juta serta ialah rekreasi dengan pemasukan kotor paling tinggi pada tahun 2014, rekreasi konser dengan pemasukan paling tinggi sejauh era, serta sedang ialah rekreasi dengan pemasukan paling tinggi sejauh era oleh tim bunyi.

Pada bulan September 2014, novel keempat One Direction, One Direction: World Health Organization We Are: Our Official Autobiography diluncurkan. Film konser kedua tim, One Direction: Where We Are– The Concert Film, diluncurkan pada Oktober 2014, menunjukkan kutipan pementasan band di Stadion San Siro di Milan, Italia. Pada November 2014, One Direction mengeluarkan album keempat mereka, Four. Album terakhir yang melibatkan Zayn Raja, singel” Steal My Girl” serta” Night Changes” keduanya menyambut status platinum.

Album debut no satu di 18 negeri,

serta One Direction jadi salah satunya tim dalam 58 tahun asal usul tangga album Billboard 200 yang mempunyai 4 album debut awal mereka. di no satu

Pada bulan Februari 2015, band ini mengawali On The Road Again Tour, main di Australia, Asia, Afrika, Eropa, serta Amerika Utara. Lebih dari 2, 3 juta karcis terjual dengan pemasukan kotor$208 juta. Pada November 2015, Made in the AM, album kelima mereka, diluncurkan. Dipandu oleh single” Drag Me Down” serta” Perfect”, album ini menggapai no satu di sebagian negeri, tercantum Inggris, sedangkan itu menggapai no 2 di Billboard 200 AS. Sehabis perilisan album, tim ini hiatus buat durasi yang tidak didetetapkan.

Pada bulan Februari 2016, Modest Golf, suatu industri manajemen golf yang dibuat Horan bersama dengan Mark McDonnell serta Ian Watts, diluncurkan. Golf Simpel sudah memaraf sebagian player golf. Pada Maret 2019, Modest Golf mencapai kemenangan rekreasi Eropa pertamanya kala pegolf Italia Guido Migliozzi, pegolf awal yang ditandatangani industri pada Agustus 2016, memenangkan Kenya Open.

Pada bulan September 2016, diumumkan kalau Horan sudah memaraf kontrak solo dengan Capitol Records.

Pada 29 September 2016, Horan mengeluarkan single solo debutnya” This Town”.

Semenjak diluncurkan, lagu ini sudah melambung di no 9 di UK Singles Chart[47]dan no 20 di US Billboard Hot 100.

Pada bertepatan pada 4 Mei 2017, Horan mengeluarkan single solo keduanya” Slow Hands”.

Itu pula masuk 10 besar di Inggris serta 20 besar di AS.

Dalam suatu tanya jawab dengan Entertainment Weekly, Horan melaporkan kalau albumnya yang hendak tiba, Flicker, termotivasi oleh kelakuan rock klasik, tercantum Fleetwood Mac serta The Eagles,” Tiap kali aku hendak mengutip gitar, aku hendak senantiasa memainkan akord dengan cara natural semacam itu, serta jemari seleksi banyak serta mainkan style folky itu.” Ia pula melukiskan koleksi itu selaku” rasa folk- with- pop.”

Horan mengawali rekreasi di semua bumi, Tahap Flicker 2017, yang diawali pada bulan Agustus buat mengiklankan album.

Horan memublikasikan kalau beliau sudah bertamu biduan Amerika Maren Morris buat berkontribusi pada lagunya” Seeing Blind”. Pada bulan Agustus, beliau mengawali debutnya dengan lagu bertajuk” On My Own” di Olympia Theater Dublin.

Pada 15 September 2017, Horan mengeluarkan single ketiganya dari album,” Sangat Banyak Menanya”.

Flicker diluncurkan pada 20 Oktober 2017, serta mengawali debutnya di pucuk Billboard 200.

Itu pula menggapai no satu di Irlandia serta Belanda.

Pada bertepatan pada 8 November 2017, beliau tampak bersama Maren Morris di Country Music Association Awards ke- 51.

Pada tahun 2018, beliau mengawali Rekreasi Bumi Flicker buat mengiklankan album.

Pada September 2019, Horan melaporkan kalau ia sudah melakukan album sanggar keduanya yang hendak tiba bersama Greg Kurstin, yang membantunya dengan lagu ballad bertajuk” Put a Little Love on Me”.

Single penting album,” Nice to Meet Betul”, diluncurkan pada 4 Oktober 2019.

Pada 30 Oktober, Horan memublikasikan kalau beliau hendak mengawali Rekreasi Nice to Meet Betul pada 2020.

” Put a Little Love on Me” diluncurkan selaku single kedua album pada 6 Desember 2019.

Pada 7 Februari 2020, Horan mengeluarkan single ketiga album,” Nomor Judgment” berbarengan dengan pengungkapan albumdan memublikasikan 13 Maret 2020 selaku bertepatan pada luncurkan.

Heartbreak Weather diluncurkan dengan keterangan positif serta debut di no 4 di US Billboard 200 serta no satu di UK Albums Chart.

Sebab kebingungan yang mengaitkan endemi coronavirus, Horan menghapuskan rekreasi yang hendak tiba.

Dikala dikunci, biduan ini turut menulis tipe terkini lagu Ashe,” Akhlak of the Story”, yang diluncurkan pada Juni 2020.

Pada 21 Mei 2021, biduan Horan serta Inggris Anne- Marie mengeluarkan” Lagu Kita”.

Penulis Lagu Ternama Carl Sturken serta Evan Rogers
Artikel Berita Blog Musisi

Penulis Lagu Ternama Carl Sturken serta Evan Rogers

Penulis Lagu Ternama Carl Sturken serta Evan RogersCarl Sturken serta Evan Rogers merupakan pengarang lagu serta produser rekaman yang berplatform di New York yang ialah kawan kerja bidang usaha serta sahabat. Mereka sudah menciptakan hits buat Ruben Studdard, Wild Orchid, Christina Aguilera, Evelyn Champagne King, serta Rihanna. Mereka menolong membuat pekerjaan Rihanna, serta ialah prinsipal dari industri produksinya SRP Music Group. Selaku pengarang lagu serta produser rekaman, Rogers serta Sturken sudah menggapai lebih dari 2 puluh hit maksimum 40, 2 simpati hit maksimum 5 serta 6 Apresiasi BMI. Lagu- lagu mereka sudah terjual lebih dari 60 juta album di semua bumi.

Penulis Lagu Ternama Carl Sturken serta Evan Rogers

Carl Sturken & Evan Rogers
musicbusinessworldwide.com

votefortheworst – Sturken & Rogers mengawali pekerjaan mereka di kancah R&B New York pada medio 1980- an. Sepanjang durasi itu, Rogers sendiri mengeluarkan album solo full- length, 1985s Love Permainan for RCA Records( ia hendak mengeluarkan album kedua, Faces of Love for Capitol 4 tahun setelah itu), serta duo ini memproduseri Gavin Christopher buat EMI Manhattan Records, mengecap hit besar awal mereka dengan” One Step Closer to You” buatan Christopher. Mereka pula melakukan soundtrack Beat Street yang legendaris serta mulai memperoleh nama baik dengan memproduksi bintang film semacam Cheryl Lynn, Stephanie Mills serta Jennifer Holliday. Mereka setelah itu menyeberang ke bumi pop dengan merekayasa kembalinya Donny Osmond, menulis serta memproduksi lagu” Soldier of Love” yang berhasil serta hit Maksimum 10″ Sacred Emotion”. Menyusul keberhasilan mereka dengan Donny Osmond, mereka jadi artis sendiri, membuat tim R&B bernama Rythm Syndicate dengan John Nevin, Rob Mingrino serta Kevin Cloud, yang seluruhnya berawal dari Connecticut. Pada tahun 1991, tim ini mengecap hit di tangga lagu Billboard AS,” P. A. S. S. I. O. N.”, dan perbuatan lanjut Maksimum 15,” Hey Donna”. Tidak hanya sediakan bunyi buat tim, Rogers serta Sturken menulis ataupun turut menulis seluruh lagu mereka. Tetapi, sehabis 2 tahun rekreasi serta advertensi, bersama dengan 2 album yang kandas serta sebagian singel yang kurang berhasil, Sturken serta Rogers membubarkan tim buat meneruskan menulis serta memproduksi dengan cara penuh.

Baca juga : 11 Penyanyi Berbakat Dan Populer Berkat Ajang Pencarian Bakat

Mereka menulis serta atau ataupun memproduksi 6 lagu buat album tahun 1993 kepunyaan Debbie Gibson Body Mind Soul tercantum singel AS” Losin Myself” serta singel Inggris” Shock Your Bunda”. Berhasil tiba selanjutnya di Inggris dengan Maksimum 5 single” Power of a Woman” buat Eternal. Lebih banyak profesi di luar negara diiringi, tercantum partisipasi buat album platinum Brand New Heavies, Shelter. Buat boy band Irlandia Boyzone, mereka menulis serta memproduksi 4 lagu buat album Where We Belong kepunyaan tim, yang masuk di tangga lagu Inggris. Album platinum 6 kali tercantum Sturken& Rogers menulis” All That I Need”, yang ialah single Inggris. Lagu ini pula timbul di paket Hits Terbanyak Boyzone, By Request, yang menghabiskan lebih dari 2 bulan serta pula mempunyai pemasaran lebih dari 6 juta bagian.

Pada tahun 1997, mereka alihkan atensi mereka kembali ke AS. Hit”( God Must Have Spent) A Little More Time on You”, ditulis serta dibuat buat NSYNC, merupakan single Billboard Maksimum 10, saat sebelum naik ke Billboard Country Maksimum 5 sehabis diliput oleh hikayat rekaman negeri Alabama. Lagu ini pula menyambut pencalonan Grammy pada tahun 2000 buat Kerja sama Negeri Terbaik oleh tim ataupun duo. Album debut NSYNC terjual lebih dari 10 juta kopi di AS saja. Tidak hanya tipe pop serta country dari”( God Must Have Spent) A Little More Time on You”, lagu itu pula direkam oleh bintang film jazz Kirk Whalum buat albumnya Unconditional, yang dinominasikan buat Best Pop Instrumental Performance pada 2002 Apresiasi Grammy. Sturken& Rogers pula menulis serta memproduseri sebagian lagu buat album debut Christina Aguilera. Album ini merambah tangga lagu Billboard serta mencapai platinum dobel sehabis cuma 3 minggu, dengan keseluruhan pemasaran lebih dari 11 juta di semua bumi. Mereka pula bertangkai ke bumi jazz bertugas dengan Dave Koz di albumnya The Dance. Album ini bermuatan 2 lagu yang ditulis oleh Sturken& Rogers, tercantum” Cant Let You Go”, yang ditulis bersama dengan Koz serta menunjukkan Luther Vandross pada bunyi, yang setelah itu jadi hit di tangga lagu Smooth Jazz. Duo ini pula mempunyai lagu di album double platinum 98 Degrees Revelation serta album debut multi- platinum Jessica Simpson, Alsou, Mandy Moore serta Anastacia, dan banyak kerja sama yang lain dengan bintang film semacam Christina Milian serta Emma Bunton. Mereka pula menulis lagu dengan serta buat The Brand New Heavies Shelter LP paling utama Last To Know dengan Simon Bartholomew.

Kala tahun 1990- an nyaris selesai serta pop anak muda mereda, Sturken& Rogers mengganti gigi sekali lagi, menciptakan serta meningkatkan Javier, yang mereka tandatangani ke Capitol Records. Mereka menulis serta memproduksi beberapa besar album debutnya, tercantum single hit” Crazy”. Panggilan selanjutnya merupakan Clive Davis, yang memperkerjakan regu buat melakukan album debut Kelly Clarkson, di mana mereka menulis singel hit” The Trouble with Love Is”, pula diperlihatkan dalam film Love Actually. Ikatan Davis bersinambung dengan cetak biru American Idol pada tahun 2004, dan As Time Goes By: the Great American Songbook 2 kepunyaan Rod Stewart serta 2 lagu buat album debut platinum dobel Ruben Studdard, Soulful.

Duo ini setelah itu menyudahi buat mulai meningkatkan artis dengan benar- benar, membuat Syndicated Rhythm Productions pada tahun 2005. Penandatanganan awal mereka merupakan Rihanna, yang ditemui Rogers dikala mendatangi keluarga di Barbados. Mereka membawanya ke Jay- Z serta L. A. Reid di Def Jam Records serta ia memaraf kontrak sebagian jam sehabis audisinya. Single awal Rihanna” Pon De Replay”, ditulis bersama serta dibuat oleh Sturken& Rogers, setelah itu jadi berhasil besar di semua bumi. Album kedua Rihanna, A Girl Like Me, bermuatan single hit” SOS” serta” Unfaithful”, serta menjadikannya selaku bintang global. Pada tahun 2007 Rihanna mengecap salah satu single terbanyak tahun ini dengan” Umbrella”; single sambungan” Shut Up and Drive” ditulis serta dibuat oleh Sturken& Rogers, serta jadi hit 10 besar di semua bumi, dan diperlihatkan dalam film 21, I Love You Man, Cars serta Wreck- It Ralph. cuplikan diperlukan] Good Girl Gone Bad setelah itu jadi salah satu album terlaris tahun itu, menjual lebih dari 15 juta kopi di semua bumi hingga dikala ini. Pada November 2013, Rihanna menjual lebih dari 50 juta album serta 180 juta single di semua bumi.[3] Catatan bintang film SRP lalu meningkat sepanjang durasi ini; selanjutnya merupakan Shontelle, yang mereka membawa ke merek SRC atau Umum Motown kepunyaan Steve Rifkind, di mana mereka memproduseri album debutnya Shontelligence pada tahun 2008. Shontelle sudah berasosiasi dengan sesama Barbados Rihanna di pucuk tangga lagu dengan hit pertamanya,” T- Shirt”, yang ialah maksimum 15 hit di AS, serta maksimum 5 sepanjang sebulan di Inggris, di mana beliau mengikutinya dengan hit keduanya” Stuck with Each Other”, duet dengan Akon dari film Confessions of a Shopaholic. Album perbuatan lanjut Shontelle tercantum smash platinum di semua bumi” Impossible”.

Baca Juga : Grup Talking Heads Band Rock Yang Terbentuk Ditahun 1975

Sturken serta Rogers lalu menulis serta memproduksi buat bintang film di luar kandang mereka sendiri dengan lagu mereka” Issues”, mereka mengecap maksimum smash lagi dengan girl tim Inggris The Saturdays. Mereka pula turut menulis lagu” Gypsy” buat Shakira, yang jadi hit global serta memenangkan apresiasi Latin BMI.[4] Waktunya sudah datang buat sesi berikutnya dari pekerjaan Sturken serta Rogers, serta dengan begitu merek SRP Records dibangun pada dini 2009, dalam kemitraan dengan Umum atau Motown. Penandatanganan awal mereka merupakan Vita Chambers yang membuka rekreasi 2010″ My World” Justin Bieber, serta setelah itu mengecap single kencana di Kanada dengan single” Fix You”.

Biduan atau pengarang lagu Taylor Berrett ditemui oleh SRP dikala sedang jadi anak didik sekolah menengah di Washington, DC. Sehabis memaraf perjanjian publikasi dengan Arthouse Music kepunyaan Kara DioGuardi, Taylor memaraf perjanjian lewat SRP dengan memo Warner Bros., serta merekam album debutnya dengan produser Jake Gosling( Ed Sheeran, Christina Perri).

Pianis atau biduan kelahiran Nashville, Kandace Springs, merupakan temuan SRP selanjutnya; mereka menandatanganinya dengan Don Was di Blue Note atau Capitol. Pada tahun 2014 beliau menunjukkan singel debutnya” Love Selokan in the Way” di Late Show with David Letterman, diiringi oleh beberapa performa tv nasional yang lain, serta pementasan di pergelaran Afropunk serta Bonnaroo, dan tampak bersama Prince di” Pementasan balik tahun ke- 30 Purple Rain” di Paisley Park. Album debutnya yang hendak tiba lagi dibuat oleh hikayat Grammy Larry Klein.

Penandatanganan terkini buat SRP merupakan biduan atau seruling fantastis berumur 20 tahun Elena Pinderhughes; sehabis berkelana bumi, main di Bangunan Putih, serta tampak dengan raksasa semacam Herbie Hancock, ia saat ini merekam album debutnya buat diluncurkan pada 2016.

Sturken serta Rogers pula mulai membuat kandang pengarang atau produser mereka sendiri, membuat upaya patungan dengan Umum Music Publishing Group. Penandatanganan awal mereka, Brandon Alexander, a. k. a. BAM, mempunyai inovasi dengan smash Tyrese yang dinominasikan Grammy” Stay” yang menghabiskan 11 minggu di denah Urban Berusia. BAM pula dinominasikan buat Grammy buat kerja sama Chris Brown atau Kendrick Meminang” Autumn Leaves”, serta ia menulis serta memproduseri 9 dari 11 bagian album terkini Tyrese, yang masuk di tangga lagu Billboard Hot 200 Albums. Ia dikala ini terletak di sanggar bersama Chris Brown, Trey Songz, serta August Alsina. Baru- baru ini SRP menyandingkan 2 pengarang belia, Jackson Foote serta Emma Lov, buat membuat regu penyusunan atau penciptaan Loote; mereka sudah memperoleh bagian di Natalie La Rose serta bekerja sama dengan beberapa bintang film merek besar yang lain.

11 Penyanyi Berbakat Dan Populer Berkat Ajang Pencarian Bakat
Artikel Berita Blog

11 Penyanyi Berbakat Dan Populer Berkat Ajang Pencarian Bakat

11 Penyanyi Berbakat Dan Populer Berkat Ajang Pencarian Bakat – Mereka mengangkut julukan Indonesia melalui pertandingan pencarian kemampuan di luar negara.

Kemampuan jadi karunia tidak berharga yang diserahkan Tuhan. Terlebih apabila kemampuan itu membawakan mengarah gapura keberhasilan, apalagi dapat menyerbakkan julukan negeri.

11 Penyanyi Berbakat Dan Populer Berkat Ajang Pencarian Bakat

 

votefortheworst – Begitulah yang dicoba oleh barisan orang bertalenta asal Indonesia selanjutnya ini. Mereka mengangkut julukan Indonesia melalui pertandingan pencarian kemampuan di luar negara. Membuktikan keahlian yang mereka punya dengan metode yang bagus di hadapan orang asing.

Pada umumnya dari mereka menjajaki pertandingan pencarian kemampuan menyanyi. Tetapi, terdapat pula yang memperlihatkan kelakuan silap mata yang tidak takluk luar biasa. Terkini, terdapat Dzaki Sukarno yang lulus American Idol 2021.

Dihimpun brilio. net dari bermacam pangkal, selanjutnya 11 orang Indonesia yang turut pertandingan pencarian kemampuan di luar negara, Rabu( 17 atau 3).

1. Dzaki Sukarno.

Dzaki Sukarno
cnnindonesia.com

Belum lama ini seseorang laki- laki bernama Dzaki Sukarno marak diperbincangkan khalayak, berkah kesuksesannya sukses lulus di American Idol 2021. Laki- laki 20 tahun itu mengikut audisi itu pada Maret ini.

Baca juga : Perjalanan Karier James Arthur Juara The X Factor Sesi Ke Sembilan

Beliau menyanyikan lagu dengan judul Good As You dari kane Brown. Suara empuk serta indanya juga membuat para judges membagikan 3 yes sekalian!

Jakarta Pertandingan pencarian kemampuan menyanyi sedemikian itu terkenal untuk warga Indonesia. Tidak cuma di Tanah Air sja, diberbagai negeri juga pula terdapat pertandingan pencarian kemampuan yang tidak takluk disukai. Salah satu pertandingan pencarian kemampuan bergengsi yang terdapat di luar negara merupakan American Idol.

Tidak jauh berlainan semacam Indonesian Idol, American Idol pula mencari biduan berbakat dari semua arah Amerika. Tidak semacam lazim, terdapat yang menarik dari pertandingan pencarian kemampuan American Idol tahun ini.

Wujud Dzaki Sukarno sukses membuat 3 hakim American Idol mengucap YES. Berkat

bakatnya bersenandung, Dzaki sanggup menyabet golden ticket buat ke sesi berikutnya. Tiba- tiba sosoknya juga mencuri atensi. Mengutip dari Instagram Dzaki, bapaknya bernama Eko Sukarno, sebaliknya si bunda bernama Nani Rubiyani.

Dzaki bermukim di Las Cruces, New Mexico, Amerika bersama kedua orang tuanya serta 3 kerabat kandungan ialah Aqila Sukarno, Nabila Sukarno, dan Fawzan Sukarno. Lulus audisi American Idol, Dzaki sanggup membuat Katy Perry, Lionel Richie, serta Luke Bryan memberinya 3 YES.

Penasaran dengan sosoknya? Selanjutnya ini 6 potret bintang film Dzaki Sukarno, partisipan American Idol berdarah Indonesia yang lulus golden ticket, dihimpun dari Instagram pribdinya oleh Liputan6. com, Rabu( 17 atau 3 atau 2021).

– Inilah wujud Dzaki Sukarno yang mencuri atensi berakhir sukses bisa golden ticktet di pertandingan American Idol 2021.

– Saat sebelum turut American Idol, beliau luang turut dalam pertandingan menyanyi lokal ialah Future Farmers of America.

– Dzaki dikenal penggemar lagu country. Dikala bawakan lagu berjenis itu, dirinya sukses menyabet golden ticket serta maju ke sesi berikutnya.

– Tidak hanya berbicara empuk, informasinya Dzaki Sukarno pula tercampur dalam Angkatan Hawa AS.

– Beliau pula memperoleh beasiswa buat meniti riset di New Mexico State University.

– Inilah potret akur Dzaki Sukarno bersama keluarganya berpakaian biru dikala memperingati Idul Adha.

2. Fatimah Zahratunnisa.

Kelakuan menyerbakkan julukan bagus Indonesia pula dicoba oleh Fatimah Zahratunnisa. Mengutip Liputan6. com, wanita berhijab itu sukses jadi juara di Nodojiman The World, suatu festival menyanyi bernilai global yang diiringi 12 partisipan dari bermacam negeri.

Baca Juga : Grup Talking Heads Band Rock Yang Terbentuk Ditahun 1975

Pertandingan pencarian berbakat asal Jepang I Can Sing in Japanese! yang tayang di Nippon Televisi nyatanya membagikan kebanggan tertentu untuk Indonesia. Juara kegiatan itu ialah seseorang mahasiswi Tanah Air yang membuktikan keahlian vokalnya.

Merupakan Fatimah Zahratunnisa, sukses pergi selaku juara dalam I Can Sing in Japanese Masa Gugur pada 30 September 2015. Wanita berumur 20 tahun ini sudah menaklukkan sebelas partisipan dari negeri yang lain dengan menjajaki audisi di hadapan barisan hakim handal dan melampaui sesi eliminasi serta akhir.

Dikala dinobatkan selaku juara, Fatimah berterus terang tidak yakin dengan peluang kencana itu. Awal mulanya, ia berupaya turut dalam pertandingan pencarian kemampuan untuk selaku percobaan keberanian.

” Saya suka amat sangat sih. Saya pula serupa sekali tidak berpikir dapat memenangkan apresiasi ini. Awal mulanya, saya cuma coba- coba. Main- main saja, kirim film bersenandung dalam bahasa Jepang ke kegiatan ini. Eh, nyatanya diperoleh,” ucap Fatimah dikala diwawancarai Liputan6. com, Selasa( 13 atau 12 atau 2016).

Cara yang dijalani Fatimah pula luang berat, wajib berkompetisi dengan orang dari semua bumi serta Jepang yang memahami Nihongo. Asian, Fatimah dapat maju dengan gampang.

” Saya luang khawatir sih, saingannya dari semua bumi. Mereka kan tentu lebih ahli ngomong bahasa Jepang. Tetapi, nyatanya lalu lulus sampai ke sesi akhir. Saya pula berlega hati amat sangat,” imbuh Fatimah.

Keberhasilan Fatimah pastinya bisa jadi penganjur untuk para biduan asal Indonesia yang lain buat ikut ikut serta serta membuktikan kemampuan mereka pada bumi lewat I Can Sing in Japanese. Pemirsa Indonesia juga esoknya bisa ikut ikut serta dengan mensupport perwakilan Indonesia dalam pertandingan bergengsi ini.

“ Meneruskan adat- istiadat kita dalam membagikan hiburan Jepang terbaik buat para pemirsa di Asia, kita dengan bahagia membagikan peluang pada pemirsa kita buat turut ikut serta, bagus ikut serta dalam pertandingan ini ataupun selaku pendukung untuk perwakilan dari negeri mereka. Kita menunggu buat melihat bakat yang dipunyai oleh Asia dalam pertandingan ini.” Ucap Virginia Lim, Tua Vice President serta Head of Konten, Production& Marketing, Sony Pictures Television Networks, Asia.

Partisipan tersaring hendak mendatangi audisi lihat wajah di bulan Februari tahun depan. Setelah itu satu juara hendak diseleksi oleh barisan hakim handal buat ikut serta dalam masa terkini dari I Can Sing in Japanese! di Tokyo, Jepang.

3. Reza Ningtyas Lindh.

Berakhir membuat masyarakat Swedia gempar berkah suara empuk serta khas, julukan Reza Ningtyas jadi pancaran warga dikala itu. Wanita ini sukses berjalan maju di pertandingan pencarian Swaden Idol. Beliau sukses menggapai posisi 5 besar loh.

4. Ana serta Fia.

Pendamping duet anak serta bunda, Ana serta Fia mencuri atensi hakim Britainss Selokan Talent melalui perform lagu Tell Him, yang dipopulerkan oleh Celine Dion serta Barbara Streisand. Duet bagus antara anak serta bunda itu mengantar mereka hingga ke sesi semifinal Britainss Selokan Talent 2016.

5. Maharasyi Hansa.

Pada 2017 khalayak terbuat kagum oleh wujud Maharasyi Hansa yang menjajaki The Voice America. Dikala sesi blind audition, beliau sukses tampak menawan di hadapan hakim terkenal, semacam Adam Levine, Miley Cyrus, Blake Shelton, serta Jeniffer Hudson.

Beliau mengantarkan lagu Tell Me Something Good dari Rufus serta Chaka Khan. Sayangnya, Maharasyi wajib kembali di sesi battle.

6. Demian Aditya.

Indonesia tidak hanya mempunyai orang berbicara bagus, tetapi pula pesulap yang luar lazim, semacam Demian Aditya. Kelakuan silap mata Demian yang menawan sempat diperlihatkan di Americas Selokan Talent pada 2017. Walaupun tidak pemenang, kelakuan silap mata Demian berhasil membuat terkesima para hakim, semacam Simon Cowell serta Howie Mandel.

7. The Sacred Riana.

Melalui pertandingan bergengsi Asias Selokan Talent pada 2017, pesulap Riana kembali dengan bawa pemenang satu dalam pertandingan itu. Melanjutkan perjuangannya, Riana turut Americas Selokan Talent pada 2018. Sayangnya ekspedisi si pemimpi terhambat di sesi perempat akhir.

8. Angela July.

Sehabis membuktikan bakatnya di X- Factor Indonesia 2015, Angela July sempat menjajaki Asias Selokan Talent 2017. Para badan hakim, semacam David Foster, Ayu, serta Jay Park tersihir oleh perform Angela July melalui lagu True Colors. Berkah kemampuan yang dipunyanya, Angela July masuk ke putaran grand akhir di Asias Selokan Talent.

9. Sandhy Sandoro.

Siapa yang tidak tahu dengan solois Sandhy Sandoro? Biduan berbicara khas itu sempat menjajaki festival menyanyi German Idol pada 2007. Hebatnya lagi, ia tiba dengan mengantarkan lagu ciptaannya sendiri. Sayangnya laki- laki 47 tahun itu tidak lulus sampai akhir.

Sahabat dekat Tompi serta almarhumah Glenn Fredly itu pula sempat mendapat Grand Prix Winner di pertandingan Global Music Pergelaran White Night of St Petersburg pada Juli 2017. Satu tahun selanjutnya beliau mencapai apresiasi jenis nada terkenal di Global Professional Music Awards Bravo.

10. Lyodra Ginting.

Hasil membanggakan di kancah global pula dicapai finalis Indonesian Idol 2020, Lyodra Ginting. Biduan berbicara besar itu sempat berkompetisi dalam Sanremo Baru di Italia. Lyodra meyakinkan bakatnya dengan mencapai pemenang awal dalam pertandingan menyanyi global buat partisipan umur 6- 15 tahun.

11. Claudia Emmanuela Santoso.

Claudia Emmanuela yang jadi pancaran berakhir menawan 4 hakim di pertandingan The Voice of Germany. Claudia menemukan standing ovation di akhir penampilannya. Beliau juga sukses mencapai pemenang awal dalam pencarian kemampuan menyanyi itu.

Perjalanan Karier James Arthur Juara The X Factor Sesi Ke Sembilan
Artikel Berita Blog Gosip

Perjalanan Karier James Arthur Juara The X Factor Sesi Ke Sembilan

Perjalanan Karier James Arthur Juara The X Factor Sesi Ke Sembilan – James Arthur (lahir 2 Maret 1988) adalah seorang penyanyi dan penulis lagu Inggris. Dia menjadi terkenal setelah memenangkan seri kesembilan dari The X Factor pada tahun 2012. Single debutnya, sebuah cover dari Shontelle’s “Impossible”, dirilis oleh Syco Music setelah final, dan debut di nomor satu di UK Singles Chart. Sejak itu, lagu tersebut terjual lebih dari 2,5 juta kopi di seluruh dunia, menjadikannya sebagai single pemenang paling sukses dalam sejarah pertunjukan.

Perjalanan Karier James Arthur Juara The X Factor Sesi Ke Sembilan

Perjalanan Karier James Arthur Juara The X Factor Sesi Ke Sembilan
youtube.com

votefortheworst – Single lanjutan, “You’re Nobody ’til Somebody Loves You”, mencapai nomor 2 di UK Singles Chart. Dia merilis album studio debut self-titled-nya pada November 2013. Album debutnya dan memuncak di nomor dua di UK Albums Chart. Setelah merilis album studio debutnya James Arthur, ia terlibat dalam serangkaian kontroversi yang menyebabkan iTunes menawarkan pengembalian uang untuk album tersebut.

Baca juga : Sejarah Karier Band Rock Queen

Arthur berpisah dengan label rekaman Simon Cowell, Syco pada tahun 2014. Pada 2015, ia menandatangani kontrak baru dengan Columbia Records untuk merilis album studio keduanya, Back from the Edge, pada 2016; dia juga kembali menandatangani kontrak dengan Syco pada 2016. Single utama album, berjudul “Say You Won’t Let Go” dan dirilis pada September 2016, meraih sukses besar, memuncak di nomor 1 di UK Singles Chart dan menjual hampir 2,7 juta kopi per Februari 2021. Back from the Edge dirilis pada 28 Oktober 2016, dan debut di nomor satu di UK Albums Chart. Pada 18 Oktober 2019, setelah merilis banyak single selama dua tahun sebelumnya, Arthur merilis album studio ketiganya, You; album ini debut dan memuncak di nomor dua di UK Albums Chart. Pada Februari 2021, Arthur menandatangani kontrak dengan Columbia Records UK dan Columbia Records Germany setelah Syco menghentikan operasinya.

Masa muda

Arthur lahir pada 2 Maret 1988[5] dari ibu Inggris, Shirley Ashworth, dan ayah Skotlandia, Neil Arthur. Neil adalah seorang sopir pengiriman, tetapi juga pernah menjadi DJ dan drummer selama bertahun-tahun, sementara Shirley adalah seorang model fesyen dan kemudian menjadi profesional penjualan dan pemasaran. Ayah dan ibu Arthur berpisah ketika dia berusia dua tahun, dan mereka masing-masing menetap dengan pasangan baru: ketika Arthur berusia tiga tahun, Shirley berkumpul dengan Ronnie Rafferty, seorang insinyur komputer, dan Neil kemudian menikahi wanita lain; bersama-sama mereka memiliki saudara tiri Arthur.

Pada usia 14 tahun, Arthur memasuki panti asuhan sukarela paruh waktu: dia tinggal bersama ayahnya, Neil, selama tiga hari dalam seminggu dan berada di panti asuhan di Brotton – sekitar sepuluh mil dari Redcar – selama empat hari lainnya.

Pendidikan, pindah ke Bahrain dan kembali ke Inggris
Arthur pertama kali bersekolah di Ings Farm Primary School di Redcar, North Yorkshire. Pada tahun 1997, ketika dia berusia sembilan tahun,[13] dia pindah bersama ibunya, ayah tirinya, dan dua saudara perempuannya ke Bahrain. Di Bahrain, ia belajar di British School of Bahrain setempat. Pada April 2001, ketika Arthur berusia 13 tahun, mereka pindah kembali ke Inggris, setelah tinggal di Bahrain selama total empat tahun. Sekembalinya, ia melanjutkan studinya di Rye Hills School di Redcar.

Tahun-tahun awal

James Arthur mulai menulis dan merekam lagu ketika dia berusia 15 tahun sebagai artis yang tidak memiliki kontrak baik solo maupun di banyak band, termasuk:

Perjalanan Cahaya Bulanlight

Sebuah band progresif, eksperimental, rock lima bagian yang berbasis di Cleveland dengan Arthur pada vokal utama. Band ini aktif antara tahun 2005 dan 2008. Ini memiliki rekaman seperti “Said You’d Be There”, “Hole in My Heart” dan “Tear Me Apart”.

Isyarat Drama

Sebuah band rock alternatif yang berbasis di Marske-by-the-Sea dan aktif antara tahun 2005 dan 2008. Rekaman termasuk “On the Radio 98KUPD”, “It’s Killing Me”, “I’ll Reach You” dan “It Hurts”.

Simpan Arkade

Sebuah band rock alternatif Middlesbrough yang terdiri dari Arthur (vokal, gitar), Josh Brown (keyboard, vokal), Matthew Green (gitar), Alex Beer (bass, vokal), Travis Shaw (gitar, perkusi, vokal) dan Karl Dowson ( drum). Pada tahun 2009, band ini merilis EP tiga lagu berjudul Truth, membawa judul lagu – “The Truth” – serta “Echoes” dan “I Un-Proudly Present”. Pada bulan Juni 2010, band ini merilis EP lima lagu, Tonight We Dine in Hades, yang selain judul lagu “Tonight We Dine in Hades” termasuk “Superhero”, “You Always Want a Fight”, “Juliet Is Not Mati” dan “Dia Bertujuan untuk Menyenangkan”. Kedua rilisan tersebut berada di label independen 57 Records UK.

Langit Zamrud

Sebuah band pop dan rock indie beranggotakan empat orang yang dibentuk pada Maret 2011 berbasis di Redcar / Saltburn-by-the-Sea dan terdiri dari Arthur (gitar, vokal), Dean Harrison (piano, biola), Paul Gill (bass) dan Save Rekan seband Arcade Green (drum).

2011–2012: Sins by the Sea dan The X Factor

Pada tahun 2011, Arthur mengunggah banyak lagunya sendiri ke SoundCloud dan YouTube, serta album berjudul Sins by the Sea. Album independen termasuk 16 lagu. Arthur membentuk proyek musiknya sendiri. The James Arthur Project menghasilkan rekaman dan merilis dua EP, pertama EP pop soulful bernama Hold On sebagai The James Arthur Project pada Agustus 2012 bekerja sama dengan John McGough. Trek ditulis dan diatur oleh McGough, dan dicampur oleh Matt Wanstall dengan semua vokal oleh Arthur.

Baca Juga : Grup Talking Heads Band Rock Yang Terbentuk Ditahun 1975

Arthur juga merilis EP sebagai The James Arthur Band. Band ini terdiri dari Arthur (vokal dan gitar), Jez Taylor (gitar), Chris Smalls (keyboard), Jordan Swain (drum) dan Rich Doney (bass). Pada tahun 2012, band ini merilis CD Koleksi EP dengan sembilan lagu dengan pengaruh R&B, soul dan hip hop, sebuah kompilasi lagu di kedua EP.

Informasi lebih lanjut: The X Factor (Inggris seri 9)

Pada 2012, ia mengikuti audisi di Newcastle untuk seri kesembilan The X Factor, membawakan lagu akustik “Young” dari juri Tulisa, sebelum menjelaskan masa lalunya, termasuk masa kecilnya di panti asuhan dan waktu yang dihabiskan di flat dan tempat tidur setelah istirahat- up dalam keluarganya. Dia juga mengungkapkan ayah dan ibunya jarang berbicara satu sama lain selama lebih dari 20 tahun, dan ini adalah semacam reuni bagi mereka untuk menghadiri audisinya. Dia menyanyikan “A Million Love Songs” di bootcamp dan terpilih sebagai salah satu dari enam kontestan dalam kategori “Boys” untuk maju ke rumah juri. Sejak saat itu, Arthur dibimbing oleh Nicole Scherzinger. Setelah penampilan juri “I Can’t Make You Love Me”, ia terpilih sebagai salah satu dari 12 kontestan untuk maju ke pertunjukan langsung, dan satu dari tiga dalam kategori “Laki-Laki”.

Setelah pertunjukan live keduanya, Arthur menderita serangan kecemasan di belakang panggung. Saat dirawat di studio, paramedis memutuskan dia tidak perlu pergi ke rumah sakit, dan dia diperintahkan kembali ke hotelnya untuk beristirahat. Dia kemudian kembali untuk menunjukkan hasil pada malam berikutnya.

Setelah penampilannya dari “Sexy and I Know It” LMFAO pada pertunjukan langsung ketiga pada tanggal 20 Oktober, Arthur dituduh melakukan plagiarisme. Versinya sangat mirip dengan yang dibawakan oleh bintang YouTube only1Noah, yang diunggah pada 9 Mei 2012 dan memiliki lebih dari 13 juta tampilan pada saat itu. Namun, Arthur kemudian men-tweet: “Btw tidak semua orang tahu saya sedang memutar versi Noah? Itu memiliki 13, sesuatu juta hits! Apakah saya harus menyatakan yang sudah jelas?” Di minggu ke-7, setelah menampilkan “Can’t Take My Eyes Off You”, Arthur berada di final showdown. Dia menyanyikan “Fallin'” untuk bertahan hidup melawan sesama favorit Ella Henderson, dan hasilnya menemui jalan buntu; Scherzinger dan Gary Barlow memilih untuk mengirim Arthur ke perempat final, sementara Tulisa dan Louis Walsh memilih untuk mengirim Henderson ke perempat final. Hasil dari pemungutan suara publik, Arthur maju ke perempat final, menerima 13,7% suara sedangkan Henderson menerima 12,1%. (dalam bahasa Khmer)

Dengan 53,7% suara terakhir melawan 38,9% Jahméne Douglas, Arthur memenangkan The X Factor pada 9 Desember 2012. Ini membuatnya menjadi pemenang pertama acara tersebut yang sebelumnya berada di dua terbawah.

2013–2015: James Arthur, kontroversi dan meninggalkan Syco

Setelah kemenangannya, lagu pemenang Arthur, sebuah cover dari “Impossible” milik Shontelle, dirilis sebagai singel amal untuk Together for Short Lives. Ini menjadi single pemenang The X Factor dengan penjualan tercepat sejauh ini, mencapai 255.000 unduhan dalam waktu 48 jam dan lebih dari 490.000 pada akhir minggu. Single ini menduduki puncak UK Singles Chart di minggu pertama perilisannya. Setelah 11 hari, itu adalah single debut terlaris ketujuh dari kontestan dari The X Factor, dengan penjualan 622.000. Pada minggu kedua, single turun ke nomor dua, tetapi merebut kembali tempat nomor satu di minggu ketiga, dan tetap di atas untuk minggu berikutnya. Setelah tiga minggu, itu adalah single terlaris kelima tahun 2012 dengan 897.000 eksemplar terjual. Sampai saat ini, telah terjual lebih dari 1,3 juta kopi di Inggris, melampaui versi Alexandra Burke dari “Hallelujah” untuk menjadi single pemenang terlaris yang pernah ada. Lagu ini juga memuncak di nomor satu di Irlandia, dua di Australia, Selandia Baru dan Swiss, dan delapan di Slovakia. Pada Mei 2013, Arthur merilis EP Undiscovered Acoustic dari enam lagu akustik yang ditulis dan direkam oleh John McGough dengan semua lagu dinyanyikan oleh Arthur.

Pada 7 Agustus 2013, Arthur mengumumkan melalui Twitter bahwa single berikutnya akan berjudul “You’re Nobody ’til Somebody Loves You”, yang dirilis ke stasiun radio Inggris pada 9 September 2013. Lagu ini secara resmi dirilis di seluruh dunia pada 20 Oktober 2013 dan memulai debutnya di nomor dua di Inggris, jatuh tepat di belakang “Royals” Lorde. Album studio debut self-titled Arthur, James Arthur, dirilis oleh Syco Music pada 1 November 2013. Album ini menyertakan singel “Impossible”, singel pemenang X Factor miliknya, dan “You’re Nobody ’til Somebody Loves You”, sebagai serta kolaborasi dengan Emeli Sandé dan Chasing Grace. Ini debut di Inggris di nomor dua, di belakang Eminem’s The Marshall Mathers LP 2, dan menjadi album terlaris ke-30 tahun 2013 di negara ini. “Recovery” dirilis sebagai single ketiga album pada 15 Desember 2013 dan debut di nomor 19 di UK Singles Chart. Pada 14 Januari 2014, Arthur mengkonfirmasi di Twitter bahwa “Get Down” akan menjadi single keempat album tersebut. Pada tanggal 5 Januari 2014, Arthur memulai tur headlining pertamanya, James Arthur Tour, tur 37-tanggal di seluruh Eropa.

Pada November 2013, Arthur menimbulkan banyak kontroversi atas penggunaan lirik homofobik dalam sebuah lagu. Mickey Worthless, seorang rapper pertempuran Croydon, telah mengeluarkan “Stay In Your Lane” sebuah lagu yang mengejek Arthur, karena Worthless merasa tidak benar bahwa Arthur menampilkan dirinya sebagai seorang rapper pertempuran di radio nasional. Arthur menanggapi Worthless dengan lagu kasarnya “Hey Mickey” yang mengeluarkan serangkaian cercaan yang ditujukan kepada Worthless, dengan rap “Lucu, genting kamu Taliban yang bingung, meniru tipu muslihat” menambahkan cercaan “Kamu queer sialan”. Ini memicu kemarahan di kalangan komunitas LGBT dan menyebabkan pertengkaran Twitter dengan komedian Frankie Boyle dan Matt Lucas, dan penyanyi Lucy Spraggan. Arthur segera meminta maaf atas komentarnya dan mengklaim bahwa dia tidak homofobia. Setelah ini dia mengumumkan bahwa dia tidak akan memposting di Twitter lagi, dengan manajemennya mengambil alih halamannya. Namun, reaksi balik berlanjut, dengan kampanye Facebook untuk melihat penampilannya yang akan datang di The X Factor dibatalkan. iTunes menawarkan pengembalian uang untuk albumnya karena keluhan dari pelanggan. Setelah Arthur menyalakan lampu Natal di Manchester pada 8 November 2013, Dewan Kota Manchester mengatakan bahwa dia akan diganti jika kontroversi itu terjadi lebih awal. Pada 22 November 2013, manajemen Arthur mengumumkan bahwa penyanyi tersebut akan membatalkan semua acara publik selama tujuh hari ke depan karena kelelahan. Penyanyi Olly Murs datang untuk membela Arthur, tetapi kemudian mengatakan bahwa dia tidak membela pilihan lirik.

Kontroversi lebih lanjut muncul setelah ulasan untuk mixtape rap yang diproyeksikannya All the World’s a Stage, terutama mengenai lagu “Follow the Leader” di mana dia melakukan rap “Aku akan meledakkan keluargamu seperti aku seorang teroris”. Hal ini menyebabkan tuduhan lebih lanjut tentang Arthur yang memuliakan kekerasan. Ini membuat marah Simon Cowell yang mengatakan, “Saya pikir James, sayangnya, memiliki begitu banyak masalah dengan apa yang telah dia lakukan di depan umum – yang merupakan masalah nyata bagi saya … Seseorang seharusnya menyuruhnya untuk tutup mulut dan hanya mengeluarkan catatan” . Pada tanggal 5 April 2014, beberapa media mulai melaporkan bahwa Arthur telah dikeluarkan dari Syco, menyusul perselisihan tentang “Ikuti Pemimpin”. Dia turun ke Twitter untuk menyangkal klaim; [59] Namun, pada 11 Juni 2014, Arthur mengumumkan melalui Twitter bahwa dia dan Syco telah berpisah dengan kesepakatan bersama. Arthur secara independen merilis mixtape-nya All the World’s a Stage pada 16 Mei 2014.

Selama musim panas 2014, Arthur menyatakan bahwa dia sedang mengerjakan album studio keduanya dan hampir menandatangani kontrak rekaman baru. Dia tampil di V Festival pada Agustus 2014. Pada 19 Oktober 2014, Arthur merilis kolaborasi dengan produser rekaman Inggris Rymez berjudul “Kryptonite”; lagu itu masuk ke iTunes top 150 di pre-order saja. Pada 22 April 2015, Arthur meluncurkan lagu demo berjudul “Promise” di YouTube. Dia memulai “The Story So Far Tour” pada Mei 2015. Pada 6 September 2015, dia mengumumkan bahwa dia telah menandatangani kontrak dengan Columbia Records dan album baru sedang dalam proses.

2016–2017: Kembali dari Ujung

Pada tanggal 8 Januari 2016, Arthur merilis sebuah lagu berjudul “The Truth” di iTunes di Amerika Serikat.[sumber tidak dapat dipercaya?] Setelah lagu tersebut dirilis, dia menggunakan Twitter dan mengklarifikasi bahwa lagu tersebut akan ditampilkan di Family Therapy dengan Dr. Jenn, [sumber tidak dapat dipercaya?] dan itu bukan single utama.[sumber tidak dapat dipercaya?]

Arthur merilis “Say You Won’t Let Go” pada 9 September 2016 sebagai singel utama dari album studio keduanya, Back from the Edge, yang dirilis pada 28 Oktober 2016. Arthur juga kembali menandatangani kontrak dengan Syco. Pada tanggal 30 September 2016, single ini mencapai nomor satu di UK Singles Chart, menjadi top chart kedua dan membuatnya menjadi pemenang pria pertama yang memiliki dua single nomor satu Inggris (per 2016). Lagu tersebut tetap berada di posisi teratas selama tiga minggu berturut-turut. Pada Januari 2017, singel ini menjadi entri tangga lagu pertamanya di tangga lagu Billboard di AS. Pada minggu kedua Januari 2017, itu telah melampaui angka penjualan 1 juta di Inggris, menjadikan James artis X Factor pertama yang memiliki dua single terjual lebih dari satu juta kopi di tanah airnya serta tindakan ke-21 di tangga lagu Inggris sejarah memiliki dua atau lebih juta penjual. Pada Februari 2017, itu telah terjual dua juta kopi di seluruh dunia. Kemudian dikonfirmasi bahwa dia akan tampil di V Festival pada bulan Agustus, setelah sebelumnya tampil di sana pada tahun 2013. Pada bulan yang sama, vokalis OneRepublic Ryan Tedder juga mengkonfirmasi bahwa dia akan bergabung dengan band dan Fitz and the Tantrums sebagai aksi pendukung. di Honda Civic Tour mereka di AS dan Kanada selama musim panas.

Singel tindak lanjut Arthur, “Safe Inside”, memuncak di nomor 31 di tangga lagu Inggris, dan singel ketiga, “Can I Be Him”, di nomor 69. Pada awal April, diumumkan bahwa ia akan memulai debutnya. tur arena pertama di Inggris dan Irlandia dengan sesama kontestan X Factor Ella Henderson sebagai pendukungnya. Bulan berikutnya, Arthur berkolaborasi dengan Machine Gun Kelly pada lagu “Go for Broke” dari album Kelly Bloom, yang juga menjadi lagu tema resmi untuk SummerSlam WWE pada tahun 2017. Bulan yang sama diumumkan bahwa Arthur akan menjadi salah satu dari vokalis tampil di sampul “Bridge over Troubled Water” milik Simon & Garfunkel, yang direkam untuk mengumpulkan dana bagi mereka yang terkena dampak kebakaran Menara Grenfell. Single ini dirilis pada 21 Juni dan masuk ke tangga lagu Inggris di nomor 1 dua hari kemudian. Pada 20 Juni 2017, James mengkonfirmasi di Twitter bahwa ia akan menjadi vokalis tamu di single drum n bass Rudimental “Sun Comes Up”, yang akan dirilis pada 30 Juni. Dia membawakan lagu itu di V Festival dengan grup pada bulan Agustus dan itu menjadi single Top 10 Inggris lainnya untuknya. Sepanjang musim panas ia melakukan tur ke AS dan Kanada dengan OneRepublic dan Fitz and the Tantrums dengan tur yang berakhir pada 12 September di Texas. Dua malam kemudian dia tampil bersama Julia Michaels dan Kelly Clarkson di Fresh 102.7’s Fall Fest di The Theatre di Madison Square Garden, New York. Pada tanggal 5 Oktober, otobiografinya Back to the Boy dirilis, dan dia melakukan serangkaian penandatanganan buku di seluruh Inggris. Seminggu kemudian, diumumkan bahwa ia telah dinominasikan untuk Penghargaan Musik Amerika dalam kategori ‘Artis Baru Tahun Ini’.

2017–2019: Anda

James Arthur merilis lagu “Naked” sebagai singel utama dari album studio ketiganya yang akan datang pada 24 November 2017.

James Arthur merilis single pada awal 2018, tanpa menyebutkan nama atau tanggal rilis untuk album tersebut.[88] Pada tanggal 1 Juni, James Arthur merilis sebuah single, “You Deserve Better”.[89] Pada hari yang sama, ia merilis single lain berjudul “At My Weakest”. Video untuk “You Deserve Better” keluar pada 12 Juli. Single ketiganya tahun 2018, “Ruang Kosong”, dirilis pada 19 Oktober.

Pada November 2018, Arthur tampil di The Greatest Showman: Reimagined, bersama Anne-Marie, untuk lagu “Rewrite the Stars”. Pada Oktober 2018, James Arthur muncul di sinetron Brasil O Tempo não Para, menyanyikan lagu “Naked”.

Pada bulan Desember 2018, Arthur ditampilkan dalam “The Power of Love”, lagu pemenang The X Factor Inggris oleh pemenang musim 15 Dalton Harris, yang memberi Arthur hit top 10 Inggris keenamnya. Duet ini merupakan cover dari karya asli Frankie Goes to Hollywood dari tahun 1984.

Pada 10 Mei 2019, Arthur merilis single berjudul “Falling Like the Stars”; kemudian, pada 24 Mei 2019, ia merilis video musik untuk itu.

Album studio ketiga Arthur, You, dirilis pada 18 Oktober 2019 bersamaan dengan single ketujuh album tersebut, “Quite Miss Home”. Album debut dan memuncak di nomor dua di UK Albums Chart, turun ke nomor 10 di minggu berikutnya, dan bertahan di chart selama total 24 minggu.
2020–sekarang: album studio keempat yang akan datang, penampilan tamu, dan penandatanganan dengan label lain

Pada Juli 2020, Arthur mengonfirmasi melalui Twitter bahwa ia telah mulai mengerjakan album studio keempat “selama beberapa bulan terakhir”, lebih lanjut mengungkapkan “Saya sangat bersemangat untuk berbagi dengan Anda jalur baru yang saya mainkan ini. , Saya pikir Anda akan terkejut dengan cara yang baik. Ini adalah album yang sudah lama ingin saya buat!”

Arthur mengisi vokal di lagu Sigala “Lasting Lover”, yang dirilis pada 4 September 2020.

Setelah labelnya Syco berhenti beroperasi, dilaporkan dalam siaran pers pada 15 Februari 2021 bahwa Arthur telah menandatangani kontrak dengan Columbia Records UK dalam kesepakatan bersama dengan Columbia Records Jerman, yang terakhir bekerja dengan Arthur sejak Back from the Edge . Siaran pers yang sama melaporkan bahwa album studio keempatnya dijadwalkan untuk dirilis pada tahun 2021, dan single utama untuk album ini dijadwalkan untuk dirilis pada bulan Maret di tahun yang sama. Arthur mengatakan kepada Music Week bahwa “di sini ada genre atau jalur tertentu yang ingin dia lakukan, yang mencampurkan musik rock, gitar dengan trap, hip-hop, dan pop”.

Sejarah Karier Band Rock Queen
Artikel Band Berita Blog Forum Gosip Musisi

Sejarah Karier Band Rock Queen

Sejarah Karier Band Rock Queen – Queen merupakan band rock Inggris yang dibangun di London pada tahun 1970. Line- up klasik mereka merupakan Freddie Mercury( bunyi penting, piano), Brian May( gitar, bunyi), Roger Taylor( drum, bunyi) serta John Deacon( bass). Karya- karya mereka yang sangat dini dipengaruhi oleh rock liberal, hard rock, serta heavy logam, namun band ini dengan cara berangsur- angsur berpindah ke buatan yang lebih konvensional serta ramah radio dengan memasukkan style lebih lanjut, semacam rock arena serta pop rock.

Sejarah Karier Band Rock Queen

Sejarah Karier Band Rock Queen
celebrity.okezone.com

votefortheworst – Saat sebelum membuat Queen, May serta Taylor sempat main bersama di band Smile. Mercury merupakan penggemar Smile serta mendesak mereka buat bereksperimen dengan metode pentas serta rekaman yang lebih kompleks. Ia berasosiasi pada tahun 1970 serta menganjurkan julukan” Istri raja”. Deacon direkrut pada Februari 1971, saat sebelum band mengeluarkan album debut eponymous mereka pada 1973. Queen awal kali masuk chart di Inggris dengan album kedua mereka, Queen II, pada 1974. Sheer Heart Attack setelah itu tahun itu serta A Night at the Opera pada 1975 dibawa mereka berhasil global. Yang terakhir menunjukkan” Bohemian Rhapsody”, yang bertahan di no satu di Inggris sepanjang 9 minggu serta menolong memopulerkan bentuk film nada.

Baca juga : Sosok Freddie Mercury Yang Tidak Tergantikan Di Band Rock Queen

Album News of the World tahun 1977 bermuatan” We Will Rock You” serta” We Are the Champions”, yang sudah jadi lagu kebangsaan di kegiatan berolahraga. Pada dini 1980- an, Queen merupakan salah satu band rock stadion terbanyak di bumi.” Another One Bites the Dust” dari The Permainan( 1980) jadi single terlaris mereka, sebaliknya album kumpulan tahun 1981 Greatest Hits merupakan album terlaris di Inggris serta menemukan sertifikasi 9 kali platinum di AS. Performa mereka di konser Live Aid 1985 tercantum di antara yang terbanyak dalam asal usul rock bagi bermacam pengumuman. Pada Agustus 1986, Mercury membagikan performa terakhirnya bersama Queen di Knebworth, Inggris. Pada tahun 1991, ia tewas sebab bronkopneumonia— komplikasi dari AIDS— serta Deacon pensiun pada tahun 1997. Semenjak 2004, May serta Taylor sudah melaksanakan rekreasi dengan julukan” Queen+” dengan vokalis Paul Rodgers serta Adam Lambert.

Ditaksir pemasaran rekaman Queen berkisar dari 170 juta sampai 300 juta rekaman, menjadikannya salah satu bintang film nada terlaris di bumi. Pada tahun 1990, Queen menyambut Apresiasi Brit buat Partisipasi Luar Lazim buat Nada Inggris dari Pabrik Fonografi Inggris. Mereka dilantik ke dalam Rock and Roll Hall of Fame pada tahun 2001. Tiap badan sudah menata single hit, serta keempatnya dilantik ke dalam Songwriters Hall of Fame pada tahun 2003. Pada tahun 2005, Queen menyambut Ivor Novello Award buat Koleksi Lagu Luar Lazim dari the Perguruan tinggi Pengarang Lagu, Komposer, serta Pengarang Inggris. Pada tahun 2018, mereka dianugerahi Grammy Lifetime Achievement Award.

1968–1971: Landasan

Badan penggagas Queen berjumpa di London Barat pada akhir 1960- an. Gitaris Brian May sudah membuat gitarnya sendiri dengan bapaknya pada tahun 1963, serta membuat tim 1984 pada tahun selanjutnya dengan biduan Regu Staffell. May meninggalkan tim pada dini 1968 buat fokus pada gelarnya di Fisika serta Astronomi Inframerah di Imperial College serta menciptakan tim yang bisa menulis modul asli. Ia membuat tim Smile with Staffell( saat ini main bass) serta dengan kibordis Chris Smith. Buat memenuhi lineup, May memasang promosi di kediaman pemberitahuan kampus buat drummer” jenis Mitch Mitchell atau Ginger Baker”; Roger Taylor, seseorang mahasiswa medis gigi belia, menjajaki audisi serta memperoleh profesi itu.[4] Smith meninggalkan tim pada dini 1969, saat sebelum manggung di Royal Albert Hall dengan Gratis serta Bonzo Dog Doo- Dah Band.

1971–1974: Istri raja serta Istri raja II

Pada Februari 1971, John Deacon berasosiasi dengan Queen. Tidak hanya jadi bassis yang bagus, perilakunya yang pendiam memenuhi band, serta ia pakar dalam elektronik. Pada 2 Juli, Queen memainkan pementasan awal mereka dengan lineup klasik Mercury, May, Taylor serta Deacon di suatu akademi besar Surrey di luar London. May menelepon Terry Yeadon, seseorang insinyur di Pye Studios tempat Smile merekam, buat memandang apakah ia ketahui ke mana saja Queen dapat berangkat. Yeadon sudah alih ke tempat terkini De Lane Lea Studios di Wembley, serta mereka menginginkan golongan buat mencoba perlengkapan serta ruang rekaman. Ia berupaya menanya pada The Kinks namun tidak dapat bertamu mereka. Oleh sebab itu, ia berikan ketahui Queen kalau mereka bisa merekam sebagian demo dengan balasan uji akustik sanggar. Mereka merekam 5 lagu mereka sendiri,” Buas”,” Keep Yourself Alive”,” Great King Rat”,” The Night Comes Down” serta” Jesus”. Sepanjang rekaman, John Anthony mendatangi band dengan Roy Thomas Baker. Benak terakhir” Keep Yourself Alive” hendak jadi hit serta mulai berupaya menarik atensi industri rekaman.

1974–1976: Serbuan Jantung Pipih ke A Night di Opera

Pada Mei 1974, sebulan sehabis awal rekreasi AS awal band buat Mott the Hoople, May pingsan serta di nyatakan dengan hepatitis, memforsir pembatalan bertepatan pada yang tertinggal. Dikala memperbaiki diri, May awal mulanya bolos dikala band mulai melakukan album ketiga mereka, namun ia kembali di tengah cara rekaman. Diluncurkan pada tahun 1974, Sheer Heart Attack menggapai no 2 di Inggris, terjual dengan bagus di semua Eropa, serta jadi kencana di AS. Itu berikan band pengalaman jelas awal mereka mengenai keberhasilan global, serta jadi hit di kedua bagian Atlantik. Album ini bereksperimen dengan bermacam jenis nada, tercantum bangunan nada Inggris, heavy logam, balada, ragtime, serta Karibia.” Now Im Here” dari May mengabadikan rekreasi Amerika yang dibatasi tim, serta” Brighton Rock” berperan selaku alat transportasi buat tempat gitar solo regulernya di atas pentas. Deacon menulis lagu pertamanya buat tim,” Misfire”, sebaliknya kesukaan live” Stone Cold Crazy” dikreditkan ke semua band. Mercury menulis lagu penutup,” In the Lap of the Gods”, dengan tujuan supaya pemirsa dapat turut menyanyi dikala menyanyi dikala dimainkan dengan cara live. Ini hendak diulangi esok, dengan lebih sukses, dalam lagu- lagu semacam” We Are the Champions.

1976–1979: Satu hari di Kejuaraan Mengarah Pembunuh Hidup

Pada tahun 1976, Queen kembali ke sanggar merekam A Day at the Races, yang kerap dikira selaku album sekuel A Night at the Opera. Itu sekali lagi meminjam julukan film Marx Brothers, serta sampulnya mendekati dengan A Night at the Opera, alterasi dari logo Queen yang serupa. Kerabat Marx yang sangat diketahui, Groucho Marx, mengundang Istri raja buat mendatanginya di rumahnya di Los Angeles pada Maret 1977; di situ band melafalkan dapat kasih dengan cara langsung, serta menunjukkan acapela” 39″. Baker tidak kembali buat memproduseri album; kebalikannya band ini dibuat sendiri dengan dorongan dari Mike Stone, yang menunjukkan sebagian bunyi kerangka.[98] Hit penting di album ini merupakan” Somebody to Love”, suatu lagu yang diilhami oleh Injil di mana Mercury, May, serta Taylor melaksanakan multi- track suara mereka buat membuat paduan suara Injil. Lagu ini menaiki no 2 di Inggris,[33] serta no 3 simpati di AS. Album ini pula menunjukkan salah satu lagu band terberat, Mays” Tie Your Mother Down”, yang jadi utama pementasan live mereka. Dengan cara musikal, A Day at the Races bagi standar penggemar serta komentator ialah usaha yang kokoh, menggapai no satu di Inggris serta Jepang, serta no 5 di AS.

1980–1984: Permainan to The Works

Queen mengawali pekerjaan 1980- an mereka dengan The Permainan. Ini menunjukkan single” Crazy Little Thing Called Love” serta” Another One Bites the Dust”, keduanya menggapai no satu di AS.[56] Sehabis mendatangi konser Queen di Los Angeles, Michael Jackson menganjurkan Mercury di balik pentas supaya” Another One Bites the Dust” diluncurkan selaku single, serta pada Oktober 1980 lagu itu menghabiskan 3 minggu di no satu. Album itu mendiami pucuk Billboard 200 sepanjang 5 minggu, serta terjual lebih dari 4 juta kopi di AS. Itu pula performa awal seseorang synthesizer di album Queen. Tadinya, album mereka menunjukkan” Nomor Synthesisers!” Yang khas. memo tangan. Memo ini dengan cara besar dikira memantulkan tindakan anti- synth, pro-” hard”- rock oleh band, namun setelah itu dikatakan oleh produser Roy Thomas Baker selaku usaha buat menjelaskan kalau solo multi- layer album itu terbuat dengan gitar, bukan synth, semacam yang lalu diasumsikan oleh para administrator industri rekaman pada dikala itu. Pada September 1980, Queen menunjukkan 3 pementasan yang terjual habis di Madison Square Garden. Pada 1980, Queen pula mengeluarkan soundtrack yang mereka rekam buat Flash Gordon. Pada American Music Awards 1981 pada bulan Januari,” Another One Bites the Dust” memenangkan apresiasi buat Single Pop atau Rock Kesukaan, serta Queen dinominasikan buat Band Pop atau Rock Kesukaan, Duo, ataupun Tim.

1985–1988: Dorongan Langsung serta tur

Pada bulan Januari 1985, Queen jadi bintang penting di 2 malam pergelaran Rock in Rio awal di Rio de Janeiro, Brasil, serta main di depan lebih dari 300. 000 orang tiap malam. The Boston Globe menggambarkannya selaku” pementasan yang menawan”. Pancaran dari kedua malam diluncurkan di VHS selaku Queen: Live in Rio, yang ditayangkan di MTV di AS. Pada bulan April serta Mei 1985, Queen menuntaskan Works Tour dengan pementasan yang terjual habis di Australia serta Jepang.

Di Live Aid, yang diadakan di Wembley pada bertepatan pada 13 Juli 1985, di depan pemirsa Televisi terbanyak yang sempat terdapat dekat 1, 9 miliyar, Queen menunjukkan sebagian hits terbanyak mereka. Banyak pemirsa stadion yang terjual habis dari 72. 000 orang bertampar tangan, bersenandung, serta berayun berbarengan. Eksekutor kegiatan, Bob Geldof serta Midge Ure; musisi lain semacam Elton John serta Cliff Richard; serta wartawan yang menulis buat BBC, CNN, Rolling Stone, MTV, The Guardian serta The Daily Telegraph, antara lain, melukiskan Queen selaku pancaran penting. Diwawancarai di balik pentas, Roger Waters melaporkan:” Seluruh orang membahas mengenai Queen yang aku temui. Mereka membuat seluruh orang betul- betul kagum.” Suatu telaah opini pabrik pada tahun 2005 menempatkannya selaku kemampuan rock terbanyak sejauh era. bunyi Mercury yang kokoh serta berkelanjutan—” Aaaaaay- o”—selama panggilan serta jawaban, bagian acappella setelah itu diketahui selaku” Memo yang Didengar Di Semua Bumi”. Band ini direvitalisasi oleh reaksi buat Live Aid— suatu” tembakan di tangan” Roger Taylor menyebutnya— serta kenaikan pemasaran rekaman selanjutnya. Mercury menanggapi pementasan itu sepanjang tanya jawab pada tahun 1986, melaporkan:” Dari ujung penglihatan kita, kenyataan kalau Live Aid terjalin kala itu betul- betul asian. Itu timbul tidak tahu dari mana buat melindungi kita. Yang tentu itu merupakan titik balik. Bisa jadi Kamu dapat berkata kalau dalam asal usul Istri raja, itu merupakan momen yang amat eksklusif.”

Baca Juga : Grup Talking Heads Band Rock Yang Terbentuk Ditahun 1975

1988–1992: Tahun- tahun terakhir Mercury

Sehabis penggemar mencermati performa Freddie Mercury yang terus menjadi langsing pada tahun 1988, alat memberi tahu kalau Mercury sakit akut, dengan AIDS kerap diucap selaku penyakit yang bisa jadi dialami. Mercury membantahnya, bersikukuh kalau ia cuma” keletihan” serta sangat padat jadwal buat membagikan tanya jawab; ia saat ini berumur 42 tahun serta sudah ikut serta dalam nada sepanjang nyaris 2 dasawarsa. Mercury sesungguhnya sudah di nyatakan selaku HIV positif pada tahun 1987, namun penyakitnya tidak diterbitkan, dengan cuma bundaran partner serta sahabatnya yang mengenali keadaannya.

Band ini lalu merekam album, diawali dengan The Miracle( 1989) serta dilanjutkan dengan Innuendo( 1991). Pada tahun 1990, Queen memberhentikan kontrak mereka dengan Capitol serta memaraf kontrak dengan Hollywood Records; Lewat perjanjian itu, Disney mendapatkan hak penyaluran Amerika Utara atas brosur Queen sebesar$ 10 juta, serta senantiasa jadi owner serta agen brosur nada tim itu di Amerika Sindikat serta Kanada. Pada bulan Februari tahun itu, Mercury membuat performa khalayak terakhirnya kala ia berasosiasi dengan Istri raja yang lain di atas pentas di Pentas Daulat, London buat mengakulasi Apresiasi Inggris buat Partisipasi Luar Lazim buat Nada Inggris.

Sosok Freddie Mercury Yang Tidak Tergantikan Di Band Rock Queen
Artikel Band Berita Blog Gosip Musisi

Sosok Freddie Mercury Yang Tidak Tergantikan Di Band Rock Queen

Sosok Freddie Mercury Yang Tidak Tergantikan Di Band Rock Queen – Freddie Mercury merupakan seseorang penyanyi- penulis lagu serta produser rekaman serta vokalis penting dari band rock Queen berkebangsaan Inggris. Ia dikira selaku salah satu dari biduan terbaik dalam asal usul nada terkenal, serta diketahui atas karakter flamboyan di pentas serta capaian bunyi empat- oktafnya.

Sosok Freddie Mercury Yang Tidak Tergantikan Di Band Rock Queen

Sosok Freddie Mercury Yang Tidak Tergantikan Di Band Rock Queen
fajar.co.id

votefortheworst – Mercury lahir di Zanzibar dari orang berumur Parsi yang berawal dari India. Sehabis berkembang di Zanzibar serta setelah itu India, keluarganya alih ke Middlesex, Inggris, di akhir era remajanya. Ia membuat Queen pada tahun 1970 bersama gitaris Brian May serta drummer Roger Taylor. Mercury menulis banyak hit buat Queen, tercantum” Bohemian Rhapsody”,” Killer Queen”,” Somebody to Love”,” Dont Stop Me Now”,” Crazy Little Thing Called Love”, serta” We Are the Champions”. Ia pula bersolo karir disamping Queen, serta sering- kali jadi seseorang produser serta musisi pengunjung buat bintang film lain. Mercury tewas pada tahun 1991 pada umur 45 tahun sebab komplikasi dari AIDS, sehabis mengkonfirmasi satu hari saat sebelum kepergiannya kalau ia sudah terjangkit penyakit itu.

Baca juga : Freddie Mercury Tidak Dapat Tergantikan Menurut Adam Lambert

Selaku badan dari Queen, ia dimasukkan kedalam Rock and Roll Hall of Fame pada tahun 2001, Songwriters Hall of Fame pada tahun 2003, serta UK Music Hall of Fame pada tahun 2004. Pada tahun 1992, satu tahun sehabis kepergiannya, Mercury dengan cara anumerta dianugerahi di Brit Award selaku Outstanding Contribution to British Music, serta suatu konser hidmat diadakan di Stadion Wembley, London. Pada tahun 2002, ia terletak di no 58 dalam telaah opini oleh BBC selaku 100 Greatest Britons. Mercury tersaring selaku biduan laki- laki terbaik sejauh era dalam suatu telaah opini tahun 2005 yang diadakan oleh Blender serta MTV2.

Mercury pula terletak di posisi 18 dalam catatan 100 biduan terbaik yang sempat terdapat oleh Rolling Stone pada tahun 2008; serta terletak di posisi kedua di catatan opsi pembaca Rolling Stone pada tahun 2011. Mercury ditafsirkan oleh AllMusic selaku” salah satu dari penampil rock terbaik sepanjang- masa,” dengan” salah satu suara terbaik dalam seluruh tipe nada.” Sehabis diluncurkan pada bulan November 2018, film memoar mengenai Mercury serta Queen, Bohemian Rhapsody, jadi film memoar nada terlaris sejauh era.

Mercury lahir dengan julukan Farrokh Bulsara di Stone Town di area Zanzibar yang tercantum kekuasaan Inggris pada bertepatan pada 5 September 1946. Orang tuanya, Bomi( 1908–2003) serta Jer( 1922–2016) Bulsara, ialah Parsi yang berawal dari area Gujarat yang pada dikala itu terletak di dasar kewenangan Presidensi Bombay di British India. Mereka alih kembali ke Zanzibar supaya Bomi dapat meneruskan pekerjaanya selaku kasa di Kantor Koloni Inggris. Mercury memiliki seseorang adik wanita bernama Kashmira. Mercury terlahir dengan 4 gigi seri, yang mana ia mengaitkan capaian vokalnya yang bertambah. Mercury terlahir selaku masyarakat negeri Inggris hingga kepergiannya.

Mercury menghabiskan beberapa besar era kecilnya di India serta mulai mengutip kategori piano di umur 7 tahun. Pada tahun 1954, di umur 8 tahun, Mercury dikirim buat berlatih ke St. Peters School, suatu sekolah mes anak pria bergaya- Inggris, di Panchgani dekat Bombay. Pada umur 12 tahun, ia membuat suatu band sekolah, the Hectics, serta mengcover artis- artis rock and roll semacam Cliff Richard serta Little Richard. Salah satu sahabat mantan band Mercury dari Hectics sempat mengatakan” salah satunya nada yang Mercury dengarkan, serta mainkan, merupakan nada pop Barat.” Seseorang sahabat di durasi ini mengenang kalau Mercury mempunyai” keahlian luar lazim buat mencermati radio serta memutar balik apa yang didengarnya di piano”. Pula di St. Peters Mercury memperkenalkan dirinya dengan nama Freddie Sebagai nama panggung . Ia pula merambah Mumbai St. Marys School. Pada bulan Februari 1963 ia alih kembali ke Zanzibar serta bermukim bersama orang tuanya kembali di suatu kondominium kecil.

Pada tahun 1964, Mercury serta keluarganya meninggalkan Zanzibar buat melarikan diri dari Revolusi Zanzibar, yang mana ribuan Orang Arab serta India dibunuh. Mereka alih ke suatu rumah kecil di 22 Gladstone Avenue, Feltham, Middlesex, Inggris. Sehabis awal mulanya berlatih seni di Isleworth Polytechnic di West London, Mercury setelah itu berlatih seni grafis serta konsep di Ealing Art College, lolos dengan akta pada tahun 1969. Ia setelah itu memakai keahlian ini buat mengonsep tangan heraldik buat bandnya Queen.

Sehabis kelulusan, Mercury berasosiasi bersama sebagian band serta menjual busana sisa di Kensington Market di London bersama pacarnya, Mary Austin. Ia pula bertugas selaku seseorang penangan muatan di Heathrow Airport. Sahabat di durasi ini mengingatnya selaku seseorang laki- laki belia yang pendiam serta pemalu dengan ketertarikan yang baik hendak nada. Pada tahun 1969 ia berasosiasi bersama band yang berplatform di Liverpool, Ibex, yang setelah itu bertukar julukan jadi Wreckage. Ia bermukim sesaat di suatu kondominium di atas kafe di Liverpool, The Dovedale Towers. Kala band ini kandas buat maju, ia berasosiasi bersama band lain, Sour Milk Sea, namun di dini tahun 1970 tim ini bubar pula.

Pada bulan April 1970, Mercury berasosiasi bersama player gitar Brian May serta player drum Roger Taylor, buat jadi vokalis penting di band mereka yang bernama Smile. Player bass John Deacon berasosiasi bersama mereka pada tahun 1971. Walaupun terdapatnya keberatan dari badan lain serta Trident Studios, manajemen dini band, Mercury memilah julukan” Queen” buat band terkini ini. Ia setelah itu mengatakan,” Nyata amat agung, serta kedengarannya bagus. Itu julukan yang kokoh, amat umum serta langsung. Saya pasti siuman hendak konotasi gay, tetapi itu cuma satu bagian saja.” Di dekat durasi yang serupa, ia mengubah julukan belakangnya, Bulsara, jadi Mercury. Tidak lama saat sebelum luncurkan dari album awal bertajuk serupa semacam julukan band mereka, Mercury merancang logo band ini, diketahui selaku” Queen crest”. Logo ini mencampurkan ciri zodiak dari 4 badan band: 2 raja hutan buat Deacon serta Taylor( ciri Leo), seekor ketam buat bulan Mei( Cancer), serta 2 batari buat Bintang uterid( Kanya). Raja hutan merangkul graf Q yang dimodifikasi, ketam bertumpu di atas pesan dengan api yang naik langsung di atasnya, serta batari tiap- tiap bersembunyi di dasar raja hutan. Terdapat pula suatu kekuasaan di dalam Q serta semua logo yang dibayangi oleh phoenix yang amat besar. Ikon Queen ini mempunyai kesamaan dengan Ikon Britania Raya, paling utama dengan para pendukung yang berbentuk raja hutan.

Walaupun suara dikala Mercury berdialog terdapat di kisaran bariton, ia menyanyikan beberapa besar lagu dalam kisaran tenor. Bentang vokalnya mempunyai bentang dari bass F kecil( F2) hingga Soprano F besar( F6). Ia dapat bersenandung sampai tenor besar F( F5). Pengarang memoar bernama David Bret melukiskan suaranya selaku” meninggi dalam sebagian batangan dari daya, serak- serak batu ke tenor yang halus serta bergairah, setelah itu ke coloratura yang bersuara besar, sempurna, asli serta kristal di asal.” Biduan soprano berkebangsaan Spanyol bernama Montserrat Caballé, yang bersama Mercury merekam suatu album, melaporkan pendapatnya kalau” perbandingan antara Freddie serta nyaris seluruh rock yang lain bintang merupakan kalau ia menjual suara”. Ia meningkatkan,

Tekniknya amat mencengangkan. Tidak permasalahan dengan tempo, ia bersenandung dengan aksen yang runcing, penempatan vokalnya amat baik serta ia bisa meluncur dengan gampang dari tingkatan bunyi ke yang lain. Ia pula mempunyai musikalitas yang hebat. Ungkapannya lembut, lembut serta manis ataupun aktif serta membanting. Ia bisa menciptakan warna yang pas ataupun gradasi ekspresif buat tiap tutur.

Biduan penting dari The World Health Organization Roger Daltrey mengatakan Mercury” biduan rock n roll serta pakar player perlengkapan nada terbaik sejauh era. Ia dapat menyanyikan apapun dengan style apapun. Ia dapat mengganti gayanya dari tema ke tema, Astaga, itu merupakan suatu seni. Serta ia pula amat pintar hendak perihal itu.”

Suatu regu periset melaksanakan riset pada tahun 2016 buat menguasai energi raih di balik suara Merkury. Dipandu oleh Guru besar Christian Herbst, regu ini mengenali vibrato yang lebih kilat serta pemakaian subharmonik selaku karakter istimewa dari suara Merkury, paling utama dibanding dengan biduan opera, serta mengkonfirmasi capaian bunyi dari F# 2 ke G5( lebih dari 3 oktaf) namun tidak bisa mengkonfirmasi klaim kisaran 4- oktaf. Regu periset menekuni ilustrasi bunyi dari 23 rekaman Queen yang ada dengan cara menguntungkan, buatan solonya, serta serangkaian tanya jawab Mercury. Mereka pula memakai kamera film endoskopi buat menekuni biduan rock yang dibawa masuk buat menjiplak suara bersenandung Mercury.

Baca Juga : Grup Talking Heads Band Rock Yang Terbentuk Ditahun 1975

Mercury menulis 10 dari 17 lagu di album bertajuk Queen Greatest Hits:” Bohemian Rhapsody”,” Seven Seas of Rhye”,” Killer Queen”,” Somebody to Love”,” Good Old- Fashioned Lover Boy”,” We Are the Champions”,” Bicycle Race”,” Dont Stop Me Now”,” Crazy Little Thing Called Love” serta” Play The Permainan”. Pada tahun 2003 Mercury dengan cara anumerta dimasukkan kedalam Songwriters Hall of Fame, serta pada tahun 2005 ia dengan cara anumerta dianugerahi suatu Ivor Novello Award selaku Outstanding Song Collection dari British Academy of Songwriters, Composers and Authors.

Pandangan yang sangat muncul dari lagunya mengaitkan bermacam gerakan yang ia maanfaatkan, yang melingkupi, antara lain, rockabilly, rock liberal, heavy logam, gospel serta disko. Semacam yang telah ia jelaskan dalam suatu tanya jawab pada tahun 1986,” Saya benci melaksanakan perihal yang serupa lagi, lagi, serta lagi. Saya mau memandang apa yang terjalin saat ini dalam nada, film serta pentas serta mencampurkan seluruh itu”. Dibanding dengan banyak pengarang lagu terkenal, Mercury pula mengarah buat menulis modul nada lingkungan. Misalnya,” Bohemian Rhapsody” merupakan asiklik dalam bentuk serta terdiri dari puluhan akord. Ia pula menulis 6 lagu dari album bertajuk Queen II yang berkaitan dengan sebagian pergantian kunci serta modul yang kompleks.” Crazy Little Thing Called Love”, di bagian lain, cuma bermuatan sebagian akord. Terbebas dari realitas kalau Mercury kerap menulis keserasian yang amat kompleks, ia pula berterus terang kalau ia nyaris tidak dapat membaca nada. Ia menulis beberapa besar lagu- lagunya di piano serta memakai bermacam berbagai ciri kunci yang berlainan.

Selaku anak kecil di India, Mercury menyambut penataran pembibitan piano dengan cara resmi hingga umur 9 tahun. Setelah itu, kala bermukim di London, ia berlatih gitar. Beberapa besar nada yang ia senang merupakan gitar- berorientasi: bintang film favoritnya pada dikala itu merupakan The World Health Organization, The Beatles, Jimi Hendrix, David Bowie, serta Led Zeppelin. Ia kerap mencacat diri sendiri mengenai keterampilannya pada kedua instrumen ini serta dari dini tahun 1980- an serta berikutnya mulai ensiklopedis memakai player keyboard pengunjung. Sangat diketahui, ia memohon Fred Mandel( musisi Kanada yang pula bertugas buat Pink Floyd, Elton John serta Supertramp) buat cetak biru solo pertamanya. Dari tahun 1982 Mercury bekerja sama bersama Morgan Fisher( tampak bersama Queen di konser Hot Ruang), serta dari tahun 1985 serta berikutnya Mercury bekerja sama bersama Mike Moran( di sanggar) serta Spike Edney( di konser).

Mercury main piano di banyak lagu Queen yang sangat terkenal, tercantum” Killer Queen”,” Bohemian Rhapsody”,” Good Old Fashioned Lover Boy”,” We Are the Champions”,” Somebody To Love” serta” Dont Stop Me Now”. Ia memakai piano besar yang lazim dipakai pada dikala konser serta, terkadang, instrumen keyboard yang lain semacam harpsichord. Dari tahun 1980 serta berikutnya, ia pula kerap memakai synthesizer di sanggar. Gitaris Queen, Brian May, mengklaim kalau Mercury tidak terkesan dengan kemampuannya sendiri di piano serta instrumen yang dipakai sebab ia mau bepergian di atas pentas serta menghibur pemirsa. Walaupun ia menulis banyak baris buat gitar, Mercury cuma mempunyai keahlian dasar pada instrumen ini. Lagu- lagu semacam” Ogre Battle” serta” Crazy Little Thing Called Love” digubah di gitar;” Crazy Little Thing Called Love” menunjukkan Mercury main gitar di pentas serta di sanggar.

Tidak hanya ciptaannya dengan Queen, Mercury menghasilkan 2 album solo serta sebagian single. Walaupun buatan solonya tidak berhasil dengan cara menguntungkan dibanding mayoritas album Queen, 2 album non- Queen serta sebagian single debutnya terdapat di 10 besar di UK Music Charts. Buatan solo pertamanya diawali pada tahun 1972 dibawah julukan pentas Larry Lurex, kala teknisi rumah dari Trident Studios bernama Robin Geoffrey Cable lagi bertugas di cetak biru nada, pada dikala itu kala Queen merekam album debut mereka; Cable memohon Mercury buat bersenandung selaku bunyi penting buat lagu bertajuk” I Can Hear Music” serta” Goin Back”, keduanya diluncurkan selaku single pada tahun 1973. Sebelas tahun setelah itu, Mercury berkontribusi di remix lagu oleh Richard” Wolfie” Wolf dari lagu Mercury yang bertajuk” Love Kills”, dipakai di akhir kepala karangan film buat National Lampoon bertajuk Loaded Weapon 1. Lagu ini awal mulanya direkam pada tahun 1984, serta dimasukkan ke dalam lagu kerangka buat restorasi dari film Fritz Lang tahun 1927 bertajuk Metropolis. Awal ditulis oleh Giorgio Moroder serta bekerja sama dengan Mercury, serta dibuat oleh Moroder serta Mack,” Love Kills” debut di no 10 di UK Singles Chart. Mack pula menciptakan single tahun 1987 bertajuk” Hold On” yang mana Mercuri rekam dengan aktris bernama Jo Dare buat drama kelakuan Jerman, Zabou.

2 album penuh Mercury diluar dari band merupakan Mr. Bad Guy( 1985) serta Barcelona( 1988). Album pertamanya, Mr. Bad Guy, debut di 10 besar di UK Album Charts.[56] Pada tahun 1993, suatu remix dari” Living on My Own”, suatu single dari album ini, dengan cara anumerta terletak di no satu di UK Singles Charts. Lagu ini pula dengan cara anumerta membuat Mercury menemukan Ivor Novello Award dari British Academy of Songwriters, Composers and Authors. Komentator dari Allmusic, Eduardo Rivadavia, melukiskan Mr. Bad Guy selaku” luar lazim dari dini sampai akhir” serta mengekspresikan pemikirannya kalau Mercury” melaksanakan profesi yang baik ialah meluaskan ke area yang belum dipetakan”. Dengan cara spesial, album ini amat digerakkan oleh synthesizer dengan metode yang bukan karakter dari album Queen tadinya.

Album keduanya, Barcelona, direkam bersama biduan soprano berkebangsaan Spanyol bernama Montserrat Caballé, mengombinasikan bagian dari nada terkenal serta opera. Banyak komentator tidak percaya apa yang terbuat album ini; satu menyebutnya selaku” CD sangat abnormal tahun ini”. Album ini menemukan berhasil menguntungkan, serta lagu yang bertajuk serupa semacam kepala karangan album debut di Nomor. 8 di Inggris serta pula jadi hit di Spanyol. Lagu ini pula diputar megah selaku lagu sah dari Olimpiade Masa Panas 1992( diadakan di Barcelona satu tahun sehabis meninggalnya Mercury). Caballé menyanyikan lagu itu dengan cara langsung di awal dari Olimpiade ini serta bagian Mercury dimainkan di layar, serta lagi dikala hendak dimulainya Akhir Aliansi Champions UEFA 1999 antara Manchester United serta Bayern Munich di Barcelona.

Selaku bonus dari 2 album solonya, Mercury mengeluarkan sebagian single, tercantum versinya dari lagu hit bertajuk” The Great Pretender” oleh the Platters, yang debut di Nomor. 5 di Inggris pada tahun 1987.[56] Pada bulan September 2006 suatu album kumpulan yang menunjukkan buatan solo Mercury diluncurkan di Inggris selaku hidmat balik tahunnya yang sepatutnya ke- 60 tahun. Album ini debut di 10 besar di Inggris.

Pada tahun 1981- 1983, Mercury merekam sebagian lagu dengan Michael Jackson, tercantum demo bertajuk” State of Shock”,” Victory” serta” There Must Be More to Life Than This”. Tidak satu juga dari kerja sama itu sah diluncurkan, walaupun rekaman bajakan terdapat. Jackson setelah itu merekam” State of Shock” bersama Mick Jagger buat album The Jacksons bertajuk Victory. Mercury merekam tipe solo dari” There Must Be More To Life Than This” dalam albumnya yang bertajuk Mr. Bad Guy.” There Must Be More to Life Than This” setelah itu digarap kemabli oleh Queen serta diluncurkan dalam album kumpulan mereka, Queen Forever pada tahun 2014.

Selaku bonus bertugas dengan Michael Jackson, Mercury serta Roger Taylor bersenandung di lagu penting buat luncurkan sanggar dari Billy Squier tahun 1982, Emotions in Motion, serta setelah itu berkontribusi pada 2 lagu yang luncurkan tahun 1986 kepunyaan Squier, Enough Is Enough, mengamalkan bunyi dalam” Love is the Hero” serta menata nada dalam” Lady With a Tenor Sax”

Freddie Mercury Tidak Dapat Tergantikan Menurut Adam Lambert
Artikel Band Berita Blog Gosip Musisi

Freddie Mercury Tidak Dapat Tergantikan Menurut Adam Lambert

Freddie Mercury Tidak Dapat Tergantikan Menurut Adam Lambert – Adam Lambert, yang dikala ini tampak bersama Queen buat memuat posisi Freddie Mercury dalam rekreasi serta pementasan live, menceritakan mengenai ambisinya menjajaki jejak biduan“ Bohemian Rhapsody” itu, menyebutnya wujud yang“ tidak tergantikan”. Freddie Mercury dengan cara mengenaskan tewas dampak komplikasi yang diakibatkan virus AIDS pada tahun 1991. 2 dasawarsa sehabis kepergiannya, Queen mulai bekerja sama dengan Adam Lambert, yang menempuh kedudukan Mercury selaku vokalis sampai saat ini.

Freddie Mercury Tidak Dapat Tergantikan Menurut Adam Lambert

Freddie Mercury Tidak Dapat Tergantikan Menurut Adam Lambert
cnnindonesia.com

votefortheworst – Dalam tanya jawab di Sunrise sebagian durasi kemudian, Lambert mangulas mengenai rasanya mengutip ganti posisi itu serta berkata ia“ amat berlega hati” atas peluang itu. “ Rekreasi dengan Queen sangat luar lazim,” ucapnya.“ Kita telah semacam keluarga serta amat aman saat ini. “ Kadangkala aku wajib mencubit diri sendiri sebab aku siuman alangkah gilanya realitas aku jadi bagian dari Queen, serta untuk aku mereka semacam keluarga sebab banyak orang ini merupakan simbol. “ Aku amat berlega hati tiap kali aku naik pentas ataupun bersandar buat makan bersama mereka—apa juga yang terjalin dalam rekreasi. Aku merasa,‘ Wow!’

“ Jika seorang bilang 10 tahun yang kemudian, dikala aku menjajaki audisi American Idol dengan‘ Bohemian Rhapsody’, jika aku esoknya hendak jadi biduan band ini, aku tidak hendak yakin mereka,” tawa Lambert. “ Freddie Mercury merupakan salah satu bahadur aku sejauh era, seseorang dewa rock. “ Ia tidak dapat terkalahkan ataupun tergantikan, serta ia merupakan seorang yang aku rasa aku bagikan hidmat tiap kali aku naik pentas bersama mereka. “ Aku berpeluang membagikan tribute kepadanya, aku dapat merayakannya dengan seluruh fans serta dengan Brian serta Roger. Jadi ini peluang yang amat istimewa,” tutur Lambert.

Baca juga : Sejarah Karir Juara American Idol musim pertama Kelly Clarkson

Sedangkan itu, pelantun“ For Your Entertainment” ini pula mengatakan gimana jadi bagian dari Queen berakibat pada nada solonya menjelang perilisan album barunya, Velvet. “ Aku merasa cara terakhir membuat nada ini sepanjang sebagian tahun terakhir terasa semacam bundaran penuh. Aku kembali ke keadaan yang awal kali aku cintai dalam nada,” jelasnya.

“ Kala aku awal kali mengikuti album yang dimainkan bunda serta papa aku di rumah, selaku anak dikala seperti itu aku awal kali memahami nada rock’ n’ roll serta soul, yang beberapa besar berawal dari tahun’ 70- an. Aku pikir itu jadi bagian dari DNA aku. “ Serta, pasti saja, rekreasi dengan Queen pula sudah mencampurkan musikalitas aku dengan brosur nada mereka,” tuturnya pada Juni kemudian. “ Aku rasa album kelak ini merupakan hasil dari seluruh itu serta bayangan jelas dari akibat aku, lebih dari tadinya.” Dikala ditanya semacam apa album barunya esok, Lambert menerangkan ia“ menghidupkan khayalan bintang rock’ 70- an aku” serta meningkatkan:“ Mudah- mudahan seluruh orang senang dengan hasilnya.”

Lambert awal kali bertugas serupa dengan personil Queen, Brian May serta Roger Taylor, di American Idol pada 2009 dahulu. Sehabis melihatnya menyanyikan“ Bohemian Rhapsody,” May setelah itu berkata audisi seperti itu yang buatnya melangsungkan kerja sama Queen+ Adam Lambert. Mereka tampak bersama sebagian kali sepanjang tahun 2011 serta mulai rekreasi awal mereka selaku duo di 2012. Tahun depan, Queen+ Adam Lambert hendak kisaran Britania Raya dengan rekreasi Rhapsody mereka.

Biodata Lengkap Adam Lambert

Adam Mitchel Lambert (lahir 29 Januari 1982) adalah seorang penyanyi, penulis lagu dan aktor Amerika. Sejak 2009, dia telah menjual lebih dari 3 juta album dan 5 juta single di seluruh dunia.

Lambert menjadi terkenal pada tahun 2009 setelah finis sebagai runner-up pada musim kedelapan American Idol. Belakangan tahun itu, ia merilis album debutnya Untuk Hiburan Anda, yang debut di nomor tiga di US Billboard 200. Album tersebut menelurkan beberapa single, termasuk “Whataya Want from Me”, yang mana ia menerima nominasi Grammy untuk “Pop Pria Terbaik Pertunjukan Vokal “.

Pada 2012, Lambert merilis album studio keduanya Trespassing. Album ini ditayangkan perdana di nomor satu di Billboard 200 AS, menjadikannya artis gay pertama yang secara terbuka memuncaki tangga album. Pada 2015, Lambert merilis album ketiganya The Original High, yang debut di nomor tiga di Billboard 200 AS dan menghasilkan single “Kota Hantu”.

Bersamaan dengan karir solonya, Lambert telah berkolaborasi dengan band rock Queen sebagai vokalis utama untuk Queen + Adam Lambert sejak 2011, termasuk beberapa tur dunia dari 2014 hingga 2020. Album pertama mereka, Live Around the World, dirilis pada Oktober 2020, dan debut di nomor tersebut. satu di UK Albums Chart.

Pada akhir 2019, Lambert mendirikan lembaga nonprofit Feel Something Foundation, yang melabuhkan aktivitas filantropi, LGBTQ +, dan hak asasi manusia miliknya yang sedang berlangsung. Fokus khususnya adalah dukungan untuk organisasi dan proyek yang secara langsung dan tidak proporsional berdampak pada komunitas LGBTQ +, termasuk pendidikan dan seni, kesehatan mental, pencegahan bunuh diri, dan tunawisma.

Kehidupan awal dan keluarga

Lambert lahir di Indianapolis, Indiana, pada tanggal 29 Januari 1982, dari ibu Leila, seorang ahli kebersihan gigi; dan ayah Eber Lambert, manajer program Novatel Wireless. Ayahnya adalah keturunan Norwegia parsial dan ibunya adalah seorang Yahudi, dengan akar di Rumania. Lambert dibesarkan dalam agama ibunya. Dia memiliki seorang adik laki-laki, Neil. Tak lama setelah kelahirannya, keluarganya pindah ke San Diego, California.

Lambert mulai tampil dengan jaringan Metropolitan Educational Theater (sekarang MET2) sejak usia sembilan tahun. Beberapa tahun kemudian, dia mulai melatih akting dan vokal yang lebih intens, terus tampil dengan MET2 dan yang kemudian menjadi Yayasan Teater Pemuda Broadway Bound, saat dia pindah melalui Sekolah Menengah Mesa Verde dan kemudian Sekolah Menengah Gunung Karmel. Di sana, ia menjadi sangat terlibat dengan teater dan paduan suara, tampil vokal dengan band jazz sekolah, dan berkompetisi di kompetisi Band Udara setempat. Dia juga muncul dalam produksi profesional lokal seperti Hello, Dolly !, Camelot, The Music Man, Grease, Chess dan Peter Pan, di tempat-tempat seperti The Starlight, The Lyceum dan lain-lain.

Setelah lulus dari sekolah menengah pada tahun 2000, dia kuliah di California State University, Fullerton, tetapi pergi setelah lima minggu untuk pindah ke Los Angeles: “Saya baru saja memutuskan bahwa yang benar-benar ingin saya lakukan adalah mencoba bekerja di dunia hiburan yang nyata. semua tentang mengambil risiko untuk mendapatkan apa yang Anda inginkan. “

2001–2008: Awal karir

Pada usia 19, Lambert mendapatkan pekerjaan profesional pertamanya, tampil di kapal pesiar selama sepuluh bulan bersama Anita Mann Productions. Setelah itu, dia tampil di opera ringan di Orange County, California. Pada usia 21, ia ditandatangani dengan seorang manajer dan berperan dalam tur Eropa Rambut. Pada tahun 2004, ia muncul dalam produksi Brigadoon Theatre Under the Stars (TUTS) dan produksi Pasadena Playhouse 110 in the Shade, sebelum berperan sebagai Joshua dalam The Ten Commandments: The Musical di Kodak Theatre bersama Val Kilmer. . Dia menjadi perhatian direktur casting untuk Wicked, dan dipekerjakan sebagai pengganti untuk peran Fiyero dan anggota ansambel dalam produksi tur nasional pertama dari musikal tersebut dari tahun 2005, dan produksi Los Angeles dari tahun 2007. Dia menyelesaikan pertunjukan dengan musiknya pada tahun 2008.

Selama periode yang sama ini, Lambert secara singkat menjadi vokalis band rock underground The Citizen Vein dengan Steve Sidelnyk, Tommy Victor dan Monte Pittman. Dia juga bekerja sebagai penyanyi demo dan musisi sesi; kompilasi dari rekaman 2005-nya dirilis pada 2009 di album Take One. [

2009: American Idol

Lambert mengikuti audisi untuk musim kedelapan American Idol di San Francisco, California dengan menyanyikan “Rock with You” dan “Bohemian Rhapsody”. Memajukan minggu ke Hollywood, dia menampilkan solo “What’s Up” dan “Believe”, dan “Some Kind of Wonderful” dalam upaya grup. Simon Cowell menyuarakan keprihatinan tentang teaternya, tetapi Randy Jackson menganggapnya “terkini”. Dia maju dengan mudah ke 36 teratas dengan menampilkan “(I Can’t Get No) Satisfaction”.

Dalam minggu pertama pertunjukan langsung, membawakan lagu Michael Jackson “Black or White” dipuji oleh keempat juri. Untuk Country Week, dia menyanyikan “Ring of Fire” versi sitar. Versi akustik malam Motown dari The Miracles “The Tracks of My Tears” mendapat pujian dari para juri dan tepuk tangan meriah dari Smokey Robinson, mentor minggu itu. Maju ke 8 besar, dia menyanyikan aransemen “Mad World” 2001 Michael Andrews dan Gary Jules. Karena acaranya melebihi slot waktunya, hanya Cowell yang memberikan kritik, yang dia lakukan dengan memberikan tepuk tangan meriah kepada Lambert, satu-satunya yang dia berikan selama menjalankan satu dekade sebagai juri American Idol. Setelah Lambert menyanyikan “If I Can’t Have You”, membawakan apa yang DioGuardi sebut sebagai “penampilan paling berkesan”, Cowell menggambarkan vokalnya sebagai “tak bernoda”. Untuk 3 pertunjukan teratas, dia menampilkan “Satu” sebelum Cowell menyatakan, “Jika kamu tidak berada di final minggu depan, itu akan menjadi salah satu kekecewaan terbesar”; dan dilanjutkan dengan “Menangis” sebelum Abdul menegaskan, “kami akan bertemu denganmu minggu depan dan bertahun-tahun setelah itu”.

Lambert menampilkan tiga solo di final, reprise dari “Mad World”, diikuti oleh lagu hak-hak sipil tahun 1960-an “A Change Is Gonna Come”, untuk reaksi juri yang sangat positif. Setelah penampilan single pemenang wajib, “No Boundaries” Cowell menyimpulkan perjalanan Lambert: “Sepanjang musim, Anda telah menjadi salah satu kontestan terbaik dan paling orisinal yang pernah kami miliki di acara itu. Harapan dan keseluruhan Ide acara seperti ini adalah menemukan bintang di seluruh dunia, dan saya benar-benar yakin kami telah menemukannya dalam diri Anda “. Lambert diumumkan sebagai runner-up untuk musim kedelapan American Idol. Setelah menang, Kris Allen menyatakan: “Adam pantas mendapatkan ini”, kemudian menjelaskan bahwa menurutnya Lambert pantas menang sebanyak yang dia lakukan, dan bahwa Lambert “adalah orang yang paling konsisten sepanjang tahun. Dia benar-benar salah satu pemain paling berbakat yang saya miliki. pernah bertemu “. Versi Lambert dari single pemenang dirilis bersama Allen. LA Times kemudian menempatkan Lambert di peringkat kelima dalam daftar 120 kontestan American Idol teratas, dipilih dari sembilan musim pertama pertunjukan, di atas Allen.

Baca Juga : Grup Talking Heads Band Rock Yang Terbentuk Ditahun 1975

Foto-foto Lambert berciuman dengan pria lain muncul selama kompetisi American Idol. Disorot sebagai kontroversial, mereka ditampilkan oleh komentator konservatif di The O’Reilly Factor, yang menyebut mereka “memalukan”, tetapi tidak setuju bahwa gambar tersebut akan mempengaruhi persaingan. Lambert membenarkan bahwa foto-foto itu adalah dirinya, menyatakan bahwa dia tidak menyembunyikan apa pun dan selalu terbuka tentang hidupnya. Media arus utama berspekulasi tentang seksualitasnya dan kesiapan pemilih American Idol untuk pemenang gay secara terbuka. Dia menegaskan bahwa dia gay dalam wawancara sampul Rolling Stone tidak lama kemudian.

2009–2011: Untuk Hiburan dan tur Anda

For Your Entertainment, album studio pertama Lambert, dirilis pada tanggal 23 November 2009. Debut di nomor tiga di Billboard 200 dan terjual 198.000 kopi di AS pada minggu pertamanya, album ini menampilkan kolaborasi Lambert dengan produser seperti Rob Cavallo, Dr. Luke dan Max Martin; dan penulis termasuk Matthew Bellamy, Ryan Tedder, Rivers Cuomo, Justin Hawkins, P! nk, Linda Perry dan Lady Gaga. Di Metacritic, album ini menerima skor 71, yang menunjukkan “ulasan yang umumnya disukai”. Spin mengatakan bahwa album itu “mungkin kumpulan lagu terkuat dan paling beraroma untuk mencapai dokter hewan AI, dan keterampilan vokal polimorf Lambert menyatukan strut dancefloor dan kemegahan hard-rock dalam paket glam yang meyakinkan”. Rolling Stone, bagaimanapun, memberikan tinjauan yang lebih beragam: “Lagu-lagunya terdengar bagus tapi anehnya terasa pengap— [ini] sepertinya seperti disk yang terlalu dipikirkan. Lain kali, Lambert yang sangat berbakat harus memastikan dia langsung melakukannya. ” Single utamanya yang diproduseri oleh Claude Kelly dan Dr. Luke “For Your Entertainment” mendahului perilisan album tetapi tidak sesukses single keduanya “Whataya Want from Me” yang berdampak pada tangga lagu di seluruh dunia, menjadi single dengan puncak tertingginya (di nomor 10) di Billboard Hot 100, dan dinominasikan untuk Grammy Award untuk Penampilan Vokal Pop Pria Terbaik pada upacara penghargaan ke-53. Single penting lainnya adalah “Time for Miracles”, tema penutup untuk film bencana 2012. Pada April 2012, For Your Entertainment telah terjual hampir 2 juta kopi di seluruh dunia dan disertifikasi emas di AS pada Juni 2010.

2012–2013: Masuk Tanpa Izin

Lambert mengubah manajemen dari 19 Entertainment menjadi Direct Management Group pada Agustus 2011. Judul lagu dari album studio keduanya, Trespassing, ditulis bersama dengan Pharrell Williams; sedangkan single utama album, “Better Than I Know Myself”, kolaborasi dengan Dr. Luke dan Claude Kelly, dirilis secara digital pada tanggal 20 Desember 2011. [rujukan?]

Masuk tanpa izin dirilis pada 15 Mei 2012 dengan ulasan positif. Pada tanggal 23 Mei, album debut di nomor satu di tangga lagu Billboard 200, terjual 77.000 eksemplar. dan di nomor tiga di grafik tengah minggu Inggris Raya.

Single keduanya “Never Close Our Eyes”, yang ditulis oleh Bruno Mars dan diproduksi oleh Dr. Luke, dirilis secara digital pada 17 April, mendapat ulasan positif. Lambert kembali ke American Idol untuk tahun ketiga berturut-turut pada hasil acara yang mendahului minggu terakhir Idol. Penampilan “Never Close Our Eyes” pada 17 Mei dipuji karena energinya yang bersemangat dan mempesona, serta untuk vokal pembangkit tenaga listrik yang telah menjadi ciri khasnya.

2014–2018: Tinggi dan Ratu Asli + Adam Lambert

Pada Februari 2014, Lambert kembali ke American Idol, di mana dia menjadi mentor tamu selama lokakarya “Boot Camp” dua malam Randy Jackson. Dia adalah juri tamu pada pemutaran perdana musim ke-6 dari Drag Race RuPaul pada minggu berikutnya. Glee kembali pada 25 Februari dengan episode “Frenemies” yang menampilkan Lambert dalam pertunjukan “I Believe in a Thing Called Love” dari The Darkness.

Pada 27 Mei 2014, album kompilasi The Very Best of Adam Lambert dirilis oleh seri Playlist Sony Legacy, menampilkan rekaman dari dua album studio Lambert bersama dengan rekaman studio dari American Idol dan Glee. [113] Ini memulai debutnya di chart Album Internet Top Billboard di nomor 14.

Lambert mulai tur dengan Roger Taylor dan Brian May dari Queen pada Juni 2014, dengan 35 tanggal di Amerika Utara, Korea, Jepang, Australia dan Selandia Baru. Itu adalah kesuksesan kritis dan komersial, karena ulasan menyoroti keahlian musik May dan Taylor, di samping ketangkasan vokal yang mengesankan, karisma dan afinitas Lambert dengan repertoar Queen – semua ditambah dengan tontonan produksi yang rumit. [115] Pada 2015, leg kedua dari sebelas negara dan 26 tanggal di Eropa dan Inggris dilakukan. Pada tanggal 4 November, Queen + Adam Lambert dinobatkan sebagai Band of the Year di Penghargaan Penghargaan Rock Roll of Honor tahunan ke-10.

Menyusul penampilan “melonjak” yang banyak ditinjau di X Factor Inggris, Lambert dan Queen mempersembahkan konser Malam Tahun Baru eksklusif di London di Central Hall Westminster, Queen + Adam Lambert Rock Big Ben Live. Konser yang dipuji itu disebut “pitch-perfect”. Pada bulan Januari, Queen + Adam Lambert muncul di sampul majalah Rock Klasik; dia mendapat tepuk tangan di cerita sampul oleh Taylor dan May, yang menyebutnya “hadiah dari tuhan”. Pada bulan September, Queen dan Lambert menjadi headline Rock dalam “30 Years Celebration” Rio di Brazil, sebagai bagian dari tur enam tanggal di Amerika Selatan. Tur itu sukses kritis; dan pertunjukan Rock in Rio mereka adalah festival tujuh hari yang paling populer, berdasarkan penjualan tiket.

2019 – sekarang: Velvet dan Queen + Adam Lambert

Lambert muncul bersama James Corden di The Late Late Show pada 20 Januari 2019 untuk episode bertema NFL, menyanyikan parodi “Don’t Stop Me Now”. Pada tanggal 17 Februari, ia menampilkan versi “rocking” dari “Blue Suede Shoes” di Elvis All-Star Tribute NBC, sebuah rekreasi dari Comeback Special Elvis Presley ’68.

Lambert menyuarakan karakter Emperor Maximus dan menyanyikan lagu asli untuk Playmobil: The Movie, kombinasi film live-action animasi yang dirilis pada 2019. Pada 3 Desember, Queen dan Adam Lambert mengumumkan 23 tanggal arena dan tur stadion dengan produksi baru untuk North Amerika. Tur Rhapsody menambahkan tanggal tambahan di NYC dan LA; pada tanggal 25 tur berlangsung dari 10 Juli hingga 23 Agustus 2019.

Lambert merilis lagu “Feel Something” pada 22 Februari, yang disebut “balada yang sangat merindukan” oleh Rolling Stone yang “menampilkan rentang vokal akrobatik [nya]”. Ditulis bersama dengan Benedict Cork, Josh Cumbee dan diproduseri oleh Cumbee dan Afshin Salmani, itu adalah lagu pertama yang terungkap dari album studio keempat penyanyi itu, yang dirilis melalui label independen Empire. Menyebut lagu itu sebagai “hadiah” untuk para penggemar dan peluncuran era baru sebelum single pertama resminya, Lambert menjelaskan melalui Instagram proses di mana ia muncul dari periode gelap tebakan-tebakan, kompromi, dan kekecewaan. Menemukan dirinya “mati rasa”, dia mencari bantuan, menghubungkan kembali baik secara spiritual maupun artistik, membuat musik sesuai keinginannya — dengan “Feel Something” sebagai titik awal emosional untuk karya barunya. Beberapa hari kemudian dia merilis pertunjukan live studio yang “menawan” dari “Feel Something”, yang keindahan dan nada menenangkannya menangkap maksud dari lagu tersebut.

Sejarah Karir Juara American Idol musim pertama Kelly Clarkson
Artikel Berita Blog Gosip Musisi

Sejarah Karir Juara American Idol musim pertama Kelly Clarkson

Sejarah Karir Juara American Idol musim pertama Kelly Clarkson – Kelly Brianne Clarkson (lahir 24 April 1982) adalah seorang penyanyi, penulis lagu, aktris, penulis, dan tokoh televisi Amerika. Dia menjadi terkenal karena memenangkan musim pertama American Idol pada tahun 2002, yang membuatnya mendapatkan kontrak rekaman dengan RCA. Single debutnya, “A Moment Like This”, menduduki puncak Billboard Hot 100 AS dan menjadi single terlaris di negara itu pada tahun 2002. Itu termasuk dalam album debut pop dan R&B-nya, Thankful (2003), yang memulai debutnya di atas Billboard 200. Mencoba menemukan kembali citranya, Clarkson berpisah dengan manajemen Idol dan beralih ke pop rock untuk album studio keduanya, Breakaway (2004). Didukung oleh empat single top-ten AS: “Breakaway”, “Because U Been Gone”, “Behind These Hazel Eyes”, dan “Because of You”, Breakaway terjual lebih dari 12 juta kopi di seluruh dunia dan memenangkan dua Grammy Awards.

Sejarah Karir Juara American Idol musim pertama Kelly Clarkson

Sejarah Karir Juara American Idol musim pertama Kelly Clarkson
eonline.com

votefortheworst – Clarkson mengambil kendali kreatif lebih lanjut untuk album studio ketiganya, My December (2007), dengan ikut menulis semua lagunya dan menjadi produser eksekutif. Namun, labelnya tidak puas dengan musik rock album yang lebih gelap dan dengan enggan mempromosikannya. Album studio keempat dan kelima Clarkson, All I Ever Wanted (2009) dan Stronger (2011), kembali ke nada yang lebih ringan dan suara pop rock, dengan yang pertama menjadi album nomor satu AS keduanya, dan yang terakhir menjadikannya artis pertama. untuk memenangkan Grammy Award untuk Album Vokal Pop Terbaik dua kali. Kedua album tersebut juga menghasilkan single nomor satu Hot 100: “My Life Would Suck Without You”, yang memegang rekor lompatan terbesar ke nomor satu dalam sejarah tangga lagu, dan “Stronger (What Doesn’t Kill You)” , yang menjadi single terlarisnya di seluruh dunia. Clarkson kemudian menjadi artis wanita Amerika pertama yang merilis album liburan terlaris tahun ini dengan Wrapped in Red (2013). Album studio ketujuhnya, Piece by Piece (2015), memulai debutnya di nomor satu di AS, sementara lagu utamanya mencapai sepuluh besar. Setelah meninggalkan RCA dan menandatangani kontrak dengan Atlantic pada 2016, Clarkson merilis album kedelapan yang dipengaruhi jiwanya, Meaning of Life (2017), yang dipromosikan oleh tur terlarisnya hingga saat ini.

Clarkson telah menjual lebih dari 25 juta album dan 45 juta single di seluruh dunia. Dia memiliki 11 tunggal sepuluh besar di AS, dan sembilan sepuluh besar tunggal di Inggris, Kanada, dan Australia. Dia menjadi artis pertama dalam sejarah yang menduduki puncak tangga lagu pop, kontemporer dewasa, pop dewasa, country, dan tari Billboard. Clarkson telah menjabat sebagai pelatih di The Voice sejak musim keempat belas, dan sejak 2019, telah menjadi pembawa acara bincang-bincang sendiri, The Kelly Clarkson Show. Di antara banyak penghargaannya, Clarkson telah menerima tiga MTV Video Music Awards, empat American Music Awards, dua Academy of Country Music Awards, dan Daytime Emmy Award. Billboard memuji Clarkson sebagai “salah satu penyanyi musik pop terhebat”, dan menghormatinya dengan Powerhouse Award untuk vokalnya, sementara VH1 menduduki peringkat kesembilan belas dalam daftar 100 Wanita Terhebat dalam Musik.

Baca juga : Langkah Karir Little Mix Setelah Juara X Factor

1982–2002: Kehidupan awal dan awal karier

Kelly Brianne Clarkson lahir di Fort Worth, Texas, dari pasangan Jeanne Ann (née Rose), seorang guru bahasa Inggris kelas satu, dan Stephen Michael Clarkson, seorang mantan insinyur. Dia adalah anak bungsu dari tiga bersaudara, dengan seorang saudara laki-laki bernama Jason dan seorang saudara perempuan bernama Alyssa. Clarkson juga memiliki dua adik tiri dari pernikahan kedua ayahnya. Orangtuanya bercerai ketika dia berumur enam tahun, dimana kakak laki-lakinya tinggal bersama ayah mereka, saudara perempuannya tinggal dengan seorang bibi, dan dia tinggal dengan ibunya. Ibu Clarkson kemudian menikah lagi dengan Jimmy Taylor. Clarkson adalah keturunan Inggris, Welsh, Irlandia, dan Yunani. Ibunya adalah keturunan senator negara bagian Republik Isaiah Rose, yang kisah hidupnya dibahas dalam episode Who Do You Think You Are? pada tahun 2013. Clarkson dibesarkan di Southern Baptist. Dia berkata, “Saya selalu tumbuh di gereja. Saya adalah pemimpin kelompok pemuda kami. Saya selalu tumbuh cukup dekat dengan gereja dan dengan Tuhan. Tetapi saya pikir saya baru saja menjadi lebih dekat hanya karena Dialah hanya satu yang bisa saya andalkan. ” Dia kemudian berkata tentang masa kecilnya, “Keluarga saya sangat konservatif; saya harus pergi ke gereja pada hari Minggu dan Rabu.”

Clarkson dididik di Sekolah Menengah Pauline Hughes. Di kelas tujuh, guru paduan suara sekolah, Cynthia Glenn, mendengar nyanyiannya di lorong dan memintanya untuk mengikuti audisi paduan suara sekolah. Clarkson memberitahunya bahwa dia belum pernah menerima pelatihan vokal profesional. Clarkson lulus dari Burleson High School pada tahun 2000, di mana dia tampil di beberapa musikal, seperti Annie Get Your Gun, Seven Brides for Seven Brothers, dan Brigadoon. Dia bernyanyi di acara pencarian bakat sekolah menengahnya, setelah itu seorang penonton berbagi beberapa kata yang menginspirasi dengannya: “Tuhan telah memberi Anda hadiah ini. Anda harus bernyanyi. Anda ditakdirkan untuk bernyanyi.” Clarkson terus bernyanyi dan segera memulai pelatihan klasik, berharap musik akan menjadi tiketnya untuk mendapatkan beasiswa perguruan tinggi. Setelah lulus dari sekolah menengah, Clarkson ditawari beasiswa penuh ke University of Texas di Austin, University of North Texas, dan Berklee College of Music, tetapi dia menolaknya, menjelaskan: “Saya sudah menulis begitu banyak musik dan ingin mencoba karir saya sendiri “menambahkan,” Anda tidak pernah terlalu tua untuk pergi ke perguruan tinggi. “

Setelah lulus, Clarkson mengerjakan beberapa pekerjaan untuk membiayai demo, materi rekaman, dan mencoba memasarkannya ke label rekaman, tetapi dia menerima sedikit tanggapan. Clarkson menolak dua kontrak rekaman dari Jive Records dan Interscope Records, dengan mengatakan, “Mereka akan benar-benar mengesampingkan saya sebagai tindakan permen karet. Saya cukup yakin bahwa sesuatu yang lebih baik akan datang.” Pada tahun 2001, dia melakukan perjalanan ke Los Angeles, mencoba mengejar karir di bidang musik. Dia muncul sebagai tambahan di beberapa serial televisi seperti Sabrina, Penyihir Remaja dan Dharma & Greg dan secara singkat bekerja dengan musisi Gerry Goffin untuk merekam lima lagu demo dalam upaya untuk mendapatkan kontrak rekaman. Menurut Clarkson, upaya awalnya untuk memulai karir musiknya gagal ketika dia ditolak oleh hampir semua label rekaman AS karena terdengar “terlalu hitam”. Kurangnya peluang karir lain dan insiden kebakaran di apartemennya memaksa Clarkson untuk kembali ke Burleson, tempat dia bekerja di bioskop, mempromosikan minuman energi Red Bull, bekerja sebagai telemarketer dan sebagai pelayan koktail di klub komedi.

2002–2003: American Idol, World Idol, dan Thankful

Sekembalinya ke Burleson, Clarkson didorong oleh teman-temannya untuk mengikuti audisi musim perdana dari serial reality televisi American Idol: The Search for a Superstar pada Mei 2002. Meskipun menerima “tiket emas”, lulus ke putaran Hollywood, di seri perdana, Clarkson membuat penampilan pertamanya selama episode kedua. Dalam sebuah wawancara pada tahun 2012, Clarkson menyebut musim perdananya sebagai “ghetto”, menjelaskan: “Pada musim kami, kami seperti anak-anak di perkemahan. Tidak ada yang tahu apa yang harus dilakukan. Pertunjukannya selalu berubah setiap hari. Mereka melakukan satu musim Pop Idola di Inggris, tetapi Amerika adalah pasar yang sangat berbeda. Mereka menurunkan kami di mal dan berkata ‘cari pakaian untuk dikenakan di televisi nasional’. Saya mungkin yang paling dekat dengan sampah putih yang bisa Anda dapatkan. Apa yang bisa saya beli? Saya kira celana putih? Saya benar-benar terlihat seperti pelayan koktail. ” Clarkson memenangkan kompetisi pada 4 September 2002, di Kodak Theater (sekarang Dolby), memperoleh 58% suara melawan runner-up Justin Guarini.

Segera setelah memenangkan American Idol, Clarkson menandatangani kontrak rekaman dengan RCA Records, 19 Recordings, dan S Records oleh manajer bakat Simon Fuller, yang menciptakan American Idol, dan maestro musik Clive Davis, yang dijadwalkan menjadi produser eksekutif album debutnya. . Pada tanggal 17 September 2002, debut single double-A-side-nya, “Before Your Love” / “A Moment Like This”, dirilis. Kedua lagu tersebut dibawakan oleh Clarkson selama musim terakhir American Idol. Setelah debut di nomor 60 di tangga lagu Billboard Hot 100, single ini naik ke nomor 52 minggu berikutnya, dan kemudian naik ke nomor satu. Itu memecahkan rekor berusia 38 tahun yang dibuat oleh band Inggris The Beatles untuk lompatan terbesar ke nomor satu. Akhirnya menjadi single terlaris tahun 2002 di Amerika Serikat.

2004–2006: Manajemen baru dan Breakaway

Mencoba menjauhkan diri dari citra American Idol-nya, Clarkson memutuskan untuk berpisah dengan Fuller dan 19 Management dan menyewa jasa manajer bakat Jeff Kwatinetz dari The Firm. Dia menemukan kembali arah musiknya dengan mengembangkan suara yang lebih berorientasi rock dengan album studio keduanya, Breakaway. Davis menjabat sebagai produser eksekutif untuk rekaman tersebut, sementara Clarkson ikut menulis enam lagu dengan penulis lagu pop dan rock seperti mantan anggota band Evanescence Ben Moody dan David Hodges, Kara DioGuardi, Dr. Luke dan Max Martin. Breakaway menerima pujian kritis, dengan Erlewine dari AllMusic berkomentar: “Apa yang membuat Breakaway menonjol adalah penggeraknya, lagu-lagu pop yang antemik, angka-angka yang terdengar secara bersamaan mainstream dan awet muda, yang merupakan trik yang sulit untuk dilakukan, dan itu adalah trek yang menggambarkan Clarkson adalah hal yang langka di tahun 2000-an: penyanyi pop yang tidak hip atau persegi, hanya solid dan menyenangkan di arus utama. “

Breakaway dirilis pada 30 November 2004, dan menjadi album Clarkson yang paling sukses secara komersial. Setelah debut di nomor tiga di Billboard 200, umur panjangnya memungkinkannya menjadi album terlaris ketiga tahun 2005 di AS dan disertifikasi sextuple platinum oleh RIAA. Album ini juga sukses di seluruh dunia; itu menduduki puncak tangga lagu di Belanda dan Irlandia, menjadi album terlaris ketujuh di dunia tahun 2005 dan terjual lebih dari dua belas juta kopi di seluruh dunia. Clarkson mendukung Breakaway with the Breakaway World Tour, yang berlangsung dari 2005 hingga 2006.

Lima single dirilis untuk mempromosikan Breakaway. Judul lagu, “Breakaway”, awalnya dirilis pada Juli 2004, sebagai soundtrack untuk film Disney The Princess Diaries 2: Royal Engagement dan kemudian dirilis ulang sebagai single kelima album pada Mei 2006. Ini menjadi sepuluh besar ketiga Clarkson single di Billboard Hot 100 dengan puncak nomor enam. Itu sukses besar di radio kontemporer dewasa, menduduki puncak Billboard Dewasa Kontemporer selama 21 minggu dan grafik Audiens Kontemporer Dewasa selama 28 minggu (nomor satu terlama di tangga lagu manapun). “Because U Been Gone” dirilis sebagai single utama album pada November 2004 dan menjadi single Clarkson yang paling sukses di Hot 100 meskipun memuncak di nomor dua. Single kedua dan ketiga, “Behind These Hazel Eyes” dan “Because of You”, juga mengikuti — memuncak di nomor enam dan nomor tujuh di Hot 100, masing-masing. “Because of You” menjadi single terbesar Clarkson di seluruh dunia, mencapai nomor satu di tangga lagu European Hot 100 Singles dan tangga lagu nasional di Brasil, Belanda, Denmark, dan Swiss. Single keempat, “Walk Away”, mencapai nomor dua belas di Hot 100. Menurut Mediabase, Clarkson adalah artis yang paling banyak dimainkan pada tahun 2006 di AS.

2007–2009: My December dan All I Ever Wanted

Album studio ketiga Clarkson, My December, dirilis pada 22 Juni 2007. Album ini mengandalkan tema yang lebih gelap dan musik rock yang lebih berat. Clarkson menggantikan Davis sebagai produser eksekutif dan ikut menulis semua lagu. Dia memilih untuk berkolaborasi dengan anggota bandnya daripada produser dan kolaborator sebelumnya. Produksi dan rilisnya menjadi subjek perselisihan dengan RCA, terutama dengan Davis. Dia mencatat kurangnya input produksi profesional album dan ingin dia merekam ulang lagu dengan daya tarik yang lebih umum, yang dia tolak. Clarkson membela diri dengan mengatakan, “Saya telah menjual lebih dari 15 juta rekaman di seluruh dunia, dan tetap tidak ada yang mendengarkan apa yang saya katakan. Saya tidak bisa peduli tentang menjadi bintang. Saya selalu hanya ingin menyanyi dan menulis . ” Album ini mendapat respon positif, tetapi kurangnya promosi karena keengganan RCA membuat Clarkson memberhentikan Kwatinetz dan Live Nation untuk membatalkan tur yang menyertainya, My December Tour, dan menjadwalkan ulang ke skala yang lebih kecil dengan aksi pendukung Jon McLaughlin, Sean Kingston dan Mandy Moore. Clarkson kemudian mempekerjakan manajer bakat Narvel Blackstock dari Starstruck Management. Blackstock adalah suami dari artis country Reba McEntire, di mana Clarkson adalah teman dekat. Clarkson kemudian mengeluarkan permintaan maaf kepada Davis, mengutip dia sebagai “penasihat kunci” dalam kesuksesannya.

My December debut di nomor dua di chart Billboard 200 dan disertifikasi platinum oleh RIAA. Album ini terjual lebih dari 2,5 juta kopi di seluruh dunia. [56] Itu hanya menampilkan satu single hit besar, “Never Again”, yang memulai debutnya dan memuncak di nomor delapan di Billboard Hot 100 — debut tertingginya di tangga lagu yang pernah ada. Pada 7 Juli 2007, Clarkson tampil di konser Live Earth kaki Amerika. Clarkson bermitra dengan NASCAR selama musim 2007 mereka, tampil di iklan televisi, tampil di konser pra-balapan, mempromosikan Hari NASCAR, dan tampil di Champions ‘Banquet pada bulan Desember.

Clarkson berkolaborasi dengan Reba McEntire dalam CMT Crossroads khusus selama satu jam di Auditorium Ryman Nashville pada 22 Februari 2007. Diperkenalkan oleh Dolly Parton, Clarkson membawakan “Why Haven’t I Heard from You” dan “Does He Love You” dengan Martina McBride di televisi khusus CMT Giants: Reba McEntire. Dia juga muncul di sebuah episode dari sitkom McEntire, Reba, yang ditayangkan pada tanggal 14 Januari 2007. Di Academy of Country Music Awards pada 16 Mei 2007, Clarkson dan McEntire menyanyikan versi country dari “Because of You”, yang juga menjadi the singel utama dari album Reba: Duets. Ini memuncak di nomor dua di tangga lagu Billboard Hot Country Songs dan dinominasikan untuk Grammy Award untuk Kolaborasi Country Terbaik dengan Vokal. Sepanjang tahun 2008, Clarkson dan McEntire memulai Tur 2 Suara Dunia 2 untuk mendukung Reba: Duets dan My December.

2010–2012: Stronger, Duets, dan Greatest Hits – Bab Satu

Clarkson merekam duet country dengan Jason Aldean, “Don’t You Wanna Stay”, untuk album 2010 My Kinda Party. Ini menjadi lagu nomor satu pertamanya di tangga lagu Billboard Hot Country Songs dan telah terjual lebih dari 2,7 juta kopi, menjadikannya kolaborasi country terlaris dalam sejarah. Ini menerima banyak penghargaan terkait negara, termasuk nominasi untuk Grammy Award untuk Best Country Duo / Group Performance di 54th Grammy Awards. Clarkson memasukkan sedikit nuansa country ke dalam album studio kelimanya, Stronger, yang juga dipengaruhi oleh Prince, Tina Turner, Sheryl Crow, dan Radiohead. Dia bekerja dengan beberapa produser termasuk Greg Kurstin, Ester Dean, Darkchild, Toby Gad, Steve Jordan, dan Howard Benson. Dirilis pada 21 Oktober 2011, Stronger memulai debutnya di nomor dua di Billboard 200 dan disertifikasi platinum oleh RIAA. Itu juga dipuji secara kritis dan memenangkan Grammy Award untuk Album Vokal Pop Terbaik di Grammy Awards 2013, menjadikannya artis pertama yang memenangkan penghargaan dua kali.

Single utama Stronger, “Mr. Know It All”, dirilis pada September 2011. Single ini mencapai nomor satu di Australia dan Korea Selatan dan mencapai posisi sepuluh besar di tujuh negara, termasuk AS, di mana itu menjadi sepuluh besar kesembilannya mencapai tangga lagu Billboard Hot 100. Itu juga menjadi hit crossover ke tangga lagu negara, mendorong RCA untuk menerbitkan kembali versi negara. “Stronger (What Doesn’t Kill You)” menjadi single kedua pada Januari 2012, dan menduduki enam belas tangga lagu Billboard, menjadi nomor satu ketiganya di Hot 100. Itu juga mencapai nomor satu di Polandia dan Slovakia dan mencapai sepuluh besar di banyak tangga lagu lainnya di seluruh dunia. Itu tetap menjadi single terlaris Clarkson, dengan 4,9 juta eksemplar terjual di AS saja. Lagu ini dinominasikan untuk tiga Grammy Awards — Record of the Year, Song of the Year, dan Best Pop Solo Performance. “Dark Side” dirilis sebagai single ketiga dan terakhir pada bulan Juni 2012, dan mencapai kesuksesan yang lumayan. Itu menjadi hit sepuluh besar kesebelasnya di tangga lagu Billboard Adult Pop Songs, dan dia melampaui Sheryl Crow dan Katy Perry sebagai artis wanita dengan sepuluh lagu paling top di tangga lagu.

Perilisan Stronger disertai dengan dua EP, The Smoakstack Sessions dan iTunes Session. Yang terakhir memulai debutnya di nomor 85 di Billboard 200, dan dipromosikan oleh satu-satunya single, sebuah cover dari “I’ll Be Home For Christmas”. Clarkson ikut menulis “Tell Me a Lie”, yang direkam oleh boy band Inggris One Direction untuk album debut mereka, Up All Night (2011). Clarkson mempromosikan Stronger dengan dua tur konser, Stronger Tour dan Kelly Clarkson / The Fray Tour bersama band rock alternatif The Fray. Pada tanggal 5 Februari 2012, ia menampilkan The Star-Spangled Banner di Super Bowl XLVI untuk mendapatkan pujian kritis yang meluas. Dia kemudian merilis single promosi, “Get Up (A Cowboys Anthem)”, untuk digunakan dalam kampanye iklan NFL Pepsi.

Baca juga : Band The Police Merupakan Mususi Terkenal 1984 Dengan Genre Punk Rock

2013–2015: Terbungkus Merah dan Bagian demi Bagian

Pada Januari 2013, Clarkson menampilkan “My Country, ‘Tis of Thee” pada pelantikan kedua Presiden AS Barack Obama. Penampilan langsungnya dipuji oleh para kritikus, yang membandingkannya dengan penampilan pra-rekaman Beyoncé selama acara yang sama. Pada Februari 2013, dia menampilkan “Tennessee Waltz” dan “(You Make Me Feel Like) A Natural Woman” di Penghargaan Grammy Tahunan ke-55 sebagai penghargaan untuk Patti Page dan Carole King. Dia juga merilis single non-album, “Tie It Up”, secara eksklusif ke stasiun musik country pada Juni 2013. Clarkson dan Maroon 5 tampil di 24 konser sebagai bagian dari Tur Tahunan Honda Civic ke-12, mulai 1 Agustus 2013, dan berakhir pada 6 Oktober 2013. Dia tampil di versi rekaman ulang dari “Foolish Games” untuk kompilasi pertama Jewel, Greatest Hits (2013). Clarkson juga berkolaborasi dengan penyanyi Robbie Williams pada lagu “Little Green Apples” untuk album 2013 Swings Both Ways-nya.

Album studio keenam Clarkson dan rekaman Natal pertama, Wrapped in Red, diproduksi sendiri oleh Greg Kurstin. Dia ikut menulis kelima lagu asli dan merekam sebelas versi sampul standar dan lagu Natal. Dirilis pada 25 Oktober 2013, album ini memulai debutnya di nomor satu di Billboard Top Holiday Albums dan di nomor tiga di tangga lagu Billboard 200. Pada Desember 2013, Wrapped in Red telah disertifikasi platinum oleh RIAA dan akhirnya menjadi album liburan terlaris tahun itu, menjadikannya artis wanita Amerika pertama yang melakukannya. [90] Single utama album, “Di bawah Pohon”, adalah hit nomor satu dewasa kontemporer di AS dan Kanada. Clarkson kemudian menjadi artis kontemporer dewasa kesembilan di Billboard tahun 2013. Pada tanggal 11 Desember 2013, debut spesial Natal pertamanya, Cautionary Christmas Music Tale dari Kelly Clarkson, mengumpulkan lebih dari 5,3 juta penonton. Pada bulan Desember 2013, Citizen Watch Co. mengumumkan Clarkson sebagai Brand Ambassador terbaru mereka. Mempertahankan hubungannya dengan artis musik country pada tahun 2014, Clarkson berkolaborasi dengan Martina McBride di “In the Basement” (aslinya oleh Etta James dan Sugar Pie DeSanto) untuk album McBride, Everlasting dan dengan Trisha Yearwood di “PrizeFighter” untuk kompilasi Yearwood PrizeFighter: Hit After Memukul. Clarkson juga membawakan lagu “All I Ask of You” dengan Josh Groban di album studio ketujuhnya, Stages, dan acara khusus televisi pendampingnya. Dia tampil di “Second Hand Heart” milik Ben Haenow, single utama dari album studio debutnya.

2016–2018: Buku anak-anak, Meaning of Life, dan The Voice

Pada Februari 2016, diumumkan bahwa Clarkson telah menandatangani kesepakatan buku dengan HarperCollins. Buku anak-anak pertamanya, River Rose and the Magical Lullaby dirilis pada 4 Oktober 2016. Buku ini menampilkan lagu pengantar tidur asli yang ditulis dan dibawakan oleh Clarkson. Tentang kemungkinan untuk menulis lebih banyak buku di masa depan, Clarkson mengatakan kepada Publishers Weekly, “Saya punya beberapa ide – mungkin ada lagu pengantar tidur untuk setiap buku. Kami punya banyak cerita, dan saya sudah menulis tujuh lagu, penuh, jadi kita hanya perlu melihat mana yang mungkin berhasil menjadi sebuah buku. Tapi ya, pasti akan ada lebih banyak lagi. ” Buku kedua yang menampilkan River Rose, River Rose, dan Magical Christmas, dirilis pada 24 Oktober 2017, dan menyertakan lagu asli yang ditulis dan dinyanyikan oleh Clarkson, “Christmas Eve”.

Pada tanggal 15 Maret 2016, Ibu Negara Michelle Obama merilis “This Is for My Girls”, sebuah lagu kolaborasi yang menampilkan vokal dari Clarkson, Janelle Monáe, Kelly Rowland, Lea Michele, Zendaya, dan Missy Elliott bertepatan dengan pidato SXSW Barack Obama dan untuk mempromosikan prakarsa pendidikan dunia ketiga Ibu Negara Let Girls Learn. Clarkson merekam versi solo “It’s Quiet Uptown” untuk The Hamilton Mixtape. Versinya dirilis pada 3 November 2016, sebagai single promosi untuk album tersebut. [109] Dia juga merekam duet berjudul “Love Goes On” dengan Aloe Blacc untuk soundtrack asli The Shack, yang dirilis di Amerika Serikat pada 3 Maret 2017. Pada 11 Mei 2017, diumumkan bahwa Clarkson akan bergabung dengan The Voice sebagai pelatih untuk musim keempat belas seri.

2019 – sekarang: Peran pengisi suara, Pertunjukan Kelly Clarkson, dan album studio kesembilan yang akan datang

Pada 25 Februari 2019, Clarkson kembali sebagai pelatih untuk musim keenam belas The Voice. Tiga hari kemudian, diumumkan bahwa ia akan kembali menjadi pembawa acara Billboard Music Awards 2019, yang ditayangkan pada tanggal 1 Mei 2019. Clarkson mengisi suara Moxy dan memberikan lagu asli dalam film animasi komedi musikal UglyDolls, yang dirilis pada 3 Mei 2019. . Pada 27 Maret 2019, ia merilis “Broken & Beautiful”, single utama dari UglyDolls: Original Motion Picture Soundtrack. Clarkson juga mulai menjadi pembawa acara variety talk show siang hari, The Kelly Clarkson Show, yang ditayangkan perdana pada 9 September 2019. Clarkson kembali sebagai pelatih pada musim ketujuh belas The Voice, yang ditayangkan perdana pada September 2019. Jake Hoot kemudian dinobatkan sebagai pemenang musim ketujuh belas, memberi Clarkson kemenangan ketiganya sebagai pelatih dalam empat musim.

Pada 7 Oktober 2019, diumumkan bahwa dia akan kembali sebagai pelatih untuk musim kedelapan belas The Voice, bersama Legend, Shelton, dan pelatih baru Nick Jonas. Musim tayang perdana pada 24 Februari 2020. Karena pandemi virus corona, perubahan besar dilakukan pada pertunjukan, dan semua juri serta kontestan harus merekam terlebih dahulu penampilan mereka dari rumah. Diumumkan bahwa dia telah bergabung dengan para pemeran Troll World Tour, mengisi suara Delta Dawn. Film ini dirilis pada 10 April 2020. Pada November 2019, Clarkson mengumumkan residensi Las Vegas, Kelly Clarkson: Invincible. Residensi akan berlangsung di Teater Zappos. Awalnya seharusnya berjalan dari April hingga September 2020, tetapi kemudian ditunda hingga 2021 karena pandemi virus corona. Pada Februari 2020, Clarkson menjadi duta merek untuk Wayfair. Selain itu, Wayfair merilis “koleksi furnitur dan dekorasi ‘eksklusif’ yang terinspirasi oleh Clarkson dan akar Texas-nya.” Pada 16 April 2020, Clarkson merilis single mandiri “I Dare You” dalam bahasa Inggris, serta duet dalam lima bahasa berbeda dengan lima artis penutur asli. Pada Mei 2020, Clarkson dinominasikan untuk dua Daytime Emmy Awards untuk The Kelly Clarkson Show, termasuk Outstanding Entertainment Talk Show dan Outstanding Entertainment Talk Show Host. Pertunjukan itu sendiri mendapatkan tujuh nominasi, terbanyak untuk acara bincang-bincang apa pun, dengan Clarkson menang dalam kategori Pembawa Acara Bicara Hiburan Luar Biasa.

Pada Juni 2020, diumumkan bahwa Clarkson akan kembali sebagai pelatih untuk The Voice musim kesembilan belas. Pada bulan yang sama, diumumkan bahwa dia akan menerima bintang di Hollywood Walk of Fame pada tahun 2021, dimasukkan ke dalam kategori Rekaman. Clarkson berencana merilis album baru pada 2021.

Langkah Karir Little Mix Setelah Juara X Factor
Artikel Band Berita Blog Gosip Musisi

Langkah Karir Little Mix Setelah Juara X Factor

Langkah Karir Little Mix Setelah Juara X Factor – Little Mix adalah tim wanita Inggris yang dibangun pada tahun 2011 di seluruh Seri Kedelapan Factor X Inggris. Tim ini terdiri dari Perrie Edwards, Jade Thirlwall,dan Leigh-Anne Pinnock; Jesy Nelson meninggalkan tim pada Desember 2020.

Langkah Karir Little Mix Setelah Juara X Factor

Langkah Karir Little Mix Setelah Juara X Factor
cnnindonesia.com

votefortheworst – Jadi salah satu bintang film yang sangat sukses yang timbul dari Factor X, tim ini telah mencapai 4 Tunggal Tidak Ada Satu Bahasa Inggris: “Sayap” pada 2012, “Black Magic” pada 2015, “Berteriak pada mantan saya” pada tahun 2016 dan “manis” Melody “Pada 2021. Setiap album, DNA (2012), Salute (2013), Get Weird (2015), Glory Days (2016), LM5 (2018) dan Confetti (2020), telah mencapai 5 album Inggris Top Bagan, dengan 5 album bersertifikat platinum hingga 3 × platinum oleh BPI. Album keempat mereka, hari kemuliaan, jadi album tim wanita tua nomor satu sejak album debut rempah-gadis berusia 20 tahun, serta pemasaran album tertinggi di Inggris pada minggu awal untuk tim wanita sejak 1997. Sebagai Sejauh karier mereka, tim ini memiliki lebih banyak dari 60 juta rekaman di seluruh Bumi, menjadikannya salah satu tim wanita terlaris sejauh era.

Baca juga : Berkat Ajang Pencarian Bakat 6 Penyanyi Ini Sukses di Blantika Music International

Juara 3 Brit Awards, Lajang Inggris pada tahun 2017 dengan “berteriak ke mantan saya”, film Inggris tahun ini pada tahun 2019 untuk “Woman Like Me”, dan Grup Inggris Terbaik pada tahun 2021, mereka juga menyambut 6 MTV Europe Music Awards, 2 Remaja Choice Awards, 5 Garis Besar Penghargaan dan 9 Nominasi Penghargaan BRIT. Dapatkan Weird Tour adalah rekreasi dari Arena Inggris terlaris pada tahun 2016. Pada bulan Maret 2021, The Little Mix memiliki 5 album bersertifikat Platinum dan 2ty-6 Single Certified Single di Inggris. Dalam alat itu, sedikit campuran telah muncul dalam catatan DeBrett 2017 orang-orang sangat memengaruhi di Inggris, perhatikan 30 di bawah 30 Forbes pada 2018, dalam Minggu kali daftar kaya muda selama 4 tahun berturut-turut, dari 2017 hingga 2020

2011–2012: Pembuatan serta Aspek X.

Pada tahun 2011, Edwards, Thirlwall, Pinnock, dan Nelson dengan cara orang-orang berhasil mengeksplorasi audisi sebagai solois untuk seri kedelapan Faktor Inggris di depan Hakim Louis Walsh, Gary Barlow, menulis Contostavlos, tetapi kandas Kelly, tetapi dalam tantangan awal “bootcamp”. Mereka diberi kesempatan lain untuk bersaing ketika mereka ditempatkan di 2 ansambel terpisah oleh hakim sepanjang langkah-langkah “Bootcamp Team”, dengan Edwards dan Nelson dalam tim 4 Badan Faux cocok maupun thirlwall dan pinnock di Team 3 Orion Body. Kedua tim berlari kadar pada langkah selanjutnya. Keputusan selanjutnya oleh hakim memanggil 2 badan masing-masing kelompok untuk membuat kelompok ritme terdiri dari 4 bagian, mengirimkannya ke bagian “Hakim House”.

Mereka menggapai bagian pementasan langsung serta dibimbing oleh Tulisa. Sepanjang pementasan live awal pada 8 Oktober 2011, Rhythmix menunjukkan” Luar biasa Bass” oleh bintang film rekaman Amerika Nicki Minaj. Performa mereka dipuji oleh hakim dengan Barlow mengatakan mereka” girl band terbaik yang sempat terdapat di The X Factor.” Pada 26 Oktober 2011, diumumkan kalau mereka hendak mengubah julukan mereka menyusul bentrokan dengan Rhythmix, suatu tubuh kebaikan nada kanak- kanak yang berplatform di Brighton dengan julukan yang serupa, sehabis program berupaya buat merk bisnis” Rhythmix”. Seseorang ahli ucapan The X Factor mengatakan,” Atas permohonan kebaikan Rhythmix, badan girl tim Rhythmix sudah menyudahi buat mengganti julukan mereka, ketetapan yang menemukan sokongan dari Syco serta TalkbackTHAMES.” Dikabarkan kalau tim itu menyudahi buat melaksanakan pergantian, tanpa persyaratan hukum buat melaksanakannya, buat menjauhi kesusahan buat kebaikan. Pada 28 Oktober 2011, diumumkan kalau julukan terkini tim itu merupakan” Little Mix”.

Pada 20 November 2011, Little Mix jadi tim perempuan awal dalam asal usul 8 tahun pementasan yang melampaui pementasan langsung ketujuh. Tim wanita yang bertahan sangat lama tadinya merupakan The Conway Sisters( seri 2) serta Hope( seri 4), yang keduanya bertahan sampai minggu ke- 7. Sepanjang sisa pertandingan, tim itu biasanya menyambut asumsi positif. Sepanjang langkah semifinal pementasan, Little Mix menunjukkan” You Keep Me Hangin On” dari The Supremes serta pula hit Beyonce” If I Were a Boy”. Performa mereka” You Keep Me Hangin On” menyambut beberapa besar asumsi minus dari hakim dengan Walsh melaporkan kalau mereka” kehabisan mojo mereka” serta Rowland berkata pada girl tim kalau ia sudah memandang mereka melaksanakan” pementasan bunyi yang lebih bagus.” Performa kedua mereka malam itu,” If I Were a Boy”, dengan cara biasa diakui oleh hakim dengan Walsh berkata pada mereka kalau mereka mempunyai” kemampuan yang luar lazim” serta mengatakan mereka” band wanita besar selanjutnya.” Rowland pula berikan ketahui mereka kalau mereka dapat jadi” amat energik” serta” mengganti bumi” kala mereka menciptakan daya dalam diri satu serupa lain. Tim ini maju ke akhir kegiatan bersama dengan Marcus Collins serta Amelia Lily sehabis pemungutan suara khalayak.

Pada 11 Desember, Little Mix diumumkan selaku juara, awal kali suatu tim memenangkan pementasan tipe Inggris serta yang kedua( dari 5) dalam franchise bumi( sehabis Random pada seri awal tipe Australia, Alex& Sierra pada seri ketiga tipe Amerika Sindikat, Rak- Su pada seri keempat simpati tipe Inggris serta 4 Magic pada seri kelima tipe Bulgaria).[Rujukan?] Single juara mereka merupakan cover dari lagu Damien Rice” Cannonball”, yang diluncurkan lewat unduhan digital pada 11 Desember 2011, serta dalam CD pada 14 Desember 2011. Aspek Xtra: Cerita Juara diperlihatkan di ITV2 pada 17 Desember 2011. Single debut mereka mendiami pucuk UK Singles Chart pada 18 Desember 2011. Mereka menghasilkan Natal no satu tempat di Irish Singles Chart, menaklukkan lagu- lagu terkini oleh The Saw Doctors serta Ryan Sheridan

2012–2013: DNA serta inovasi internasional

Pada 25 Januari 2012, Little Mix tampak di National Television Awards serta mengantarkan lagu En Vogue” Dont Let Go( Love)”. Mereka pula mendampingi kawan hakim Gary Barlow serta Tulisa Contostavlos di atas pentas buat menyambut apresiasi Best Talent Show yang sudah dicapai oleh The X Factor. Pada Mei 2012, Little Mix dikabarkan memaraf perjanjian dengan Vivid serta Bravado buat mengeluarkan produk khas tercantum boneka, misteri, perlengkapan, serta game. Saat sebelum mengeluarkan single debut mereka, band ini meng- cover tipe acapela dari” End of Time” Beyoncé serta menguploadnya di YouTube; sampulnya dipuji di depan biasa, paling utama buat keseimbangan tim yang bergengsi. Setelah itu di bulan Agustus, mereka pula mengunggah cover lain, kali ini cover akustik dari” We Are Young” oleh Senang ft. Janelle Monáe yang sekali lagi menyambut asumsi positif, biasanya, buat keseimbangan tim. Pada 1 Juni, kutipan single debut mereka” Wings” disiarkan di kegiatan percakapan Alan Carr: Chatty Man saat sebelum bertepatan pada rilisnya di bulan Agustus.

Little Mix menunjukkan single debut mereka” Wings” buat awal kalinya di konser T4 on the Beach pada bertepatan pada 1 Juli.[Rujukan?] Single debutnya di no satu di UK Singles Chart. Pada 31 Agustus 2012, otobiografi tim, bertajuk Ready to Fly, diluncurkan oleh Harper Collins. Pada Oktober 2012, tim ini melaksanakan kunjungan advertensi ke Australia sebab dasar penggemar mereka yang bertumbuh di situ, tercantum Melbourne serta Sydney. Ekspedisi itu berjalan sepanjang sepekan serta tim itu mendatangi stasiun radio buat mengiklankan single serta album debutnya. Mereka mengantarkan single mereka” Wings” di Australian The X Factor serta di kegiatan sarapan- televisi Australia Sunrise.” Wings” setelah itu menggapai no 2 di tangga lagu iTunes Australia serta no 3 di tangga lagu ARIA. Album debut mereka, DNA, diluncurkan pada November 2012. Nicola Roberts turut menulis lagu bertajuk” Going Nowhere” di album DNA. Album ini menggapai no 3 di Irlandia serta Inggris. Single kedua,” DNA”, diluncurkan pada Oktober, serta pada Januari 2013 mereka memaraf kontrak rekaman dengan Columbia Records di Amerika Utara.” Wings” diluncurkan selaku single debut mereka di Amerika pada 5 Februari 2013. Di AS, single menggapai no 79 di chart Billboard Hot 100 sedangkan album menggapai no 4 di Billboard 200. Pada 3 Februari 2013, mereka mengeluarkan” Change Your Life” selaku single ketiga album, yang menaiki no 12 di UK Singles Chart. Pada 4 Maret 2013, diumumkan kalau” How Betul Doin?” hendak diluncurkan selaku single keempat serta terakhir dari album debut mereka.

Pada 21 Maret, mereka memublikasikan kalau single selanjutnya,” How Betul Doin?”, Hendak menunjukkan musisi juara Grammy Award, Missy Elliott. Pada 4 April 2013, tim itu mengatakan kalau perona rambut Schwarzkopf Live Color XXL hendak dipromosikan lewat film nada mereka buat” How Betul Doin?” dalam perjanjian patron terkini.” Apa berita?” mengawali debutnya di no 57 di UK Singles Chart pada bertepatan pada 20 April 2013, saat sebelum naik ke no 23 pada minggu selanjutnya. Pada minggu ketiga, lagu itu menggapai puncaknya di no 16,[44] men catat hit 20 paling atas Inggris kelima beruntun Little Mix. Itu melukiskan sepanjang 7 minggu selanjutnya.” Apa berita?” terjual 120. 000 eksemplar di Inggris. Single ini debut di no 55 di Irish Singles Chart pada 11 April 2013. Setelah itu naik ke pucuk tangga lagu di no 26. Akhirnya,” How Betul Doin?” jadi single awal Little Mix yang melupakan 20 besar di Irlandia, namun menghabiskan keseluruhan 7 minggu di tangga lagu. Single ini melambung di no 16 di Scottish Singles Chart pada 11 Mei 2013, men catat hit 20 paling atas kelima beruntun di Skotlandia.

2013–2014: Angkat topi serta” Word Up!”

Pada Maret 2013, Little Mix mengawali kampanye advertensi awal mereka di AS. Dalam suatu tanya jawab dengan Digital Spy pada Maret 2013, mereka melaporkan kalau mereka mau album kedua mereka mempunyai lebih banyak suara R&B. Nelson meningkatkan:” Aku individu mau memasukkan lebih banyak perihal tarian di situ. Semacam, salah satu lagu yang timbul di klub yang membuat Kamu mau berajojing. Bukan sebab suara David Guetta, namun lebih banyak R&B- agak mendekati Eve serta Gwen Stefanis Let Me Blow Betul Mind.” Mereka pula mengatakan kalau mereka hendak mulai menulis modul buat album terkini dalam sebagian bulan kelak. Pada 4 Oktober, mereka mengunggah film ke laman sah YouTube mereka, memublikasikan kalau album kedua mereka bertajuk Salute serta hendak ada buat pre- order pada 7 Oktober. Album ini diluncurkan pada 11 November 2013 di Inggris Raya serta diluncurkan di Amerika Sindikat pada 4 Februari 2014. Sepanjang cara rekaman, Little Mix bertugas dengan sebagian produser, tercantum TMS, Future Cut, Fred Ball, Duvall serta Jimmy Jam serta Terry Lewis. Album ini beberapa besar ditulis bersama oleh Little Mix, yang melaporkan kalau mereka lebih ikut serta dalam pengembangan album ini dari dengan debut mereka.

Pada bertepatan pada 23 September 2013,” Move” disiarkan kesatu di BBC Radio 1. Buat single itu, Little Mix bertugas dengan Nathan Duvall, seseorang produser R&B yang lagi naik daun serta Maegan Cottone, instruktur bunyi wanita itu.” Move” diluncurkan pada 7 Oktober di Australia serta Selandia Terkini. Itu setelah itu diluncurkan di Inggris serta Irlandia pada 3 November. Itu dikirim ke Radio Mainstream di AS pada 18 Februari 2014 serta menggapai no 38 di tangga lagu itu. Lagu ini melambung di no 3 di Inggris, no 5 di Irlandia, no 19 di Jepang serta no 12 di Selandia Terkini. Single ini pula masuk tangga lagu di Australia, Belgia, Belanda serta Slovakia. Semenjak itu,” Move” sudah disertifikasi kencana di Australia buat pemasaran 35. 000[53] serta kencana di Inggris buat pemasaran 400. 000.” Little Me” tersaring selaku single kedua dari album itu. Lagu ini ditulis bersama oleh TMS serta Iain James, serta dibuat oleh TMS. Pada 21 November 2013, Little Mix mengatakan lewat catatan film YouTube kalau mereka menyudahi buat merilisnya selaku single kedua sebab memiliki banyak arti untuk mereka serta ditulis dengan mempertimbangkan penggemar mereka. Lagu ini menggapai no 14 di Inggris, no 5 simpati di Islandia serta no 16 di Belanda. Itu pula melukiskan di Australia, Irlandia serta Lebanon. Band ini mengeluarkan tipe cover dari lagu Cameo” Word Up!” selaku single sah buat Gerak badan Relief 2014. Lagu ini menggapai no 6 di Inggris serta no 3 simpati di Irlandia sedangkan pula masuk tangga lagu di Australia, Austria, Denmark serta Prancis.

Little Mix memublikasikan pada 5 April 2014 kalau kepala karangan lagu” Salute” hendak diluncurkan selaku single ketiga album. Ini berakibat pada radio Inggris pada 28 April 2014. Film nada sah disiarkan kesatu pada 2 Mei serta menyambut lebih dari satu juta bentuk dalam durasi 24 jam. Itu diluncurkan pada 1 Juni. Pada Desember 2013, tim ini memublikasikan bertepatan pada Inggris serta Irlandia buat rekreasi konser kedua mereka, The Salute Tour, bertepatan pada Amerika Utara ditambahkan pada April 2014. Rekreasi diawali pada 16 Mei 2014 di Birmingham, Inggris di LG Arena serta selesai pada 27 Juli 2014 di Scarborough, North Yorkshire di Scarborough Open Air Theatre. Little Mix diharapkan buat mengawali rekreasi Amerika Utara pada September 2014, namun dibatalkan sebab mereka mau melakukan album selanjutnya.

2015–2016: Jadi Aneh

Pada Brit Awards 2015, tim itu mengonfirmasi kalau album mereka sudah berakhir, menggambarkannya selaku mempunyai” suara yang betul- betul terkini” serta memfaalkan rilisnya dekat tahun 2015. Sehabis menulis lebih dari 100 lagu buat album mereka yang hendak tiba, Pada Mei 2015, Little Mix mengeluarkan singel penting” Black Magic” dari album sanggar ketiga mereka. Lagu ini mengawali debutnya di no satu di Inggris serta senantiasa di pucuk tangga lagu sepanjang 3 minggu, jadi single awal oleh girl tim yang melaksanakannya semenjak” About You Now” Sugababes pada Oktober 2007. Single ini pula menggapai no 3 di Irlandia, no 4 di Belgia( Flanders), no 5 di Israel, no 8 di Australia serta no 67 di AS, jadi single pucuk paling tinggi mereka di Billboard Hot 100. Tim ini mengantarkan lagu itu buat awal kalinya pada bulan Juni 2015 buat Capitals Summertime Ball di Stadion Wembley bersama dengan sebagian hits mereka tadinya.” Black Magic” pula mengantarkan lagu itu di Teen Choice Awards pada Agustus 2015, sehabis mereka menyambut apresiasi selaku Breakout Artist. Semenjak itu,” Black Magic” sudah disertifikasi Kencana di AS buat pemasaran 500. 000, Platinum di Kanada buat pemasaran 80. 000 serta 2 kali bekuk Platinum bagus di Australia serta Inggris buat pemasaran tiap- tiap 140. 000[66] serta 1. 200. 000. Little Mix pula turut menulis single Britney Spears” Pretty Girls”, yang pula diluncurkan pada Mei 2015.

Pada bertepatan pada 15 Juli 2015, Little Mix memublikasikan di Twitter kalau album sanggar ketiga mereka hendak bertajuk Get Weird, serta hendak ada buat pre- order di Inggris mulai hari selanjutnya, dengan bertepatan pada luncurkan garis besar yang diresmikan buat 6 November 2015. Tim ini tampak di Pergelaran Nada Gibraltar pada 5 September 2015, pergelaran nada tahunan yang diadakan di Area Luar Negara Inggris Gibraltar. Pada bertepatan pada 25 September tim mengeluarkan” Love Me Like You” selaku single kedua dari album, diluncurkan selaku single cuma di Inggris, Irlandia, Australia serta Selandia Terkini. Tim ini mengantarkan lagu itu buat awal kalinya di X Factor Australia pada Oktober 2015, setelah itu di Royal Albert Hall pada Desember 2015 serta di Capital Jingle Bell Ball. Album sanggar ketiga tim Get Weird mengawali debutnya di no 2 di Inggris jadi album charting paling tinggi mereka di situ. Di AS, album ini melambung di no 13 di Billboard 200, menghasilkan Little Mix salah satunya girl tim dari Inggris yang mempunyai 3 album debut awal mereka di 5 simpati paling atas Billboard 200. Album ini sudah disertifikasi double platinum di Inggris. serta sudah terjual lebih dari 600. 000 bagian di situ per Agustus 2016, menjadikannya album terlaris mereka. Tim ini menunjukkan medley” Black Magic” serta” Sax” dengan mantan kandidat UK X Factor Fleur East di akhir masa X Factor. Pada 5 Desember tim memublikasikan di Twitter kalau” Secret Love Song” yang menunjukkan biduan R&B Amerika Jason Derulo hendak diluncurkan selaku single ketiga album. Single ini menggapai no 6 di UK Singles Chart. Pada 24 Februari 2016 tim menunjukkan” Black Magic” di Brit Awards 2016, di mana mereka dinominasikan buat Best British Single serta British Artist Film.

Pada 13 Maret 2016 Little Mix mengawali The Get Weird Tour buat mengiklankan album, rekreasi arena terdiri dari 60 bertepatan pada di semua Eropa, Australia serta Asia. Rekreasi Get Weird menggenggam rekor selaku rekreasi arena Inggris terlaris tahun 2016 dengan lebih dari 300. 000 karcis terjual di Inggris saja. Pada 11 April 2016, tim itu memublikasikan kalau” Hair” hendak jadi single keempat dari Get Weird, serta hendak menunjukkan bunyi pengunjung yang terkini direkam dari bintang film rekaman reggae pop Sean Paul. Single ini diluncurkan pada 15 April 2016 serta menggapai no 11 di tangga lagu Inggris sembari melambung di no 10 di Australia menjadikannya single maksimum 10 keempat mereka di situ.

2016–2019: Glory Days serta LM5

Pada 21 Juni 2016 terbongkar kalau tim itu sudah mulai melakukan album sanggar keempat mereka; mereka setelah itu mengkonfirmasi kalau mereka hendak mengeluarkan nada terkini” saat sebelum Natal”. Dalam suatu tanya jawab di V Pergelaran di Chelmsford, tim itu memublikasikan kalau single penting dari album sanggar keempat mereka hendak diluncurkan pada Oktober 2016. Pada 13 Oktober 2016, Little Mix memublikasikan kepala karangan lagu itu selaku” Shout Out to My Ex” serta kalau mereka album sanggar keempat bertajuk Glory Days.” Shout Out to My Ex” diluncurkan pada 16 Oktober 2016, menyusul performa langsung awal dari lagu itu di The X Factor. Lagu ini mengawali debutnya di no satu di UK Singles Chart jadi single keempat mereka yang memuncaki di situ. Itu terjual 67. 000 unduhan di minggu pembukaannya, jadi pemasaran unduhan minggu awal terbanyak buat suatu lagu pada tahun 2016 di Inggris.

Glory Days diluncurkan pada 18 November 2016, serta mengawali debutnya di no satu di tangga album Inggris, jadi album no satu Inggris awal tim. Album ini terjual 96. 000 eksemplar dalam pemasaran kombinasi pada minggu awal yang ialah pemasaran minggu awal paling tinggi buat album no satu girl group Inggris semenjak Spice Girls pada tahun 1997 serta album no satu dengan pemasaran tercepat oleh girl group mana juga dalam 15 tahun, semenjak itu. Destinys Childs Survivor pada tahun 2001. Glory Days menghabiskan 5 minggu di no satu di chart album Inggris, menjadikannya girl group no satu terlama semenjak debut Spice Girls 20 tahun tadinya, melewati Destinys Childs Survivor. Album ini menggapai no satu di Irlandia, serta debut di no 2 di Australia, serta di 10 besar di Belanda, Selandia Terkini serta Spanyol.

Pada 1 Desember 2016, Little Mix mengantarkan” Shout Out to My Ex”, di Los 40 Music Awards 2016 di Barcelona,​​Spanyol. Little Mix memublikasikan pada 5 Desember 2016 kalau” Touch” hendak diluncurkan selaku single kedua dari Glory Days. Itu diluncurkan pada 18 Desember 2016, serta menggapai no 4 di Inggris. Pada Apresiasi Brit 2017, tim ini dinominasikan buat 3 apresiasi, memenangkan Single Inggris Terbaik buat” Shout Out to My Ex”, yang pula mereka tampilkan di kegiatan apresiasi. Suatu remix dari lagu mereka” Nomor More Sad Songs”, menunjukkan Machine Gun Kelly, diluncurkan pada 3 Maret 2017 selaku single ketiga dari” Glory Days” serta menggapai no 5 simpati di UK Official Singles Chart.

Dari Februari sampai April 2017 Little Mix melaksanakan rekreasi Amerika Utara selaku salah satu bintang film pembuka Ariana Grande dalam Dangerous Woman Tour- nya. Tim ini setelah itu mengawali The Glory Days Tour mereka sendiri yang diawali pada 24 Mei 2017 di Eropa, dengan bertepatan pada Inggris awal pada 9 Oktober di Skotlandia. Suatu remix dari lagu mereka” Power”, menunjukkan Stormzy, diluncurkan pada 26 Mei 2017 selaku single keempat dari” Glory Days” serta menggapai no 6 di Inggris. Pada Agustus 2017, Little Mix serta boy band Amerika Latin CNCO bekerja sama dalam tipe remix dari lagu tim terakhir” Reggaetón Lento( Bailemos)”. Lagu ini dimasukkan dalam peresmian balik Glory Days, yang diluncurkan pada 24 November 2017, serta menunjukkan catatan lagu yang direvisi dari 4 lagu yang di- remix serta 3 lagu terkini, dan suatu dokumenter tambahan. Pada November 2017, Glory Days sudah terjual lebih dari 1, 6 juta kopi di semua bumi. Tim ini memublikasikan pada 27 November 2017 kalau mereka hendak melaksanakan Summer Hits Tour 2018, dengan karcis mulai dijual pada 30 November.

Pada Februari 2018, Pinnock memublikasikan kalau tim lagi melakukan album kelima mereka, yang hendak diluncurkan pada 2018, serta hendak terdapat rekreasi buat menemani album itu. Pada 14 Juni 2018, terbongkar kalau lagu oleh Little Mix serta DJ Amerika trio Cheat Codes,” Only You”, hendak jadi bagian dari album kumpulan The Pool Party, yang hendak diluncurkan pada 6 Juli 2018 oleh Ministry of Sound. Lagu itu diluncurkan pada 22 Juni 2018.

Pada 30 September 2018, tim itu memublikasikan” Woman Like Me”, single penting dari album sanggar kelima mereka LM5, menunjukkan rapper Amerika kelahiran Trinidad, Nicki Minaj, di akun alat sosial mereka. Ini diluncurkan pada 12 Oktober 2018. Lagu ini debut di no 5 di UK Singles Chart, setelah itu melambung di no 2. Tim serta Minaj mengantarkan lagu itu di MTV European Music Awards pada 4 November 2018, di mana mereka memenangkan apresiasi buat UK& Ireland Act terbaik.

Pada November 2018, diumumkan kalau tim itu hendak berakhir dari merek rekaman Cowell, Syco Music, sebab merek itu tidak lagi bertugas dengan industri manajemen tim. LM5 diluncurkan pada 16 November 2018 serta dilayani oleh RCA UK serta Columbia Records, dengan rekaman era depan hendak diluncurkan oleh RCA UK serta Columbia. Pada Brit Awards 2019, tim ini dinominasikan buat 2 apresiasi, memenangkan Film Inggris Terbaik buat” Woman Like Me”. Sepanjang seremoni, mereka menunjukkan remix dari lagu itu dengan rapper London Selatan Ms Banks.

Sepanjang pancaran langsung, Jesy Nelson mengatakan kalau band lagi dalam langkah penyusunan buat album sanggar keenam mereka. Mereka memublikasikan single kelak mereka” Bounce Back” pada 26 Mei 2019. Pada hari yang serupa, Little Mix tampak di Big Hari libur BBC Radio 1 2019. Lagu itu diluncurkan pada 14 Juni 2019. Pada 1 September 2019, tim itu jadi headline malam kedua Pergelaran Fusion di Liverpool, Inggris.

Rekreasi konser keenam Little Mix, LM5: The Tour, diawali pada 16 September 2019 di Madrid, Spanyol. Rekreasi ini mensupport album sanggar kelima mereka, LM5, serta terdiri dari 40 pementasan di semua Eropa, selesai pada 22 November 2019. Sepanjang pementasan terakhir rekreasi, Stormzy serta Kamille berasosiasi dengan Little Mix buat menunjukkan” Power” serta” More Than Words” tiap- tiap.. Pada 18 November 2019, Little Mix memublikasikan kalau mereka hendak mengeluarkan single Natal awal mereka yang bertajuk” One Ill Been Missing”. Lagu itu diluncurkan pada 22 November 2019.

Baca juga : Band The Police Merupakan Mususi Terkenal 1984 Dengan Genre Punk Rock

2020: Confetti, keberangkatan Jesy Nelson, serta cetak biru lainnya

Pada 15 Januari 2020, Little Mix memublikasikan di alat sosial kalau mereka hendak jadi headline GRLS! Pergelaran di São Paulo, Brasil. Mereka tampak di pergelaran pada 8 Maret 2020. Pada Februari 2020, tim ini mulai syuting kegiatan pertandingan nada reality tv, bertajuk Little Mix The Search, yang mulai disiarkan di BBC One pada 26 September 2020. Pada Maret 2020, Pollstar mengeluarkan catatan. dari 50 rekreasi perempuan berpendapatan paling tinggi dalam 2 dasawarsa tadinya( 2000- 2019). Little Mix ditempatkan selaku girl tim kedua dalam catatan, cuma di balik Spice Girls, dengan$ 94. 856. 997 gross serta 1. 757. 654 karcis terjual.

Pada 27 Maret 2020, tim ini mengeluarkan” Break Up Song”, single penting dari album sanggar keenam mereka yang belum diberi kepala karangan. Ini merupakan luncurkan awal seluruhnya di dasar merek rekaman terkini mereka RCA. Single itu diiringi dengan film melirik, diluncurkan pada hari yang serupa. Film nada buat lagu itu diluncurkan pada 8 Mei 2020. Film itu semi kartun, sebab mereka wajib menghapuskan pengumpulan film yang direncanakan buat lagu itu sebab endemi COVID- 19. Advertensi buat single pula dicoba dari jarak jauh sebab endemi. Pada 19 April 2020, Little Mix menunjukkan tipe akustik dari lagu mereka” Touch” di pancaran khusus Inggris dari konser One World: Together at Home. Pada 24 Juli, tim ini mengeluarkan single kedua dari album, bertajuk” Holiday”. Lagu itu diumumkan dalam film yang diposting ke alat sosial pada 16 Juli 2020. Film melirik buat lagu itu pula diluncurkan di saluran YouTube tim. Film nada buat” Holiday” diluncurkan pada 28 Agustus 2020. Little Mix mengawali konser virtual mereka yang berjudul Little Mix Uncancelled pada 21 Agustus, sehabis Rekreasi Masa Panas 2020 mereka dibatalkan sebab endemi COVID- 19. Pada 9 Oktober, single advertensi” Not a Pop Song” diluncurkan. Pada 15 Oktober, Little Mix memublikasikan single advertensi kedua mereka” Happiness”, diluncurkan keesokan harinya. Single ketiga mereka dari album,” Sweet Melody” diluncurkan pada 23 Oktober, dan film nada yang menyertainya. Lagu ini menggapai no satu di Inggris pada Januari 2021, 3 bulan sehabis luncurkan awal mulanya.

Album keenam mereka, Confetti, diluncurkan pada 6 November 2020 dengan kepala karangan lagu diluncurkan satu hari tadinya pada 5 November 2020. Seni album, kepala karangan serta bertepatan pada luncurkan seluruhnya diumumkan pada 16 September 2020. Confetti ditafsirkan oleh Pinnock selaku kepunyaan tim album” terbanyak”. Pada 8 November 2020, tim ini jadi pembawa kegiatan MTV Europe Music Awards 2020; mereka pula menunjukkan” Sweet Melody” pada seremoni itu. Dari 21 sampai 22 November, film rekreasi LM5 Tour disiarkan kesatu di bioskop- bioskop di semua bumi. Trailer buat film itu diluncurkan di YouTube pada 15 Oktober 2020. Di Meksiko, Little Mix: The Tour Film mengawali debutnya di tempat kesepuluh di box office Meksiko dengan pemasukan kotor$ 375, 9 ribu peso.

Menyusul penyakit yang menghindari Nelson timbul sepanjang akhir Little Mix The Search serta jadi pembawa kegiatan bersama MTV Europe Music Awards 2020 bersama Edwards, Pinnock serta Thirlwall, diumumkan oleh humas tim pada 17 November 2020 kalau Nelson hendak diperpanjang sela waktu dari tim sebab alibi kedokteran. Pada 23 November, Little Mix serta Nathan Dawe memublikasikan kerja sama mereka buat” Nomor Time for Tears” di alat sosial mereka. Ini diluncurkan selaku single pada 25 November 2020 oleh RCA serta Warner Music.

Pada 14 Desember 2020, Nelson memublikasikan pembatalan dirinya dari tim sebab permasalahan kesehatan psikologis. Sehabis keberangkatan Nelson, tim itu memublikasikan kalau mereka hendak meneruskan selaku trio.

2021: Selaku trio

Pada Januari 2021, Little Mix mengecap single no satu Inggris kelima mereka dengan” Sweet Melody”, yang menggapai pucuk UK Singles Chart 3 bulan sehabis diluncurkan. Pada 8 Februari 2021, tim itu menunda Confetti Tour sampai 2022. Rekreasi ini awal mulanya dijadwalkan buat diawali pada April 2021 namun ditunda sebab endemi COVID- 19 yang lagi berjalan serta pula buat keamanan kerabat kerja serta penggemar mereka. Pada bulan Maret 2021, Little Mix diperlihatkan di bungkus majalah Glamour versi Maret, yang men catat bungkus majalah awal mereka selaku trio.[143] Mereka pula memenangkan apresiasi buat” Gamechangers in Music” di Glamour Women of The Year Awards. Belum lama bulan itu, tim itu diperlihatkan di LOL- a- thon BBC Radio 1 buat Hari Hidung Merah Dorongan Novel buat menolong mereka yang berjuang sebab akibat berkepanjangan dari endemi COVID- 19 di Inggris. Pada 31 Maret 2021, Little Mix diumumkan selaku salah satu pencalonan buat Tim Inggris di Brit Awards 2021. Pada 21 April 2021, Little Mix memublikasikan kalau remix dari” Confetti”, lagu penting dari album terkini mereka, hendak jadi single keempat album itu. Remix itu, menunjukkan rapper Amerika Saweetie, diluncurkan pada 30 April 2021, bersama dengan film nada buat remix itu. Lagu ini debut di no 5 simpati di UK Official Singles Chart. Pada 29 April, satu hari saat sebelum” Confetti” diluncurkan, Little Mix diperlihatkan di bungkus Majalah Euphoria.[149] Pada Mei 2021, Little Mix diumumkan selaku juara dalam jenis Tim Terbaik di Apresiasi Garis besar 2021, serta jadi tim perempuan awal yang memenangkan Apresiasi Brit buat Tim Inggris di Apresiasi Brit 2021. Pada bulan yang serupa, Leigh- Anne Pinnock serta Perrie Edwards memublikasikan kehamilan mereka.

Berkat Ajang Pencarian Bakat 6 Penyanyi Ini Sukses di Blantika Music International
Artikel Band Berita Blog Gosip Musisi

Berkat Ajang Pencarian Bakat 6 Penyanyi Ini Sukses di Blantika Music International

Berkat Ajang Pencarian Bakat 6 Penyanyi Ini Sukses di Blantika Music International – Pertandingan pencarian kemampuan jadi barang menjanjikan untuk pertelevisian di bermacam bagian bumi. Sebagian program apalagi telah jadi seperti franchise yang buka agen di mana- mana.

Berkat Ajang Pencarian Bakat 6 Penyanyi Ini Sukses di Blantika Music International

 

votefortheworst – Beberapa orang bisa jadi sedang melabeli alumnus festival menyanyi selaku bintang film praktis, yang sesungguhnya tidak senantiasa berkonotasi minus. Mereka memanglah mencapai ketenaran dengan kilat berkah capaian tv yang menasional.

Tetapi lebih dari itu, kemampuan serta branding si bintang film itu sendiri hendak memastikan berhasil mereka sesudah pertandingan. Tidak sedikit yang karam sehabis berisik bingar festival selesai.

Di bagian lain terdapat pula yang sukses melindungi kestabilan mereka serta established dalam kariernya. Selanjutnya para biduan global yang berhasil berkah pertandingan pencarian kemampuan.

Kelly Clarkson

Kelly Clarkson
memo-x.com

Dikala pencarian kemampuan sedang terkini dirintis, seluruh mata tertuju pada jalannya pertandingan. Kelly Clarkson merupakan salah satu bintang film yang sangat mencuri atensi dikala menjajaki American Idol 2002 kemudian.

Baca juga : Kisah Perjalanan Karir Adele Laurie Blue Adkins yang kerap disapa dengan nama  Adele

Sehabis berhasil di American Idol, kariernya kian memanjat dengan buatan orisinilnya. Kelly pula luang melenggang ke pertandingan World Idol di London pada 2003, di mana beliau sukses mencapai pemenang kedua.

– Adam Lambert

Sedang dari pertandingan yang serupa, ada julukan yang pula tidak asing lagi. beliau merupakan solois berbicara kencana asal Amerika Sindikat, Adam Lambert.

Kiprah solonya lumayan bergengsi, tetapi yang buatnya kian disegani merupakan kala beliau diyakini jadi vokalis Queen di sebagian rekreasi konser band legendaris itu.

– One Direction

Skena boyband luang kosong sepanjang sebagian tahun saat sebelum adanya 5 biduan belia dalam One Direction. Mereka membuka karir selaku partisipan X Factor 2010 tiap- tiap, tetapi di tengah jalur Simon Cowell memadukan mereka selaku tim.

Niall, Zayn, Harry, Louis serta Liam finish di antrean kedua dikala akhir, tetapi karir mereka jauh lebih berhasil dari si juara. Saat ini para member One Direction tengah fokus berkarier solo serta menemukan sambutan bagus dari fans.

– Calum Scott

Calum Scott meyakinkan pesona pertandingan pencarian kemampuan di angkatan dikala ini belum memudar. Finalis Britains Selokan Talent ini juga sukses mendunia dengan suara emasnya.

Lagu You Are The Reason jadi buatan Calum yang sukses membuat namanya diketahui di bermacam negeri. Tahun 2019 ini beliau juga mengadakan sebagian show, tercantum di Indonesia.

– James Arthur

Suara yang berkepribadian memanglah jadi senjata penting untuk seseorang biduan. Perihal seperti itu yang dipunyai James Arthur, kandidat X Factor pada tahun 2012 kemudian. Tidak hanya ahli mengantarkan lagu dengan cirinya, James Arthur pula seseorang songwriter andal. Sebagian lagu yang beliau mengadakan teruji berhasil serta terjual jutaan copy.

James Arthur( lahir 2 Maret 1988) merupakan seseorang biduan serta pengarang lagu Inggris. Ia jadi populer sehabis memenangkan seri kesembilan dari The X Factor pada tahun 2012. Single debutnya, suatu cover dari” Impossible” Shontelle, diluncurkan oleh Syco Music sehabis akhir, serta debut di no satu di UK Singles Chart. Semenjak itu, terjual lebih dari 2, 5 juta kopi di semua bumi, menjadikannya single juara sangat berhasil dalam asal usul pementasan.

Single berikutnya,” Youre Nobody til Somebody Loves You”, menggapai no 2 di UK Singles Chart. Ia mengeluarkan album sanggar debutnya pada November 2013. Album debut serta melambung di no 2 di UK Albums Chart. Sehabis mengeluarkan album sanggar debutnya James Arthur, ia ikut serta dalam serangkaian polemik yang menimbulkan iTunes menawarkan pengembalian anggaran buat album itu.

Arthur berakhir dengan merek rekaman Simon Cowell, Syco pada 2014. Pada 2015, ia memaraf kontrak terkini dengan Columbia Records buat mengeluarkan album sanggar keduanya, Back from the Edge, pada 2016; ia pula masuk kembali ke Syco pada 2016. Single penting album, bertajuk” Say You Wont Let Go” serta diluncurkan pada September 2016, memandang keberhasilan besar, melambung di no 1 di UK Singles Chart serta terjual nyaris 2, 7 juta eksemplar pada Februari 2021. Back from the Edge diluncurkan pada 28 Oktober 2016, serta debut di no satu di UK Albums Chart. Pada 18 Oktober 2019, sehabis mengeluarkan banyak single sepanjang 2 tahun tadinya, Arthur mengeluarkan album sanggar ketiganya, You; album ini mengawali debutnya serta melambung di no 2 di UK Albums Chart. Pada Februari 2021, Arthur memaraf kontrak dengan Columbia Records UK serta Columbia Records Germany sehabis Syco mengakhiri operasinya.

Baca juga : Band The Police Merupakan Mususi Terkenal 1984 Dengan Genre Punk Rock

– Little Mix

Satu lagi yang tidak dapat dibiarkan merupakan Little Mix. Tim bunyi jebolan X Factor ini menyusul berhasil One Direction dengan triknya sendiri. Little Mix nyata memiliki mutu nada yang jempolan, tetapi kebersamaan mereka lah yang jadi determinan berhasil.

Little Mix sedang bertahan di kancah nada serta mencapai beberapa apresiasi. Tim bunyi perempuan pula kian tidak sering, yang membuat mereka hampir tidak memiliki kompetitor sungguh- sungguh.

Little Mix merupakan tim perempuan Inggris yang dibangun pada tahun 2011 sepanjang seri kedelapan dari The X Factor tipe Inggris. Tim ini terdiri dari Jade Thirlwall, Perrie Edwards serta Leigh- Anne Pinnock; mantan badan Jesy Nelson meninggalkan tim pada Desember 2020. Tim awal yang memenangkan The X Factor, mereka memaraf kontrak dengan merek rekaman Simon Cowell, Syco Music. Mereka mengeluarkan suatu cover dari” Cannonball” kepunyaan Damien Rice selaku single juara mereka, yang mengawali debutnya di pucuk UK Singles Chart pada dikala luncurkan. Tim ini diketahui dengan bunyi kokoh serta keseimbangan khas mereka, dan lagu- lagu perwakilan mereka mengenai pemberdayaan serta aliansi perempuan.

Jadi salah satu bintang film sangat berhasil yang timbul dari The X Factor, tim ini sudah mencapai 4 lagi single no satu Inggris:” Wings” pada 2012,” Black Magic” pada 2015,” Shout Out to My Ex” pada 2016 serta” Sweet Melody” pada 2021. Tiap- tiap album mereka, DNA( 2012), Salute( 2013), Get Weird( 2015), Glory Days( 2016), LM5( 2018) serta Confetti( 2020), sudah menggapai pucuk 5 besar dari UK Albums Chart, dengan 5 album bersertifikat platinum sampai 3× platinum oleh BPI. Album keempat mereka, Glory Days, jadi album no satu girl group terlama semenjak album debut Spice Girls 20 tahun tadinya, serta pemasaran album paling tinggi di Inggris pada minggu awal buat suatu girl band semenjak 1997. Sejauh pekerjaan mereka, tim ini sudah menjual lebih dari 60 juta rekaman di semua bumi, menjadikannya salah satu tim perempuan terlaris sejauh era.

Memenangkan Brit Award buat Song of the Year dengan” Shout Out to My Ex” pada 2017 serta Brit Award buat British Film of the Year buat” Woman Like Me” pada 2019, mereka pula menyambut 6 MTV Europe Music Awards, 2 Teen Choice Awards, 5 Garis besar Awards serta 9 pencalonan Brit Award. Get Weird Tour merupakan rekreasi arena Inggris terlaris tahun 2016. Pada Maret 2021, Little Mix mempunyai 5 album bersertifikat platinum serta 2 puluh 6 single bersertifikat di Inggris. Di alat, Little Mix sudah timbul di catatan Debrett 2017 orang sangat mempengaruhi di Inggris, catatan 30 Under 30 Forbes pada tahun 2018, di Sunday Times Young Rich List sepanjang 4 tahun beruntun, dari 2017 sampai 2020.

Produk serta dukungan

Pada Mei 2012, Little Mix meluncurkan paket M&M berjudul Union Flag serta tampak di gerai M&Ms World di London. Tahun itu mereka pula mengeluarkan novel awal mereka yang bertajuk Ready to Fly. Kepala karangan itu merujuk pada single debut mereka” Wings”. Novel itu diterbitkan lewat HarperCollins serta mengabadikan ekspedisi tim itu semenjak menjajaki audisi buat The X Factor. Golongan wanita ini memaraf perjanjian bersama dengan kreator mainan Vivid serta merchandiser nada Bravado buat mengeluarkan bermacam produk tercantum boneka, misteri, perlengkapan, serta game pada bulan November.

Sepanjang tahun 2012, Little Mix pula meluncurkan susunan busana kanak- kanak dengan pedagang busana Primark. Produk ini tertuju buat anak umur 7- 13 tahun serta terdiri dari perlengkapan, T- shirt, legging, serta busana tidur. Pada 2013, tim ini mengiklankan perona rambut Schwarzkopf Live Color XXL lewat film nada mereka buat” How Betul Doin?”. Tahun itu, tim ini pula meluncurkan susunan pakis serta pembungkus kuku yang bertugas serupa dengan Elegant Touch serta Bentuk Terkini. Di dini tahun 2014, Little Mix meluncurkan susunan kuku terkini mereka dengan Gesekan Elok selaku hasil dari keberhasilan tadinya. Pada bulan September 2013, Little Mix meluncurkan lini dandanan awal mereka dengan Collection. Sepanjang Mei 2014, tim itu bertugas serupa dengan Vibe Audio buat menghasilkan headphone kabel zip Little Mix.

Pada bulan Juni 2015, Little Mix meluncurkan wewangian debut mereka” Gold Magic”. Pada bulan Desember 2015, diumumkan kalau Little Mix hendak jadi delegasi garis besar terkini buat merk kesegaran perempuan USA Membela. Pada Juli 2016, Little Mix meluncurkan wewangian kedua” Wishmaker”. Pada 2017, wewangian ketiga mereka,” Wishmaker Party Edition” diluncurkan. Pada tahun 2018, Little Mix mempunyai produk versi terbatas dengan Sederhana serta Colab. Minyak wangi keempat mereka, Gaya, pula diluncurkan. Pada September 2018, Little Mix mengeluarkan lini makeup kedua mereka, LMX Beauty in Boots UK. Pada 7 November 2019, Little Mix mengeluarkan koleksi busana dengan PrettyLittleThing.

Kedermawanan

Little Mix mengutip bagian dalam rekaman single kebaikan X Factor 2011 bersama dengan finalis The X Factor 2011 serta kandidat X Factor tadinya JLS serta One Direction. Mereka meliput single hit tahun 1978″ Wishing on a Star” oleh Rose Royce. Seluruh hasil dari single ini disumbangkan ke tubuh kebaikan kanak- kanak Together for Short Lives, yang membagikan pemeliharaan serta sokongan berkepanjangan buat kanak- kanak yang sakit akut serta akut, kalangan belia serta keluarga mereka semenjak dikala di nyatakan. Lagu ini mengawali debutnya di no satu di UK Singles Chart dengan pemasaran minggu awal sebesar 98. 932 eksemplar. Pada tahun 2012, band ini mengantarkan single mereka” Change Your Life” di kegiatan pemancaran Children In Need 2012, menolong mengakulasi lebih dari£ 26. 757. 446 buat tujuan yang menolong kanak- kanak yang kurang asian di Inggris. Little Mix pula timbul di konser kebaikan 2 bagian Children in Need Rocks 2013 buat mengakulasi duit buat kampanye itu, menunjukkan medley dari single mereka” Change Your Life”,” DNA” serta” Wings”. Konser ini ditayangkan di BBC One sepanjang minggu Children In Need.

Pada Maret 2014, Little Mix bertugas serupa dengan BeatBullying, badan anti- intimidasi terbanyak di Eropa. Kuartet ini mensupport kampanye alat anti- intimidasi” The Big March” serta cetak biru#DeleteCyberbullying. Kampanye itu menekan Komisi Eropa buat memberitahukan hukum terkini buat mencegah kanak- kanak dari aniaya serta aniaya maya, dengan 77 juta euro(£ 57 juta) buat disisihkan buat layanan yang mencegah mereka serta buat hari pemahaman tahunan buat mengiklankan aksi itu. Pinnock mengatakan:” Aku serta para wanita seluruhnya sempat hadapi perundungan di sebagian titik dalam hidup kita. Dikala kita memandang di Twitter kalau sebagian penggemar kita mendapatinya saat ini, kita merasa amat menjengkelkan serta seperti itu alibi kita merasa amat bergairah mengenai perihal ini. kampanye serta profesi yang dicoba BeatBullying.” Pada Maret 2014, Little Mix mengeluarkan suatu cover dari single Cameo” Word Up!” selaku single sah buat Gerak badan Relief 2014.[186] Golongan itu pula mendatangi Liberia buat melihat profesi yang dibiayai oleh donasi Gerak badan Relief. Pada 2019, Thirlwall serta Pinnock menaiki Gunung Kilimanjaro buat Comic Relief.

Pada Maret 2021, Little Mix ikut serta dalam LOL- a- thon BBC Radio 1 buat Hari Hidung Merah Comic Relief dalam mensupport mereka yang berjuang sebab akibat sambungan dari endemi COVID- 19 di Inggris. Duit yang terkumpul pula hendak menolong menanggulangi kelaparan, gelandangan, kekerasan dalam rumah tangga, serta stigma kesehatan psikologis.

1 2 3